新课标下的高中语文古典诗歌教学初探.docVIP

精品论文 参考文献 新课标下的高中语文古典诗歌教学初探 甘肃省灵台县灵台一中　744400 摘　要：《高中语文新课程标准》中对诗歌教学提出了明确的要求，体现了新课程改革对诗歌教学的高度重视。所以结合学生的特点和古典诗词的特征，在诗词教学课堂上，可以以“画”为切入点，引导学生发挥想象，从而在想象中领悟诗歌的情感，进而实现古诗词教学的目标。 关键词：新课标　读图时代　教学目标 《高中语文新课程标准》中明确地提出要在语文教学中引导学生“认同中国古代优秀文学传统，体会其基本精神和丰富内涵，为形成一定的传统文化底蕴奠定基础”。而在高中语文必修的五本课本中，不算读本，设有3个单元的古典诗词，共24首，在各种文体的设置比例中仅次于文言文。这些都足见语文新课程改革中对诗歌教学的高度重视。 但是，在现实的语文教学中，我们面对的却是学生对于古典诗歌阅读的兴趣缺缺、鉴赏能力低下的状况。这种现象，究其根源，不能不考虑到现在社会文化传播的方式。在日常生活中，我们的生活被各种影像图片资料所包围，从电影、电视、广告到动画、漫画、海报，各种形式的图像渗透到了生活的每个环节，这就是所谓的“读图时代”。而我们的学生正是在这样的一种文化氛围中成长起来的。在学习课本知识之外，更多的学生乐于上网看电视、看电影，对于一些传统经典文学作品的理解也大多来源于改编的影像资源，能够捧卷阅读的少之又少。 因此，在古典诗歌教学中，如果只是走复述诗歌大意、归纳诗歌主题和情感、概括表达方式的传统教学方式的话，只能够是让学生感觉枯燥，无法切实地感受到古典诗词之美。笔者认为，面对现在学生阅读的现状，要拉近学生和诗词的距离，让学生感受到古典诗词的魅力，可以把在课堂诗词阅读中培养学生的想象力作为开端，将诗歌与图画结合、与故事结合，由浅入深地进入诗歌的画境之中，感受其中的情感，进而理解诗歌的意境，从而建立起诗歌阅读的兴趣，掌握诗歌鉴赏的方法，提高鉴赏能力。 一、发挥想象，由诗入画，由画悟情 苏轼曾说过：“诗画本一律，天工与清新。”又有人说“书画异名而同体”，“文者无形之画，画者有形之文，二者异迹而同趣”。诗与画在中国传统文化中可以说结合得非常紧密，号称是姐妹艺术。 “一切景语即情语”，融情入景、借景抒情是古诗词中常用的表达方式，景与情在诗人笔下达到了高度的统一。 由此，读懂诗人笔下所写之景对于理解诗人所述之情是至关重要的。因此，在阅读古诗词时，我们应该让想象飞扬，在头脑中重新构建诗词中所绘之景。当学生通过语言进行再次描绘的时候，就是他们进行艺术的再造想象、开始进入诗歌的时候。而教师则大可在他们描绘诗中景色的同时，用简笔画三笔两笔勾勒出景物，或者通过幻灯片将相似的景色图片展现在学生面前，引导他们的想象，并以此来加强学生对于诗中所绘之景的印象。 二、拓展想象，深入内心，体悟情感 “言为心声”，“歌诗合为事而作”，优秀的诗歌不是无病呻吟，而是具有现实基础的情感抒发。婉约派的代表词人柳永的《雨霖铃》在一开头就描绘了一幅词人远行，和情人分别时依依惜别的场景。我们可以先引导学生对这样的一幅场景进行再创造，用自己的语言将当时的画面描绘出来。清秋暮色，江水滔滔而去，岸上，长亭边，两个相爱的人牵着手，彼此凝望，相顾无言。那么此时，他们的内心都在想些什么呢？这样的内心活动是无法用单纯直观的画面来表达的。又或者在下半阙中，作者想象“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”，当学生将这幅画面描绘出之后，就会有这样的疑惑：当诗人在酒醒的清晨，凝望着天边的一弯残月，面对着岸上在凉风的吹拂中轻轻摇动着柔软的枝条，如同情人不舍地挥动着的手臂的杨柳的时候，诗人在想着什么？可曾叹息？可曾流泪？ 当学生能够不满足于画面的直观性，自觉地深入挖掘画面之后的诗人的内心活动、体会诗人的情感波动的时候，那么他们对于诗歌的阅读鉴赏也就更上了一个台阶，迈向了更高的一层，实现了诗歌教学的初步目标。 三、因势利导，实现德育目标 新课标指出，要让学生“通过阅读和思考，吸收中外古今优秀文化的营养，逐步形成自己的思想、行为准则，树立积极向上的人生理想”。在诗歌教学中，在通过逐步引导，使得学生进入了诗歌的画境之中、领悟了诗人的情感之后，通过对于诗歌意境的解读，我们就可以进一步引领学生去感悟诗人情感的由来，从而真正深入地了解作者、了解作品的思想。 在《???中新课程标准》中，已经明确提出了要“以学生的审美能力、艺术趣味和欣赏个性作为评价的重点”，而评价内容中就包括了“能否拓展想像和联想，能否对作品的形象和意境产生感情的共鸣，能否发现作品丰富