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论汉代绘画装饰元素与中国现代设计结合 　　（南阳师范学院，河南 南阳 473000） 　　摘要：本文主要通过阐述汉代绘画中的装饰元素的艺术特征，表明汉代的装饰元素是可以与中国的现代设计相结合，在现代社会中继续发挥重要的作用，继续散发绚丽的艺术光芒。 　　关键词：装饰元素；艺术特征；现代艺术设计 　　中图分类号：J525文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）09-0198-02 　　现代设计为国家和企业带来了强大的软实力和无形的财富，正日益受到人们的重视。在相对和平的国际环境中，经济领域的激烈竞争却更显得硝烟弥漫。国家要发达，企业就要强大。要树立良好的企业及产品形象，现代艺术设计的作用不容忽视。国际交流合作越来越频繁，信息工业正飞速发展，现代设计中的各种视觉元素逐渐成为世界通用的艺术语言，悄然无声地促进着国际间的交流与发展。 　　一、中国的现代艺术设计需要寻求合适的发展道路 　　在现代设计领域中，欧美等许多发达国家早已奠定了坚实的基础，日韩文化的流行也显得势不可挡。我国的现代艺术设计在多元化的环境中起步晚发展快，难免急于求成而陷入模仿与跟风，尚未形成自己的设计风格。这样以来只能解决一时之需，长久下去只会使我们的作品逐渐远离民族特色和丧失自身的活力。 　　面对美国、德国、法国、意大利、日本等这些设计水平领先的国家，中国的设计该何去何从？我想关键在于树立起既富含有民族特色又洋溢出强烈现代感的设计风格，来体现鲜明独特的文化内涵和现代艺术设计的审美特征。 　　在浩瀚无尽的历史长河中，勤劳智慧的祖先为我们创造了无数珍贵的文化遗产。无论是原始彩陶纹饰、商代青铜器、汉代的画像石、隋唐的壁画，还是明清的建筑等都蕴含着丰富的民族文化内涵，我们可以不断从中汲取营养，寻找答案。 　　早期凿刻在崖壁和洞穴上的绘画，体现了人类最初对自然界的认识与理解。在原始的环境中，人类使用简单的图形符号来表达情感与信息，例如新石器时代的彩陶纹样与图符，都记载下了当时人们的内心追求与期盼。事实上，人类的艺术起源与原始装饰的确有着不可割舍的密切关系。远???的铜器纹样、汉代的四神瓦当、太极图纹、画像石、金石篆刻等展示了粗犷豪放的黑白关系，这些有着强烈中民族特色、地域文化特点的元素，完全可以在艺术家或设计师手中，通过现代装饰手法的加工运用，进行必要的归纳、取舍、夸张，注入新的活力。 　　回顾以往我国与国际间文化交流的成果，具有中国民族特色的京剧艺术、陶瓷文化等早已成为鲜明夺目的中国名片，在海内外享有盛名。近些年来，唐装汉服等中国元素也重现魅力，越来越被国际社会所熟知。而我们灿烂辉煌的民族文化又岂止这些，让更多优秀的中国文化走向世界，绽放绚丽的光芒，是时代赋予我们的历史使命。我国历史上出现过很多政治经济昌盛的阶段，文化艺术也必然随之繁荣。自从秦始皇统一天下之后，汉代成为较早强盛的一个时期，孕育出许多灿烂的文化艺术瑰宝。汉代绘画装饰元素的艺术成就，在历史文化长河中闪现光芒，是否能在现代设计中继续熠熠生辉呢？答案是肯定的。 　　二、汉代绘画的很多装饰元素符合现代艺术设计的需要 　　在这有限的篇幅里，让我们来回顾一下汉代独特的造型艺术成就，总结其装饰特点，探索它与融入现代设计的结合点。 　　随着汉代政权的稳定和生产的发展，各民族之间政治经济联系的加强，汉代的文化艺术也出现繁荣。再加上厚葬之风盛行，常在墓穴中绘制或雕刻壁画，为后人研究汉代装饰艺术留下了丰富的历史资料。这里我们暂且不去探析这些艺术成就形成的深刻社会根源，单从直观的视觉角度、从造型的形式规律上，来归纳一下汉代装饰元素的艺术特点。 　　（一）简洁概括 　　汉代很多装饰感很强的画像砖画像石采用了影绘手法，以大块面塑造整体轮廓，通过最大限度地简化局部与省略细节，来表现人物或动物的外轮廓，简洁明确的造型是高度概括与提炼的典范。取其能够生动反映出表现对象特征的角度，提炼出栩栩如生的、质朴大方的轮廓；再对轮廓内部进行合理的加工修饰，用流畅的线条或规律的纹样加以充实。线条的运用也是汉代绘画具有很强装饰意味的又一个突出表现。许多线条简洁洗练，以少胜多，概括性极强。而点、线、面正是现代设计中最基本的造型单位与装饰元素， 　　汉代这种简洁质朴的装饰风格，符合现代设计对造型的需求。现代设计历经了新艺术运动及装饰主义等种种运动与流派的冲击之后，最终简洁、抽象的风格成为发展的主流趋势，当然这种风格的产生有着复杂的淘汰与选择的过程。简单来讲简洁概括的风格更适合于现代大生产的发展，更适合为民众服务，也符合现代社会快节奏的审美需求。 　　（二）优美流畅 　　线是汉代绘画中最常用的装饰元素之一，生动传神的线条是中国绘画艺术的灵魂，通过长短粗细与曲直润涩的多样变化，使线条饱含灵动的生命力，塑造出或者苍