第二单元第2课《林泉之心》教案设计 人美版2025美术七年级下册.docx

新人美版七年级美术下册第二单元第2课教案设计

美术学科教案

章（单元）

第二单元

节（课）

第2节

课时

1课时

节次连续号

2

课题

林泉之心

课型

新授

教学

目标

知识与技能：掌握点景人物、构图技巧（虚实、疏密、留白）在山水画中的作用，并能结合具体作品说明其艺术价值。

过程与方法：通过经典作品分析，理解山水画“可行、可望、可游、可居”的意境营造方式及“天人合一”的哲学内涵。

情感态度与价值观：感悟山水精神从文人隐逸情感到家国情怀的时代嬗变，增强文化认同感。

教学

重点

难点

重点：掌握“可行、可望、可游、可居”的意境表达方式，通过《潇湘图》等经典作品分析画面布局与自然空间的理想化构建。

难点：学生在创作中易机械拼凑景物，难以将诗句情感（如“独钓寒江雪”的孤寂）转化为构图语言（如孤舟、寒江、疏朗留白）

教学

过程

一、课程导入

1.情境营造

播放30秒江南山水实景视频（配古琴音乐），提问：“如果让你用一幅画表现这段画面，你会如何构图？”

引出课题：“古人的答案藏在山水画中——他们不仅画自然，更画心境。”

初探经典

分组观察《潇湘图》高清局部图（投影）：

观察内容，自然元素（山、水、树），人物活动（做什么？在哪里？），整体感受（用一个词形容）。各组代表发言，教师总结关键词（如“迷蒙”“和谐”“诗意”），点明“借景抒情”的核心。|

知识深化与经典解析

意境与哲学：从“林泉之心”到“天人合一”

概念解析：

可行可望可游可居：以《潇湘图》为例，对比画面中的“山径”（可行）、“远山”（可望）、“溪流”（可游）、“屋舍”（可居），说明画家如何构建理想化自然空间。

天人合一：结合道家思想，分析画面中云雾、水墨渲染的含蓄感，体现人与自然浑然一体。

互动辩论：“如果去掉《潇湘图》中的人物，画面意境会有什么变化？”（引导学生理解“人景共生”的重要性）

点景人物：自然中的生命律动

角色扮演活动：教师提供《潇湘图》中不同人物剪影（行旅、渔夫、雅士），学生分组讨论：“这些人物在画面中起到什么作用？如何与山水呼应？”

结合“知识图”（劳作、行旅、雅集），总结点景人物“画龙点睛”的功能（如“渔夫”暗示江南水乡生活）。

对比赏析：展示明代《林亭清话图》，对比人物姿态与场景，感受不同朝代文人雅趣的差异。

3.构图密码：虚实相生与诗意留白

微课视频（2分钟）：动态演示《江亭揽胜图》的构图技巧（如近景亭台与远景山脉的虚实对比）。速答挑战：“扇面画《寻仙山水图》为何在右上角大量留白？如果填满会怎样？”

山水小品创作实践

灵感激发

诗句配对游戏：将诗句（如“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”“采菊东篱下，悠然见南山”）与对应山水小品图（如《山中人家》《春日》）连线，分析诗句如何转化为画面意境。

2.分步创作

步骤一：构思草图

学生选择一句诗，用简笔画勾勒“近景—中景—远景”框架，标注留白区域。

步骤二：点睛之笔

添加点景人物或建筑（如小舟、茅屋），要求与场景呼应（如“独钓”配孤舟、寒江）。

步骤三：题字设计

在画面空白处设计题字位置，思考印章形状（方形/随形）对构图的影响。

3.作品速展

随机选取3幅作品投屏，作者简述“如何用画面表现诗句情感”，同学互评亮点。

总结升华与迁移

从“小我”到“大我”：山水精神的嬗变

对比分析：李可染《万山红遍》：提问：“红色为何铺满画面？层林尽染传递怎样的情感？”（答案指向革命激情与集体理想）

傅抱石《芙蓉国里尽朝晖》：结合题名，分析“朝晖”象征意义（新生、希望），联系新中国成立背景。

讨论：“为什么说这两幅画超越了传统文人山水？体现了怎样的家国情怀？”

古今对话：山水画的现代生命力

展示当代艺术家徐冰《背后的故事》系列（用废弃物拼贴山水），提问：

“传统山水精神如何与现代生活结合？我们可以怎样创新表达？”

结语：“山水画不仅是古人的林泉之心，更是中国人对自然与生命的永恒哲思。愿同学们在快节奏生活中，也能找到心中的‘可游可居之境’。”

课后拓展

实地写生：拍摄校园或社区中的“山水小景”（如池塘、石阶），尝试用水墨风格APP处理照片，并配一句诗。

2.主题研究：以“点景人物”为关键词，对比中西风景画中人物的象征意义差异，撰写200字小报告。

教学

后记

多模态体验：视听结合导入，动态构图解析，增强学生沉浸感。

分层任务：从观察到创作再到批判性思考，兼顾不同能力学生。

跨学科融合：融入文学（诗词）、哲学（天人合一）、历史（时代精神），深化文化理解。