浅论乐队伴奏.docVIP

浅论乐队伴奏 　　我国传统的戏剧形式――戏曲,以及歌剧、音乐剧、舞剧等戏剧形式,都有伴奏乐队。顾名思义,伴奏乐队主要职责是伴奏,“伴”是其核心与神髓。 　　而关于“伴”字有解读与诠释,却是仁者见仁,智者见智,众说纷纭,莫衷一是。笔者从事乐队伴奏工作多年,积累了一定的实践经验与理性心得,也想对乐队之“伴”这一重要艺术命题发表几点拙见,以就教于万家。 　　 　　一、外部之“伴” 　　 　　外部之伴,是指乐队为舞台演出与演员表演和演唱的伴奏,即乐队为乐队之外的艺术元素的伴奏。这种伴奏,主要起烘托、辅助作用。 　　其一是为舞台演出伴奏。如幕前曲、幕间曲、序曲、舞曲、进行曲、终曲等的演奏,实际上都是为整个舞台演出的“伴奏”,而并不是单纯的器乐曲演奏。 　　其二是为演员的表演伴奏。例如我国戏曲演员的表演,以程式化为主要手段,而一切程式动作均与程式化的音乐伴奏相匹配。舞剧的伴奏,也主要为演员的表演伴奏。 　　其三是为演员的演唱伴奏。这又分为歌剧(包括民族歌剧与西洋歌剧)、音乐剧、戏曲三种不同的伴奏形式。为歌剧伴奏,主要根据特定的剧情和人物及环境来伴奏,一般均系“专曲专用”(即一戏一人一段一曲),西洋歌剧中的咏叹调、宣叙调、歌谣、重唱等歌唱段落都分前奏、间奏、尾奏,如同戏曲中的“过门”,起烘托与渲染作用。西洋歌剧的歌唱伴奏,采取纵向性、多声部的伴奏方法,即运用各种乐器(木管乐器、铜管乐器、弦乐器、击乐器等)的音色对比、力度对比与和声配置等乐曲伴奏织体的组织形式以及各种创作技巧与演奏技巧为塑造人物形象、表现人物思想感情服务。例如威尔第的伴奏色彩绚丽、形象丰富、性格鲜明,使乐队伴奏成为旋律的有力助手,担负起表达各种戏剧情绪和人物情感的重任,既增强了旋律的表现力,又不喧宾夺主。在《奥赛罗》第一幕的爱情二重唱的音乐伴奏中,就充分地体现了这种伴奏方法和伴奏风格。而瓦格纳则把西洋歌剧称作“乐剧”,他把管弦乐队的伴奏提升到与声乐演唱平等的地位,成为整个歌剧音乐的“半壁江山”,力求使歌剧音乐交响化。音乐剧的乐队伴奏,与西洋歌剧的乐队伴奏大同小异。民族歌剧的乐队伴奏,亦如此。不同的是中国戏曲唱腔的伴奏,与西洋歌剧的演唱伴奏形成鲜明对比。中国戏曲的唱腔伴奏,采取横向的“托腔保调”的伴奏形式,注重稳体结构的规范性和程式性,以和谐、完美、匀称、统一的形态出现。但对“托腔保调”也要作具体分析,有人认为:好的伴奏能“领”演员演唱;中等的伴奏是“托”演员的演唱;下等的伴奏是“跟”、“随”演员的演唱;等外的伴奏是“坠”演员的演唱,这看法是正确的。 　　由此可见,在乐队伴奏的外部之“伴”中,并不是消极的、被动的、而是积极的、主动的。 　　 　　二、内部之“伴” 　　 　　内部之“伴”,是指乐队内部的主次,即孰主孰宾、孰为孰而“伴”。 　　以京剧乐队伴奏为例,在中西联合乐队中,应以民族乐队为主,西洋乐队为辅,即西洋乐队为民族乐队而“伴”。而在民族乐队中,又应以“三大件”为主,其他乐器为“三大件”而伴;在“三大件”中,月琴、三弦又为主奏乐器京胡而伴。套用“文革”时的“三突出”提法,可以说:在整个乐队伴奏中,突出民族乐队伴奏;在民族乐队伴奏中,突出“三大件”乐器伴奏;在“三大件”乐器伴奏中,突出京胡伴奏。 　　由此可见,在乐队伴奏的内部之“伴”中,也是层次分明、主次有别的。 　　 　　三、自身之“伴” 　　 　　乐队伴奏的自身之“伴”,是指每一位乐手自身的主次安排。一般而言,应以情统领表演与演奏,做到心、眼、手三项同步、三位一体。这就要求每一位乐手都要熟悉剧情、了解人物、体验情感。做到“以情带声,声情并茂”。既要倾情投入、激情充沛,又要眼观六路、耳听八方,最后落实到自己过硬的演奏技艺与技巧上面。 　　责任编辑 王庆斌 3