浅谈贝多芬热情奏鸣曲第三乐章.docxVIP

浅谈贝多芬热情奏鸣曲第三乐章

摘要

《热情奏鸣曲》是贝多芬所创作的奏鸣曲中伟大的创作之一，这首奏鸣曲的规模庞大，节奏上给人以紧张、激烈的感觉，易引起音乐者的共鸣。此文通过对贝多芬《热情奏鸣曲》第三乐章曲式结构、演奏技巧方面进行分析与研究。可以加深人们对奏鸣曲方面的了解，在聆听欣赏此曲的时候，感受贝多芬在创作的时候精神世界的变化，以及贝多芬对待命运不屈不挠的抗争精神。

关键词：奏鸣曲；曲式结构；情感

Title

ThepassionSonataIsoneofthegreatestworksofBeethovensSonatas.Thesizeofthesonata.Rhythmgivespeopleanervous,intensefeeling.Easilyleadtoresonance.ThisarticlethroughtotheBeethovensonataenthusiasmthirdmovementmusicalstructureandmusicalskillsanalysisandresearch.Peoplecandeepentheunderstandingofthesonata,listentoitintime.FeelthechangesofthespiritualworldinBeethovensworks.

AndthespiritofBeethovensstruggleagainstfate.

Keyword：Sonata.Musicalstructure.emotion

目录

前言 1

一、作者简介以及创作背景 2

贝多芬简介 2

热情奏鸣曲创作背景 3

二、结构分析 3

热情奏鸣曲第三乐章结构分析 3

引子 3

呈示部 3

展开部 4

再现部 5

6.尾声 5

三、演奏的处理 6

热情奏鸣曲第三乐章演奏技术分析 6

引子 6

呈示部 6

展开部 6

再现部 7

尾声 7

四、结语 8

参考文献 9

致谢 10

前言

奏鸣曲在16世纪时已经存在，到了17世纪巴洛克时期，奏鸣曲已发展成为两种形式：“室内奏鸣曲”和“教堂奏鸣曲”。在演奏方式上有很多种。到了18世纪时已慢慢定下来独奏奏鸣曲的结构。通常为四个乐章：第一乐章快板、奏鸣曲式；第二乐章慢板、三部曲式；第三乐章也是慢板，体裁上可以是小步舞曲也可以是谐谑曲；第四乐章快板、回旋奏鸣曲。到了18世纪下半叶，在‘音乐神童’莫扎特的发展下，将奏鸣曲的形式修改分别是快板、行板、快板的三个乐章。而随后在贝多芬的修改后，奏鸣曲的体裁继续发展，他的作品中在结构上已经慢慢的偏向了后来的交响曲。而《热情奏鸣曲》是贝多芬在这一时期所创作的奏鸣曲中艺术成就最高的一首，在情感方面充分的反映出了贝多芬当时的心境，因为此曲篇幅长且在规模上也十分的宏伟。这首作品产生时期是在拿破仑刚刚称帝，周边的国家纷纷进行自卫战争的社会背景下，也从侧面反出贝多芬思想历程，脑海中发生的变化以及对以后生活的幻想。而这首作品第三乐章在速度方面都到达了快且精准的境界。曲子开头以战斗号角的形式响起并融入2|4拍快板中，使得曲子刚开始就给人一种紧张激烈且不安的情绪感觉，后段以高亢的旋律传达出一种斗争精神。能使听众在倾听过程中得到情绪上的洗礼，引起共情。下文通过详尽的分析更加深入认识作品，赋予自己的想法与理解去演绎与述说这一伟大的作品。

一、作者简介以及此曲的创作背景

（一）贝多芬介绍

路德维希·凡·贝多芬是19世纪德国杰出的音乐家，贝多芬的生命短暂，却留下了许多的音乐作品。是一位多产的音乐家。贝多芬的家庭环境离不开音乐二字。父亲、母亲、外祖父都与音乐有着很大的关系。在父亲与外祖父的严格训练下贝多芬儿时便展现了非凡的音乐才华。儿时的贝多芬由于在演奏羽管键琴上高超的技巧，取得了音乐神童的这一称号。在成年后的不断参加演出与不断的学习钢琴、作曲与小提琴后，贝多芬开始形成自己独特的风格。不幸的是青年时期贝多芬开始受到受到耳疾病困扰，这使他非常痛苦，苦难变成了他创作力量的源泉，对艺术的热爱使他在痛苦中仍然坚持创作，直到1816年，此时已经46岁的贝多芬听觉彻底丧失，1823年创作了一生当中最后一部作品《合唱交响曲》1826年染上重病后在第二年春天去世。

贝多芬的作品在世界音乐的发展史上有着非常大的影响力，被后人们称为‘乐圣’。而他的毕生创作正充分说明了“乐圣”这一头衔的伟大之处。音乐学者们把贝多芬的音乐创作分为三个时期，在第一时期他创作了的钢琴奏鸣曲就有十三首，而那时青年时期的贝多芬已经受到了耳聋威胁，写下了《悲怆》这首作品。第二时期这