第二讲 小提琴制作业的起源和的发展 小提琴艺术的发展简史及其作品赏析 .pptVIP

舞动的琴弓 传递人生的哲理； 震颤的琴弦 咏诵艺术的真谛； 让心灵 在如歌的琴韵中 涤荡翱翔…… 小提琴艺术发展简史及其作品赏析 讲授：葛永明 Email:ymge@swjtu.edu.cn 意大利制琴师——贝特·肯尼兹 贝特琴 琴型： 威尼斯制琴师Matteo Gofriller 1700年 产地： San Gimignano 时间： 2008年 第二节 小提琴制作业的起源和发展 提琴制作业的三大家族及其代表人物 二、斯特拉迪瓦里家族 安东尼奥·斯特拉迪瓦里 斯特拉迪瓦里塑像 斯特拉迪瓦里博物馆 最早的一把斯特拉迪瓦里琴 一枚清晰的标签： 安东尼奥·斯特拉蒂瓦里 克雷莫纳 尼科洛·阿马蒂的学生， 1666年制作）。 此琴早先由伦敦的JA比尔公司收藏多年。最近，被一个私人收藏。 斯特拉迪瓦里的制琴过程 1、早期制作生涯 1666~1686年：作品类似于尼科洛·阿马蒂的“小型”小提琴。 制琴不多，但做工精美。 首创制作“镶嵌琴”，代表作 “赫里尔” （Hellier ，1679年） 。 “赫里尔”（Hellier ，1679年） 赫里尔 Hellier 1679年 斯特拉迪瓦里的制琴过程 2、研究探索期1687~1699年： 对琴形进行改制。弧度减低，外形放大，侧板中部C形弯曲特别明显。火焰状淡红色油漆神秘无比。 1690年：制作长度为364mm的“长型”小提琴。 17世纪90年代，称为斯特拉蒂瓦里“长型琴时期”。 音色更近似人声，泛音质量高，声音远传，能满足在大演奏厅演奏的需要。 1698年：恢复阿马蒂的形制，音色更柔和。 “奥尔”1690年  阿汉森； 1875年，奥尔； 1895年，维克多·德·格鲁伯诺夫； 1926年，理查德·班尼特； 1934年，美国收藏家海瑞特·邦尼·史密斯； 现在的拥有者将“奥尔”交斯氏名琴协会； 现送俄罗斯籍以色列小提琴家瓦基姆·格鲁兹曼使用。 “奥里维拉”1692年 “莱斯” （“Ries”） 1693年 斯特拉迪瓦里名琴 3、全盛期 1700~1737年：琴长恢复为356mm，设计出新形制，被称为“伟大的斯特拉蒂瓦里”。 油漆用最著名的具有火焰状的“红棕色” 。 具有极其甜美、充实而有张力的音色，有闪电般的穿透力和极强的感染力。 其中，1700~1716年被称为极盛黄金时期，琴声已达完美的境界。 斯特拉迪瓦里的制琴过程 “达斯金”1701年 “蓓茨”（“Betts”） 1704年 价格变化： 1英镑 500英镑 800金币（Guineen） 1,500英镑 1,900英镑 3,500英镑 6,000英镑 800,000马克 “大教堂” 1707年（“La Cathédrale”） 拿破仑一士兵获得； 法国小提琴家卡特取名； 1949年─汗马公司； 1955年─凯撒德撒斯； 1984年─迈克·施尼； 1987年─查尔斯·拜瑞； 奈杰尔·肯尼迪使用； 1991年─彼特·必达尔夫； 现在─彼特·曼戴尔； 川久保赐纪使用。 “红宝石”（又名“红玉” ）1708年 “红宝石” （1708年，克雷莫纳） “格雷夫勒”（“Greffuhle”）1709年 “海豚”（“Dolphin”） 1714年 “男爵努颇” “Baron Knoop” 1715年 最早—奥奇斯诺； 1880年—努颇男爵； 1902年—贝宛； 1910年—查德·班尼特； 1920年—鲁道夫·沃尔茨； —弗兰特·奥特威尔； 1954年—鲁道夫·沃尔茨； —罗曼德·瑟； 1980年—洛尼·鲁高夫； 1992年—大卫·福尔顿。 “弥赛亚” （“La Messie”） 1716年 现收藏在牛津的阿什莫伦博物馆（Ashmolean Museum in Oxford）。