历史学研究中图像的应用.docVIP

历史学研究中图像的应用 　　一、艺术史领域中广泛应用 　　图像在艺术史领域的应用已相对成熟，众多艺术史家以绘画、雕塑、壁画、墓内装饰等视觉文化资料为对象，分析图像中蕴含的相关艺术理念、思想含义及文化意义等。艺术史家对图像的运用大部分从图像的构图、笔法、色彩、风格等进行论证，分析画中的象征意义，从而揭示图像的本质意义。 　　以图像为主要对象进行艺术史研究的海内外学者众多，其中对文艺复兴时期的相关艺术品进行研究的居多。潘诺夫斯基在《图像学研究：文艺复兴时期艺术的人文主题》中对皮耶罗两组绘画中的人类早期历史、盲目的丘比特、时间老人、佛罗伦萨与意大利北部的新柏拉图主义运动等形象进行分析，并提出了划分图像学的三个层次，分别是前图像学的描述、严格意义上的图像学分析、图像研究的解释，关注图像的“本质意义”。但这种方法在后来也受到了一定的批判，被认为过于强调直觉，带有过多的猜测;缺少社会的维度，忽视了图像的社会背景;实践者对图像的多样性也没有给予充分的注意;过于强调字面的解释，过分重视以逻辑为中心等。布克哈特的《意大利文艺复兴时期的文化》则另辟蹊径，他没有对图像进行解释与分析，而是将图像作为深藏于历史叙述背后的观念和历史情感的基点，从艺术研究中吸取独特的历史感。在书中虽然没有出现任何艺术作品的形象，但他通过艺术知识形成了自己对文艺复兴历史的解释。林·亨特《法国大革命时期的家庭罗曼史》则又是另一种景象，作者引用了大量法国大革命时期有关家庭、国家的版画、绘画、书籍插画等，使论述更加形象。在这里，作者将图像视为一种史料，以当时图像中对法国大革命时期国家变革及家庭的描绘来呈现人们当时观念的变化。 　　此外，艺术史领域还有相关研究者对图像的价值与使用方法进行理论分析。米切尔在《图像学：形象、文本、意识形态》一书中阐述了自己的“图像学”概念。在这个概念中，图像的含义相当广泛，是跨学科的，对后续相关学者的研究提供了指引。而后在《图像转向》一文，他又力争为图画争取一个与语言同等的地位。巫鸿在艺术史的图像研究方面也做出了良好的示范。《武梁祠：中国古代画像艺术的思想性》中，其关于武梁祠汉画像石的研究相当深入，对画像石相关形象的象征意义给出了一定的解释，如画像石中所在的祠堂空间象征宇宙等。《时空中的美术：巫鸿中国美术史文编二集》中，选编的论文既有关于图像研究理论的探讨，又有相关个案的分析，如对《红楼梦》中金陵十二钗画像的讨论等，体现了巫鸿的相关理论。总体来看，巫鸿将图像视为艺术史研究的一种重要材料，在他看来，图像的风格、构图、空间、形象、物件陈设等都蕴含了时人的相关观念、思想等，具有一定的物质性与历史性。 　　二、思想史重要史料来源 　　“与艺术史研究中关注思想意识的趋势相对应的是，思想史领域也开始倡导运用图像资料，拓宽视野。”艺术史与思想史已呈现出一种相互交融的趋势。从传统史学出发，以图像为“史料”进行思想史研究的学者，他们将图像视为与文本一样重要的文献资料，并力求通过结合图像与文本分析，更好地对图像中蕴含的思想史内容进行研究。“从图像学研究的角度看，构图、变形、位置、设色等等恰恰是图像与文字文献的差异所在，从思想史研究角度看，这些方面的图像学研究才是可以补充文献资料的地方。”图像的构图、色彩、设计以及对形象的想象等都是图像制作者的选择，其中隐含了历史，价值和观念，可以为我们提供新的材料和视角。因此，如果正确掌握了图像的解读密码，透过图像可以窥探古人的思想意识与价值观念等。 　　古代中国遗存的图像文献有很多，这已引起了相关学者的关注。葛兆光的论文《思想史视野中的图像》可谓是一篇代表之作。他认为图像也应是思想史研究的一种重要文献，具有非常相当的价值，只是尚未得到研究者们的关注。他在文中列举了相关例子予以说明，如按照固定格套摆放宗教祭祀挂轴，其中就体现了中国人的宇宙空间观念、民族主义传统与不同思维方式;早期中西文化交流史上的《职贡图》《王会图》《朝贡图》等把异国人物画得“非我族类”，野怪寝陋，则体现了当时中国天朝大国的自我意识。并且他指出，即使是存在想象与偏见的图像，其实也蕴含了当时人一定的思想，如西洋人所绘的宫廷图，掺杂了很多西方的习惯想象。而从这些图像中，我们恰恰可以透视各自对“另类文明”的预设，在如何影响着自己对“他者形象”的描述。同时，在图像翻刻、临摹、转写、抄袭之间发生的差异，也体现了图像中的思想观念转变，如西方科学性的插画《人体图说》传到中国之后，竟然成为了清代的《鬼趣图》，成为了一种艺术类的绘画，其中体现了中西方不同的思维方式与文化传统。 　　叶舒宪的《第四重证据：比较图像学的视觉说服力--以猫头鹰象征的跨文化解读为例》则以世界各地的史前文化遗址中发现的猫头鹰形象为分析对象，阐述了广