老艺术家“走基层”.docVIP

老艺术家“走基层” 　　 　　1956年，国家提出“百花齐放、百家争鸣”的艺术发展方针之后，文艺界人士开始活跃，创作之风大兴，曾涌现出一大批老百姓喜闻乐见的文学艺术作品。至1958年，全国又大踏步迈入了大跃进时代，工农业和各行各业掀起了建设高潮。伴随着这股大跃进之风的席卷，一些文学艺术部门提出了让文艺创作也来个“大跃进”，鼓励作家和艺术家开垦文艺“实验田”。于是，文艺家们纷纷响应“到工农兵群众中去”、“到火热的斗争中去”的号召。他们下乡上山、下部队、下工地，和劳动人民同吃同住同作息，深入群众、深入实际，改造思想、开拓文艺创作的新天地。时任中国摄影学会副秘书长的陈勃作为其中的一分子，走到田间地头。北到昌平十三陵水库的施工工地，南到到大兴县的“红星”人民公社，他在京郊创作摄影作品的同时，也拍摄了当时人民艺术家们下基层的风貌。 　　“买佛龛”的侯宝林、四大名旦梅老板、“活曹操”袁世海，这些老百姓耳熟能详的表演艺术大师来到民间，宽敞的田地一下子就被围拥成舞台。此外，画家的画板也成了男女老少关注的焦点，黄永玉、吴作人、李可染、李华、李琦等造型大师常常捧着一块画板，在山坡河畔，惹得一阵围观。新中国的歌德郭沫若，才华横溢的爱国作家田汉也都风尘仆仆地来到群众中间谈天说地，到“惟一的最广大最丰富的源泉”中吸收灵感。从老艺术家平易近人的真诚姿态，我们能够看得出，昔日的大跃进虽然掀起了一股“文艺卫星满天飞”的浮夸风，但另一方面也让艺术接了地气，有了新生。 　　在提倡“关切时代”的今天，一句“走转改”，道出了以人为本，关注身边，回归原真的时代需求。当我们回首曾经的老艺术家们的与民同在，与民同乐，才恍然发觉，“走转改”精神也并非“时代”所造。在任何时代，尊重人性、反映老百姓的切身需要和求真务实的精神，都应是文艺创作者坚守的本分，这种精神不该受“时代”所限。 　　田地间，麦场上，随处即是舞台 　　1958年，“大众化”，“和群众打成一片”成为当时中国文艺工作者的根本方针。戏剧大家、表演大师纷纷走到村间巷尾，和老百姓攀谈家???里短和农事进展。男女老少见到只闻其声、未曾谋面的艺术家来到家门口，都蜂拥而至，原本宽敞的田间麦场变得人山人海，就连树上也挤满了人――他们为的就是一睹“名人”风采。村民们前呼后拥地围在艺术家身边，艺术家和他们原本想得很不一样――没有行头、不带设备，也全无架子，群众一鼓掌表示，便兴致大起，即兴表演各自的绝活好戏。侯宝林、郭启儒来上一段《卖布头》，袁世海唱上一段《盗御马》，提一把琴走四方的马思聪则架起小提琴，拉上一段醉人的旋律。无论在哪儿，有艺术家的地方就是一台戏。在当时文化生活贫瘠的农村，这么一台演出阵容堪比今天的“春晚”现场。老百姓个个欣赏得如痴如醉，大呼精彩。 　　 　　图为著名音乐家马思聪在京郊农村的麦场为村民们演奏小提琴曲，村民们对于小提琴见所未见，但还是闻琴声而来，把麦场围得水泄不通。马思聪（1912～1987）中国第一代音乐作曲家和小提琴演奏家。 　　 　　图为京剧花脸名角袁世海在为农民现场演唱京剧选段。袁世海 （1916～ 2002），著名京剧表演艺术大师，被观众美誉为“活曹操”。 　　 　　图为南派戏曲演员李少春为村民们表演猴戏，他夸张的表情和传神的姿态惹得男女老少哈哈大笑。李少春（1919―1975），著名京剧表演艺术家，京剧李派艺术的创始人。 　　 　　图为著名摄影家薛子江（左）和杨子颐在北京十三陵水库拍摄工地上的劳动场面。这张照片曾被用于《大众摄影》杂志1958年的创刊号封面。 　　 　　图为四大名旦之一梅兰芳下乡和群众交流，热情的群众给他献花。京郊的农民戏迷得知梅兰芳梅老板下乡，都高兴得不得了。梅兰芳（1894～1961），京剧大师。 　　赶毛驴，接地气，体验成就大作 　　艺术源于生活。对画家而言，下乡接地气，才是发现美、创造美的最佳途径。正如画家黄胄所说：“几十年来，我敢于不断进行创作，主要是根据生活起草图，去生活中练基本功，根据生活的感受来创作。”黄胄以画驴而闻名，正是在下乡期间，他与驴结下了不解之缘。陈勃讲述道，“有一天郊区的麦场上有几头毛驴，黄胄很兴奋地拍拍毛驴，顺势骑了上去，后来他骑着毛驴满场跑，我给他拍下好几张照片，很有神韵。黄胄笔下的驴千姿百态，栩栩如生，这得益于他在下乡时捕捉到驴子在动静之间的姿态细节。1978年黄胄在病床上为邓小平同志访问日本创作了《百驴图》，此图被作为国礼赠送裕仁天皇。 　　 　　图为学者郭沫若在北京郊区的人民公社与群众们交流，在公社办公室，群众们邀请郭老留下墨宝。郭老铺开宣纸，润笔蘸墨，留下一首诗。郭沫若（1892～1978），现代著名的文学家、剧作家、书法家和社会活动家。 　　 　　图为画家黄胄在乡间采风。黄胄（1925～199