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高校原创音乐的文化价值与创新传播策略研究

本文引用格式：.高校原创音乐的文化价值与创新传播策略研究[J］.艺术科技，2025，38（11）：20-22.中图分类号：J604文献标识码：A文章编号：1004-9436（2025）11-0020-03

1高校原创音乐的文化价值

1.1文化传承与创新功能

1.1.1传统音乐元素的现代演绎

传统音乐元素在高校原创音乐中获得独特的现代生命力。创作者通过对传统音阶、调式和节奏的解构与重组，打破传统音乐的固有框架，使其与当代审美需求相契合。这种演绎并非简单的形式变换，而是在深刻理解传统音乐精神内核的基础上，融人现代音乐的创作思维与表现手法。旋律线条上，可能保留传统音乐的韵味特质，却以更自由的和声作为支撑；节奏处理上，既有传统音乐的韵律感，又融入现代音乐的节奏形态［1]。高校原创音乐创作使传统音乐元素摆脱时代的局限，以全新的面貌出现在大众视野中，实现传统音乐在当代的有效传承，同时为其发展注入新的活力。

1.1.2多元文化的融合表达

高校原创音乐成为多元文化融合的重要场域，展现出强大的包容性与融合性。不同国家、不同民族的音乐文化在这里相遇、碰撞并实现有机融合。创作者不受单一文化视角的束缚，而是主动吸收各类文化的音乐养分，构建起跨文化的音乐语言体系。创作过程中，东方的五声音阶可能与西方的十二平均律共存，民族乐器的音色特质可能与电子合成器的音效相互交织，传统的歌谣结构可能与现代的曲式结构形成对话。这种融合并非文化元素的简单堆砌，而是在深入理解不同文化音乐逻辑的基础上，找到彼此的连接点与共通性，形成新的、具有独特审美价值的音乐表达，体现文化交流中的互鉴与共生。

1.2青年文化的表征与引领

1.2.1反映大学生精神诉求

高校原创音乐精准捕捉并反映大学生群体的精神世界与内心诉求。创作者以自身的生活体验与情感经历为出发点，将大学生在成长过程中的迷茫与探索、理想与现实的碰撞、个体与集体的关系等精神层面的内容转化为音乐语言。音乐中所蕴含的情感并非表层的情绪宣泄，而是深人到对生命意义的思考、对自我价值的探寻以及对人际关系的感悟。旋律的起伏、歌词的表达和节奏的张弛，都与大学生的精神状态形成呼应，成为他们内心世界的外化表现。这种表达既具有个体的独特性，又能引发群体的共鸣，呈现当代大学生的精神风貌与思想动态，成为了解这一群体的重要窗口[2]。通过音乐，大学生群体的情感得以释放，思想得以交流，形成精神层面的互动与共鸣，使外界能够更深入地理解这一群体的内心世界与价值取向。

1.2.2推动校园文化生态建设

高校原创音乐在校园文化生态建设中发挥积极的推动作用，丰富校园文化的内涵与形式。它为校园文化注人鲜活的生命力，打破传统校园文化活动的模式化与单一化。通过原创音乐的创作与传播，营造鼓励创新、包容多元的校园文化氛围，激发学生的创造力与参与热情。不同风格、不同主题的原创音乐作品，满足学生多样化的文化需求，促进校园文化的多样化发展。同时，原创音乐活动的开展，如创作比赛、演出交流等，搭建了学生之间互动交流的平台，增强了校园的凝聚力与文化认同感，使校园文化生态呈现动态平衡、持续发展的良好态势。这种生态环境鼓励学生表达个性、展现才华，使校园文化更具活力与吸引力，形成独特的校园文化气质，对学生的成长与发展产生积极影响。

1.3社会价值的延伸

1.3.1地域文化的传播载体

高校原创音乐是地域文化传播的有效载体，拓展了地域文化的传播路径与范围。创作者立足所在地区的地域文化特色，将地域文化中的精神内涵、文化符号等融入音乐创作。音乐作品通过旋律、歌词和编曲等方面的设计，传递出地域文化的独特气质与个性。传播并非刻意的文化输出，而是以音乐为媒介，让听众在欣赏音乐的过程中自然感受地域文化的魅力。高校原创音乐在校园内外传播，其所承载的地域文化信息也随之扩散，使更多人了解并认识特定地域的文化，增强地域文化的影响力与辐射力，促进地域文化的传承与传播。高校作为文化交流的重要节点，其原创音乐作品通过校园传播网络和社会传播渠道，形成更广泛的文化辐射，使地域文化突破地理限制，获得更广阔的传播空间[]。

1.3.2社会议题的青春化表达

高校原创音乐以青春化的方式对社会议题进行表达，为社会议题的讨论注人新的视角与活力。创作者关注社会发展过程中的各类议题，以年轻人特有的思维与表达方式对其进行诠释。表达摆脱严肃、刻板的话语体系，采用更具亲和力、更易被接受的音乐语言，使社会议题以更贴近大众的方式进入公众视野。表达过程中，既体现对社会现实的关注与思考，又展现出年轻人的责任感与担当精神。通过青春化的表达，使社会议题获得更广泛的关注与讨论，促进不同群体之间的理解与沟通，为社会问题的解决提供有益的思路与参考。

2创新传播策略体系构建

2.1新媒体矩阵构建

2.1.1短视频平台（抖音