官渡古镇滇剧传习馆的传承形态研究.docVIP

官渡古镇滇剧传习馆的传承形态研究 　　一 引言 　　云南地区居住着众多的少数民族，也是民族民间艺术的汇聚之地，其中滇剧便是云南地方剧种中的一颗璀璨明珠。滇剧中所包含的艺术性和民族性充分展示了其所具有的独特价值和艺术魅力。 　　学界一般认为滇剧形成于清朝道光年间，是不同地域和不同民族戏曲艺术的融合体，最终定型成为突出云南地方特色的剧种。滇剧从清朝到当下一直都在延续传承当中，但其中的发展过程可谓是跌宕起伏。清朝光绪年间是滇剧发展的繁荣时期，戏班和职业演员不断涌现;从那一时期直到新中国成立前，由于动荡的社会环境彻底压缩了滇剧的生存空间，不夸张的说，滇剧己经濒临绝境;新中国的成立催生了国营滇剧团的兴起，滇剧因此获得了新生;随着改革开发政策的深化，文化市场迎来了空前的繁荣，各种各样的文化艺术充斥着大众的文化娱乐生活，人们对于传统滇剧的关注持续下降，即使当下国家如此注重精神文明建设，对于非物质文化遗产保护也达到了前所未有的高度，滇剧的传承和发展依然举步维艰，受众群体呈现不断萎缩的态势。 　　而艺术人类学通常关注的是在艺术学中得不到重视的原始艺术、土著艺术、民间艺术，它的研究范畴更多的倾向于那些较少受到关注的弱势艺术群体，使人类对艺术有一个更加完整而全面的认识。 　　滇剧艺术举步维艰的发展态势，正是我们艺术人类学理论的研究重点，其目的就在于把滇剧艺术系统而真实的展现给社会大众，对滇剧的传承和保护便是其实现的路径所在。官渡古镇是非物质文化遗产传习项目聚集地，古渡梨园一一官渡滇剧花灯传习馆也在此成立，在创始人张雄的带领下，传习馆通过自身的传承形态，致力于推动滇剧艺术在当今社会生活中的延续与发展，从而在一定程度上改善当前滇剧所面临的困境。 　　本文写作的中心就在于对官渡滇剧传习馆传承形态的研究，说明传习馆在传承滇剧的过程中所采用的方式方法，进而揭示出传习馆存在的作用和意义。最后，通过笔者自身的思考来指出传习馆在传承过程中的不足之处，进而找出解决问题的路径，从而促进滇剧更好的传承。 　　二、传习馆的基本概况 　　滇剧代表着云南地方戏曲艺术的最高水平，是中国传统戏曲艺术的重要组成部分，官渡古镇滇剧传习馆就是致力于滇剧传承的一个团体，它用自己的行动和方式在推动着滇剧的流传与发展。本文在论述传习馆传承形态这一写作重点之前，有必要对传习馆的基本情况做一下介绍和梳理。 　　首先，当今世界正处在知识大爆炸的时代，各式各样的文化娱乐形式通过广播、电视、网络等社会大众传媒充斥着人们的日常娱乐生活。在快捷、开放、不受时空限制的当代信息传播技术的影响下，大众的文化消费观念更加多样、包容。电影、电视、网络等各种文化娱乐载体占据了社会大众绝大部分的文化消费领域，人们对于传统戏曲艺术的关注度逐渐降低，包括滇剧在内的传统曲艺形式生存的土壤越来越少，这样就在很大程度上阻碍了滇剧新兴受众群体的孕育和出现，对于当下的受众群体也有很大程度上的冲击。 　　其次，经济社会的快速发展，地域间的交流加强，人口流动性空前增大，在一定程度上对于滇剧受众群体的聚集性也有一定程度上削弱。再有就是作为云南当地滇剧最主要受众群体的老年人受到当前流行的太极、广场舞等健身活动的吸引，加之滇剧固定且专业演出的缺乏，他们对于滇剧的兴趣也逐渐减弱。总之，社会环境的整体变迁使滇剧丧失了传承和发展的良好条件，因此，我们应该审时度势，从滇剧传承的时代背景出发，促进滇剧更好传承。 　　基于当前滇剧传承发展的现实状况，并借助于国家对精神文明建设尤其是非物质文化遗产保护工作的重视，滇剧的传承与发展工作得到了云南当地政府的重视和支持。在云南省委、省政府的领导和统筹下，2005年在昆明举办了第一届滇剧花灯艺术周，吸引了大批专家学者和滇剧爱好者，对于滇剧的普及和宣传起到了重要作用。 　　云南省在2006年又成立了繁荣发展滇剧艺术领导小组，在政治层面确立了专门扶植滇剧传承的政府领导部门，确立了国家和政府对滇剧发展的组织领导。2008年，滇剧被列入第二批国家非物质文化遗产保护名录，从而正式确立了滇剧在国家戏曲艺术体系中的地位。国家的认可与保护，当地政府的一系列有力措施，目的就是为了营造滇剧传承的良好环境，从而使滇剧艺术流芳百世。在政府的支持下，在政策的保障下，一些组织、团体或是个人也加入到了保护滇剧艺术的行列当中，张雄成立的官渡古镇滇剧传习馆便是其中的典型代表。 　　二、传习馆的传承形态 　　滇剧是中国传统戏曲艺术的重要组成部门，在国家高度重视非物质文化遗产保护工作的大背景下，任何有利于滇剧传承的个人、团体、方式或是方法都是值得尊敬和提倡的。官渡滇剧传习馆成立的目的就在于以自身确立的传承方式推动滇剧艺术的传承与发展，本