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声乐教学中艺术再创造

声乐教学中艺术再创造   摘要:艺术再创造是客观社会生活,在人们头脑中的反映的产物,从内容上讲是再现与表现统一的艺术美。客观的现实与主观感情,通过艺术形象而得到统一。良好的音乐素质,深刻的生活经验和综合的文化素质,是进行艺术再创造的前题和保障。声乐教学中艺术再创造是一个复杂的、艰难的创造劳动。   关键词:艺术再创造;美学;想象力;声乐表现力   中图分类号:G642文献标志码:A文章编号:1673-291X(2010)19-0247-02      一、声乐教学中的艺术再创造是主体间的双边活动   在声乐教学中的艺术再过程中,声乐教师常常为面临许多需要解决的问题。首先,声乐教师作为向学生“传道、授业、解惑”的施教者,无疑发挥着主导作用。作为步入青年中后期的学生,感知能力已逐渐发展,学习动机更为明确,理解性、选择性表现得特别严重明显。在声乐教学的艺术再创造过程中,作为被“授业”者的学生,在发展水平上有着许多新的特点,更多地是一些概括的形象,与现时生活非常贴近,常常是在艺术再创造过程中通过联想与具体形象,来体现自己的理解和创造过程中的认识水平。   在这个过程中,学生常常会“先声夺人”、“反客为主”,这无疑在声乐教学的艺术再创造过程介入了与教师是否和谐一致,是单方面欣赏或是相互欣赏,认定还是否定对象(或基本格局)。随着教学与创造过程的不断深入教授是否被接受,学生作为主体创造是否协调一致,再创造是否丰富、成熟、圆满。这个问题(共同创造)便明显地摆了出来。   作为大学生,他们的思想有更大的悟性和批判性,在声乐学习与艺术再创造过程中,喜欢怀疑、争论和探索。既勇于坚持真理,又敢于批判谬误,但也时有片面性和主观性。   作为教师,在艺术再创造过程中,对学生不再只是开发智力、启迪思维和仅提供一个再创造的认识思维,更主要的是要让学生在声乐艺术再创造的过程中发挥其灵感、想象力、理解力,培养学生独特的自由创造思维,使其再创造不断深入。   作为声乐教师,摆在面前的主要总是怎样在不断的艺术再创造的过程中引导学生的自由创造思维的个体感性、意向、情绪召唤出来,使其在艺术再的过程中得到调节、培养、训练??塑造,使声乐教学中的艺术再创造更加趋向丰富、成熟、圆满。   贝多芬的下面一段话作为对艺术再创造是恰当的:“前进,不仅要对艺术进行实践,还要探索它的底蕴。艺术是值得这样做的。”   二、声乐教学中的艺术再创造是再现与表现的统一的艺术美   声乐艺术再创造,是客观社会生活在人们头脑中反映的产物。就其内容看,它是教学双方对于现实生活中的美的自觉、能动的反映;就其形式看,它是教学双方在熟练地掌握声乐艺术媒介的自然属性及规律的基础上,创造出来的体现一定内容的形象。因此,可以这样说:声乐艺术中的再创造,是再现与表现的统一的艺术美。我在这里说的再现,就其艺术再创造这个小范围来看,同样有其发生。再现即客观现实的再观;表现,则是主体的一种主观思想感情的表现,客观现实与主观感情通过艺术形象而得到统一。   那么,在声乐教学中同样存在着音乐形象的再创造问题,如何“再现”、“表现”,并使其统一完美呢?音乐形象与舞蹈、雕塑、绘画中的视觉可见的形象不同,它不能直接再现社会生活,而是通过表现情感,使欣赏者联想到他曾经有过的类似的情感体验,以及与之相对应的情景,即所谓“音乐画面”来间接反映社会生活。音乐形象的再创造在课堂中表现为主客体的参与并与之完成,它即包含在音乐乐音的运动中,也是呈现在主体的想象中,因此,它还会有不同的解释。同是《我爱你,中国》有人唱得中速稍快、热情奔放,有人唱得中速稍慢,含蓄深情。同是《游击队歌》有人说它表现游击队英勇对敌的战斗情景,有人则说它表现游击队行军高歌的场面。但是音乐的演绎性是在它相对的稳定性中进行了的;尽管联想、想象浮现在脑海中的情景丰富多彩,但总脱离不了乐曲自身的思想感情所造成的意境。雄壮的作品引不起滑稽的联想,悲怆的作品同样不会引起愉快的联想,这样是我重复的,也是众所周知的统一含义:“客观现实与主观感情,通过艺术形象而得到统一。”   高尔基在论文学艺术创作时曾说过:“重要的不在于你说的是什么,而在于你如何说。”从这一句中不难体会到含声乐艺术在内的创造思想要源。   三、声乐教学中的艺术再创造   1.教师良好的音乐基础修养、深刻的生活经验和综合文化素质,是进行艺术再创造的前提和保证   声乐教学中的艺术再创造,主要依靠教师根据词曲作者的作品进行再创造,即二度创作。教师是声乐作品(不只是成品,同样含技术、技巧方面的问题,本节着重谈声乐作品)的解释者和传播者,是原作品与被“授业”者之间的媒介,所谓媒价,在这里指教师把自己对作品的理解导入对方。作为媒介,必须从作品的创作意图、主题思想、风格特点出发,恰当把握,并

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