广场舞在社区群众文化活动中的功能与实践探究.docxVIP

广场舞在社区群众文化活动中的功能与实践探究

本文引用格式：.广场舞在社区群众文化活动中的功能与实践探究［J].艺术科技，2025，38（11）：29-31.中图分类号：J722.1文献标识码：A文章编号：1004-9436（2025）11-0029-03

社区是城市治理的“最后一公里”，也是居民精神文化生活的核心场所。随着城市化进程的放缓，社区人口结构复杂化、居民需求多元化趋势逐渐显现，如何通过群众文化活动增强社区凝聚力和居民幸福感，成为基层文化建设的关键课题。广场舞作为近年来最具代表性的社区群众文化形式，凭借“接地气、易参与”的特点，迅速覆盖全国城乡社区，成为中老年人日常活动的标配，甚至延伸出青年群体的夜间广场舞等新形态。然而，现有研究多聚焦于广场舞引发的“矛盾”“空间争夺”等负面问题，对其文化功能与正向价值的系统性探讨不足。基于此，本研究跳出问题导向的传统视角，从功能实践角度切入，梳理广场舞在社区文化中的核心价值和优化路径，为社区群众文化活动的高质量发展提供参考借鉴。

文化符号转化为可感知、可参与的肢体语言，使地域文化从文献记载走向生活现场[1]。以北方社区常见的“大秧歌”为例，其“十字步”“抖肩”“舞扇”等动作，脱胎于传统农耕社会的节庆仪式：“十字步”模拟田间劳作的步伐节奏，“抖肩”呼应丰收时扛粮袋的动作记忆，“舞扇”则源自祭祀活动中对神灵的礼赞。这些动作通过社区广场的日常排练，被中老年群体反复练习，又通过“奶奶教孙女”“阿姨带新手”的代际互动，传递给年轻一代。南方社区的“采茶舞”保留了传统茶园劳作的场景一弯腰摘茶、提篮转身、抛手甩袖，每一个动作都是对“春茶采摘”这一农耕文化的身体叙事；在云南、新疆等少数民族聚居区，广场舞直接采用本民族传统舞蹈动作，如傣族“孔雀舞”的手形、维吾尔族“赛乃姆”的旋转，将民族服饰、音乐、舞蹈语言融人集体活动，使文化传承突破舞台表演的局限，成为居民边跳边学的生活方式。

1广场舞在社区群众文化活动中的功能

1.1文化传承的媒介广场舞文化功能的本质是其身体化的传承性，将抽象的

1.2社区融合的纽带

广场作为公共空间，具有去边界的社交属性，它不设门槛、不论身份，只要愿意参与，居民即可成为其中一员[2]。广场舞的规律性与动作的协同性，为社区居民创造了高频次、低压力的互动场景。例如，在上海某老旧社区，过去居民间的交流仅限于楼道偶遇打招呼，而组建广场舞队后，队员们从“跟节奏学动作”逐渐发展为“聊家常、帮小忙”：张阿姨会帮季奶奶带孙子，王叔叔会教赵阿姨用手机拍照，舞蹈队还自发组织了“节日聚餐”“社区清洁”等延伸活动。这种互动打破了传统社区关门过日子的封闭状态，使居民从物理邻居转变为情感共同体[3]。广场舞还具有社交辐射效应，一支舞蹈队往往能吸引不同年龄层、职业背景的参与者，如退休教师、外卖员妻子、全职妈妈、商铺店主等，他们在共舞中分享生活经验，甚至衍生出“舞蹈搭子变生意伙伴”“舞伴子女成同学”等跨圈层联系。

1.3健康促进的依托

广场舞对健康的价值，不仅体现在身体锻炼的显性收益，更在于心理调节的隐性赋能。从身体层面看，广场舞的动作设计兼顾趣味性与科学性，摆臂动作可活动肩颈，踢腿动作能拉伸腿部肌肉，转体动作有助于提升腰腹力量，且整体运动强度适中，适合中老年人的体能特点。更重要的是，集体舞蹈的“仪式感”，统一的服装、熟悉的音乐、同伴的鼓励，使锻炼从“个人坚持”变为“集体陪伴”，降低了因枯燥而放弃的概率。从心理层面看，广场舞音乐的欢快节奏能驱散日常的烦闷，与舞伴的互动能缓解孤独感，完成一套动作的成就感则能提升自我价值感，“以动促心”的健康模式为社区中老年人提供了低成本、易获取的心理支持，弥补了医疗资源在基层心理健康领域的不足，成为社区健康服务体系的重要补充。

2.2空间资源的功能冲突

社区公共空间的多功能属性与广场舞的单一使用之间存在天然矛盾。一方面，广场、空地等公共区域本应服务于全体居民，儿童需要游戏区，老年人需要健身器材，年轻人需要夜跑路径，而广场舞通常需要较大的连续场地和固定时段，与其他活动的“时间重叠”“空间重叠”几乎不可避免[5]。许多老旧社区在规划时未预留足够的文化活动空间，新建社区虽有规划，但因重视硬件建设而忽视功能设计，难以满足广场舞的实际需求。

2.3内容创新的动力不足

广场舞的内容瓶颈是制约其可持续发展的关键问题之一。当前多数社区的广场舞内容高度同质化，音乐以《最炫民族风》《小苹果》等经典曲目为主，动作编排依赖模仿复制，缺乏与社区文化、居民需求的深度结合。这种千篇一律的模式短期内能维持参与热情，但长期来看会导致审美疲劳，老参与者觉得没新意，新参与者觉得没特色，年轻群体因不符合兴趣望而却步。内容创新滞后的深层原因，一是缺乏专业指导，多数舞蹈队由热心居民自发教学，缺乏舞蹈编导、文化学者等专业力