动画形象与画面构图的教学探讨.docVIP

精品论文 参考文献 动画形象与画面构图的教学探讨 谢春霞（安远县中等职业技术学校　江西　赣州　342100） 　　摘　要：本文主要分析了职校培养的动漫人才的机械性，造成了培养的人才与市场需求相脱节的普遍现象；并提出了如何利用Flash软件来进行电脑绘画，进一步论证了动画形象与画面在动漫设计中的重要作用。 　　关键词：动漫专业　动画形象　画面构图 　　近年来，国家先后出台了一系列的“动漫”政策文件，同时建立了十几个国家动画产业基地，大力扶持国产动漫产业。“忽如一夜春风来”，动漫公司如雨后春笋般地冒了出来，动漫人才供不应求！于是，各本科、大专院校轰轰烈烈开设动漫专业，一些中职学校亦不甘人后，欲抢一杯羹，纷纷上马动漫专业，一时热闹非凡。 　　一、职校动漫专业现状分析 　　目前，我国的职业技术教育有其特有的优势，培养目标明确，有针对性地短、平、快培养了一批动漫技术人员。但是，对绝大多数中职学校而言，仓促上马开设的动漫专业，其师资、教材、教学体系、课程设置、培养目标等各方面都不够完备乃至良莠不齐，培养出来的人才与实际工作的需求有很大的差距；特别是严重缺乏美术方面的知识，在造型构图本色等方面都比较薄弱，他们绘制的动画形象死板、生硬，绘制的场景单一、无趣。而动画形象与画面的绘制正是动漫的精髓部分，忽略了动漫中的精髓部分是现在职教动漫专业教学的根本问题。 　　二、把握动画形象绘制与画面构图的方法 　　电脑绘画也是画画，是美术，如果没有一定的美术基础，你怎么会有形象的感觉；颜色的混搭又会让很多人头晕归眼花；没有透视感的景色，就让人感觉是空洞的、虚无的。如何表达一部动漫作品？主要是画面表现和故事表现两个方面。画面的设计与构图是关键，画面的叙事与造型功能互为交融、相辅相成。画面里人与物的不同形象姿态，以及位置、关系和色彩的影响下，在不同角度、不同运动中就形成了一部动漫作品。 　　动画形象的表现形式： 　　1.写实表现，强调对客观事物的描摹，并在表现过程中融入作者的思想认识、主观情感和审美情趣，是经过??理提炼后的“真实”。 　　2.夸张变形的表现，基于生活中人物、动物原型的夸张用来使角色形象鲜明有趣，是一种幽默风趣、轻松自由的表现风格。 　　3.抽象符号化表现，用简洁的线条和色块来表达动作、状态和意境，充满了时尚感和前卫性。 　　我们可以通过以下几个方面来进行画面构图： 　　1.规则与不规则。规则构图可表现稳定平衡的关系，不规则构图可表现特殊的精神状态或渲染某种情调气氛。 　　2.封闭式的和开放式的。封闭式构图追求画面的完整性、均衡性，这种构图不构成画外联想；开放式构图能充分发挥画外空间的作用，通过人物在画框上的出没，用画外音响设计来延伸画面，观众借助视听联想感知画外的空间。 　　3.静止的和运动的。 静态构图更加倾向于绘画，在四边形的画面中，为了表达自身的主题，而对画面中的所有的造型因素进行一种合理的配置。 　　动态构图是指：“在画面构图中，造型因素和造型结构甚至摄影机处于运动状态中，画面构图组合会发生连续或间断的变化”。 　　除了动画形象与构图的重要性以外，色彩也决定了一部动漫作品的成功与否。色彩编织着一篇篇激荡心灵的视觉音乐的华彩乐章，将动漫作品的色彩和基调披挂得丰富多姿、内涵深刻。 　　三、电脑绘画中应运用好色彩 　　我们把动画造型说成是“生命”，那对于色彩来说是“血肉”，色彩作为动画教学中的应用，相对而言也有着重要的意义。基础色彩在动漫教学中体现了剧本的基调，对于整体的画面能起到一个衬托的作用；二维动画形象的立体感和空间感的体现主要就是通过色彩。 　　在电脑绘画中，动画形象的色彩体现主要有以下几点： 　　1.明暗对比。 　　我们看任何一样物体，因为光线的不同都会出现不同的亮暗面。那如果我们在电脑中绘制的形象都是一个颜色，看不出明暗，那就没有立体感，就体现不出真实，引不起大家的注意。因此我们就应遵循现实的原则，通过亮面与暗面的结合绘制动画形象。 　　2.色彩搭配。 　　有的同学在给动画形象配色的时候大红配大紫、大蓝配大绿，而且自我感觉还非常的良好，却不知这样的动画让看的人眼花、头花，看到的形象就只是一大堆颜色堆起来的“怪物”。我们要提醒同学们注意的是，我们这次制作的动画形象的主题是什么，然后运用好相近色，采用一点点对比色，再加上一些中性色，让整个形象丰富、饱满起来。如果是初学的同学，可以一开始参照一些原有的作品的配色方法，自己揣摩一下。色彩搭配是一门很深的学问，需要不断地尝试和体现才能真正地运用好。这就要求我们的同学们一要自觉练习，二要互相学习，三要勤问，四要观察揣摩。 　　四、电脑绘画应具备良好的手工简笔画绘画功底 　　我们的动漫设计主要体现的是制作一些卡通形象，而最简单的卡通形象就是采用简笔画来体现的。不管是哪种方法，都要求有一