《舞林大会》，视觉时代的明星秀.docVIP

《舞林大会》，视觉时代的明星秀 　　[摘要]《舞林大会》这一娱乐节目是对国外同类型节日的成功移植，从视觉文化传播角度来看，《舞林大会》节目成功地造成前台、后台的转换中的新情境，满足了观众的追星和窥视欲望，同时利用国标舞的魅力，提供可供观赏的身体的视觉影像。明星本身的话题性和表演欲也是这场娱乐节目的收视率的保证。电视娱乐节目由此显现出从其人秀向明星秀迅速转变的趋势。 　　[关键词]视觉文化，身体，国标舞；娱乐节目形态 　　《舞林大会》可谓是近年最风光的电视娱乐节目，AC尼尔森调查显示收视率高达13.2％，这是一档在平民选秀节目带来的审美疲劳背景下推出、以影视歌明星作为参赛者的娱乐节目。对这次《舞林大会》进行分析后，我们不难发现它在形式内容上吸收了真人秀元素，同时又以明星秀为突破，代表了国内目前娱乐节目的发展新态势。 　　 　　一、移植的节目形态 　　 　　西方的娱乐经济一向发达，已经形成完整的产业链条，可以根据观众的喜好生产节目。大众娱乐节目让人放松心情，提供人际交流的谈资和表达个人思想的平台。成功的节目拥有广大的受众，他们相互交流、争执，感受在“想象的共同体”里的自在与欢乐，寻找到归属感。“我们所有的人都有一种归属于某个群体的渴望。如今家庭单元、本地社区和教堂都早已不再像过去那样扮演原有角色了，作为文化的一个重要转折象征，我们所越来越转向的是那些作为我们共同的拥有物的来源的消费品和消费体验。直接针对情感而言的娱乐，可以给予消费者一种归属某一群体的感觉” 　　我国娱乐产业这只下金蛋的鹅的价值近些年才被发掘，中央电视台、湖南卫视和上海文广集团都在大力开掘娱乐产业，斩获颇丰。湖南卫视的《超级女声》为电视台带来滚滚财源，引发各台的迅速跟进，后来者以央视的纽曼《梦想中国》，上海文广集团的《我型我秀》和《加油，好男儿》的影响力和受关注程度为高。可惜的是我国电视娱乐业前期投入缺乏，加上娱乐节目的版权难以界定，娱乐节目缺乏创意，抄袭之风盛行。这些当下最走红的娱乐节目也是借鉴国外蓝本之作，综艺节目形式停留在对国外同类节目的移植上。 　　《舞林大会》在节目形式上具有美国ABC的“Dancing with the stars”的基本形态，“Dancing with the stars”是英国BBC的 “Strictly Come Dancing”节目的成功的改编，它的主要规则是明星与专业舞者配对参加比赛，每周淘汰一对选手，产生季冠军，目前已经进行到第3季。节目有评委的点评，但选手去留由观众电话投票决定，《舞林大会》在比赛结果认定上采用评委打分制，这点稍有不同。虽然国内不少观众听说过ABC的“Dancing with the stars”这一节目，直接收看节目的毕竟是少数，对中国观众来说舶来的样式十分新鲜，对“形式为王”的娱乐节目来说，这是成功的必要条件。此次《舞林大会》前身《舞林大会》本地版参与者都是上海文广集团主持人，节目投入不大，却掀起收视狂潮，广受欢迎。上海文广集团敏锐抓住了受众的兴趣点，在经过一段时间的酝酿，将这个节目规模化，商业化，结合久游网和新娱乐将《舞林大会》推向全国。 　　有学者指出，过去国内娱乐节目常常通过港台媒介为传播中介，借助地缘和文化优势，向我国传媒市场扩散影响。现在传播方式的便捷加速了西方节目形式引进的速度，港台不再承担重要的中介传播作用，国内电视节目制作链条的完善和资金的充裕使节目从筹备到播出过程更为顺畅，所制作的娱乐产品的成熟程度也较高。从传播生态学角度来看，这些移植的节目不可避免带有原产地的自然属性，容易水土不服。 　　 　　二、扭动的身体影像 　　 　　贝拉?巴拉兹在1913年所著的《视觉与人类》中欣喜地谈到电影这一媒体将“视的精神”从印刷媒体的“读的精神”中解放出来，“电影给我们的文化又开拓了新的方向，每晚数百万的人们坐在影院里。并纯粹用视觉来体验银幕上所发生的事情，人物的性格、情动、情绪甚至思想……它是包含了人体的灵魂、无媒介的、视觉的通讯手段。人类又是可视的了”。的确如此，经过漫长的印刷时代，影像带来视觉文化复兴，当今社会影像的主体――身体被重新发现，成为情感的载体和艺术创作的主体。身体频频出现在广告、电视、电影、网络中，在这股潮流影响下，电视娱乐节目也将目光聚集在身体上，发掘身体的多重特质作为看点。 　　一种是以对身体的挑战作为表演内容，如浙江卫视的《奇开得胜》，身体的“奇”是重点，对身体的控制自如需要较高技巧，选手展现绝活就能获得满堂彩。另一种如央视国际版《城市之间》，身体的“乐”成为表现的重点，参与者要完成一系列高难度的动作，当选手们踉跄地摔倒在传送带上时，笨拙的身体显得滑稽可笑，期待已久的观众们总是爆发出最欢快的笑声。 　　《舞林大会》独特的是以表现身体的“美”为主，这