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浪漫主义音乐 一、新的歌剧形式 1、轻歌剧：是19世纪由法国喜歌剧发展而成的新型歌剧形式,以短小的独幕剧居多。奥芬巴赫的《天国与地狱》。 2、大歌剧：盛行于19世纪上半叶的法国，以历史故事为题材，独唱、重唱、合唱及大规模的管弦乐、芭蕾场面，追求华丽辉煌的音乐效果。梅耶比尔的《新教徒》。 3、抒情歌剧：盛行于19世纪中叶的法国,力图避免大歌剧的豪华和轻歌剧的肤浅，用真挚的音乐表达情感。马斯勒的《曼侬》、《泰伊丝》。 4、真实主义歌剧：19世纪意大利兴起的 一种歌剧。描写社会底层生活的真实面貌。马斯卡尼的《乡村骑士》。 二、歌剧代表作曲家 歌剧： 《自由射手》、《奥伯龙》和《优利安特》等。 他的歌剧序曲采用剧中主要主题，综合体现歌剧内容，运用大胆的和声语汇，增强管弦乐队的色彩性和表现作用，为浪漫主义歌剧开辟了道路。 作品赏析：歌剧《自由射手》 1、序曲：通过音乐主题，将剧情的基本情节和主要人物形象作了概述。音乐中有神秘的境界、温和宁静的气氛、阴暗的情绪以及纯洁的灵魂等。 2、《猎人合唱》：这首合唱在四支圆号的伴随下，描写了猎人们豪爽的性格和快乐的心情，表现人们对大自然的热爱。 他的歌剧音乐充溢着机智、典雅和幽默。 《塞尔利亚理发师》是一部最出色的喜歌剧，结构紧凑，旋律流畅优美，极富人物个性，在思想内容上有一定的反封建意义。 《威廉·退尔》以雄壮的音调，不畏强暴的誓言，鲜明地体现了19世纪意大利的战斗精神。 欣赏罗西尼的歌剧 1、《塞尔利亚理发师》序曲：作于1816年。 采用无展开部的奏鸣曲式。呈示部包含三个主题：主部主题、副部主题、结束部主题，音乐轻松活泼，充满着欢乐。再现部有所压缩，充满着喜剧的热烈气氛。 2、《威廉。退尔》序曲：作于1829年。 他把自己的歌剧创作称作是戏剧、诗歌与音乐高度结合的“乐剧”。其中 戏剧是目的，音乐只是手段，乐剧的 内容必须是“永恒不朽”的神话传说。 废除宣叙调、咏叹调、重唱及合唱形式，创用“无终旋律”，使戏剧连贯发展。 歌剧作品： 《纽伦堡的名歌手》 《尼伯龙的指环》 《漂泊的荷兰人》 《 汤豪舍》 《女武神》 《 特里斯坦与伊索尔德》等。 赏析《女武神的飞驰》 《女武神的飞驰》是歌剧《女武神》第三章中一段著名的音乐，表现了女武神们骑着带翅膀的骏马在云霄之间驰骋的形象。 在这段音乐中，瓦格纳充分发挥了以长号、小号为主的铜管乐器的音色，在乐队的伴奏下，辉煌的金属声音表现了女武神在空中飞行时的飘逸和潇洒，具有浓厚的神话色彩和宇宙空间的感觉。 赏析：《爱之死》 《 特里斯坦与伊索尔德》是瓦格纳最重要的一部悲剧性的歌剧作品，无论从思想角度还是从创作角度来说，都显示作曲家个性化的特征。 《爱之死》是剧中的一首咏叹调，表现了一对恋人无法结合的爱情悲剧。 法 国 歌 剧 作 曲 家 歌剧作品：《卡门》、 《阿莱城的姑娘》。 《卡门》为歌剧舞台留下了个性极为鲜明的人物形象。比才在这部歌剧里运用西班牙风味的音调、节奏及完整的舞曲，表现人物及情节，色彩丰富，表现力强。 作品赏析：歌剧《卡门》片段 1、序曲 2、哈巴涅拉舞曲 3、斗牛士之歌 威尔第 (1813—1901） 意大利歌剧 作曲家 歌剧作品： 《弄臣》 《游吟诗人》 《茶花女》 《阿依达》 《奥赛罗》 作品赏析：歌剧《茶花女》选曲 《饮酒歌》：采用单三部曲式并加以反复，三段词，流畅的旋律，轻快的速度，圆舞曲的风格，以及领唱与合唱交替的形式表现了宴会热闹场景和男女主人公的爱情。 欣赏：《打铁合唱曲》