从《疯狂动物城》看动物动画角色“拟人化”造型新趋势.docVIP

从《疯狂动物城》看动物动画角色“拟人化”造型新趋势 　　摘 要：从“拟人化”修辞手法入手，以2016年3月上映的迪士尼动画电影《疯狂动物城》为例，从外形和思想角度详细分析“拟人化”手法在动画角色造型中的运用。总结动物动画角色“拟人化”造型的新趋势：采用“拟人化”元素剖析动画角色之“形”，运用深层文化元素表现动画角色之“神”。 　　关键词：动画；角色设计；拟人化；《疯狂动物城》 　　中图分类号：J218.7文献标识码：A文章编号：1672-1101（2017）04-0081-04 　　Abstract： With Disney animated film “Zootopia” released in March 2016 as an example， from the perspective of the “anthropomorphic” rhetoric， the use of “anthropomorphic” approach in animation character shaping is analyzed both in shape and thought. The new trend of “Anthropomorphic” Modeling of Animal Animation can be summarized as：“anthropomorphic” elements for animation character??s appearance， and deep cultural elements for the animation character’s spirit. 　　Key words：animation； character design； anthropomorphic；“Zootopia” 　　“拟人”是一种以“转移人格”为目的、转移目标为人类以外事物的修辞手法，在现代社会各领域的艺术创造中运用的十分普遍。把“拟人化”手法应用于动画角色的塑造有着其独特的优势，它不单是使动物穿上人类的衣服、像人类一样行走、说话，更由于赋予了其“人性”的特点，可以有面部表情、有自己的性格特点，是人格化了的动物。这样的“拟人化”动物形象已经是独立的角色，可以根据动画作品本身的题材内容需要演绎出不同的故事情节，是动物的“演员”。截止2016年5月底，迪士尼原创动画电影《疯狂动物城》全球票房已经突破了10亿美元，成为2016年的全球票房亚军，同时它也成为仅次于《阿凡达》（27.8亿美元）影史上原创非续集电影票房的亚军[1]。在中国上映45天后，票房达15.3亿人民币，在内地的影史上位列第六，同时也是前十位中唯一的动画作品。影片中栩栩如生的动物角色设计、精彩不失幽默的原创剧情延续了迪士尼动画一贯的高水准，受到了不同年龄层次观众的好评。这部前期并没有过多宣传造势、剧情完全原创的三维动画电影以惊人的票房成绩与良好的口碑说明了它的成功，整部动画中各类憨态可掬、特色鲜明的动物角色造型，在现有的动画技术支持下可以说达到了一个全新的高度，而这一切这与 “拟人化”的造型手法是密不可分的。 　　一、《疯狂动物城》中“拟人化”造型设计手法的植入 　　动画角色的造型设计是动画创作初期至关重要的一环，决定了整部作品的整体风格。在《疯狂动物城》中，共出现了64种不同的动物角色，它们的造型无一不使用了“拟人化”的手法，将人类的五官、形态、表情、行为甚至身份、职业、价值观等人类特有的属性都一一植入了动物的身上，构建了一个以动物为主角的庞大而有趣的现代化架空世界，从智能手机到磁悬浮列车，现代文明被完美的植入了动物的世界。影片中从小拥有当上警察梦想的兔子、以和搭档诈骗为生的聪明狐狸、车管局办事效率低令人发指的树懒、脾气暴躁的牛局长等，无一不给观众留下了深刻的印象。它们与以往人们对于动物的刻板印象不同，在觉得这就是个“人”的同时又在时刻提醒你它的身份是动物，真正做到了“人化的动画，动物化的人”[2]。 　　（一） 外形的植入 　　在迪士尼以往出品的动画中，动物角色设计的卡通化程度颇高，而在《疯狂动物城》里更是明显，但不同的是除了保留动物本身明显的外形特征，动画角色其他各个方面都被植入了现代人类的属性。可以说在《疯狂动物城》中，都是“拟人化”程度很高的角色。下面从形态、五官与表情、服饰三个方面进行具体讨论。 　　首先，基本形态作为动物与人最直观的区别应该是最先被考虑到的。在最大程度的保留动物自身的外形特征的基础上，《疯狂动物城》将所有动物的运动形态都设计为像人类一样直立行走（见图一），以四肢行走的动物后肢经过变形直立后作为“腿”行走使用，而前肢作为“胳膊”与“手”可以灵活使用，这是决定了这部影片“拟人化”程度较高的一个重要因素。