当代工笔女性.ppt

当代工笔人物画  ——女性题材的创作与复兴 ;工笔画是我国一个很古老的画种,它曾一度受到水墨画、文人画冲击而趋于沉寂。近一时期,工笔画的发展开始复苏,并取得了相当令人瞩目的成绩。 它的发展可以追溯到两千多年前,也就是说。中国画是从工笔画开始的。工笔画是唐朝达到了它的鼎盛时期,到了宋元以后,由于水墨画及文人画的兴起,工笔画开始受到冷落,但在民间开始保存下许多珍贵的资料。现代工笔画的发展应在新中国成立之后。当时,年画、连环画、插图等都有了很大进步。工笔画比较大的发展是从1976年开始。那时文艺开始形成多元化的形式。工笔画作为一门古老的画种受到许多人的重视。工笔画家越来越多,并涌现出了许多优秀作品。到了1987年,中央美术学院正式成立了工笔画室,使得工笔画学生的专门培养也提到日程上来了。工笔画的发展,从许多展览的情况上也可以看出来,如在第六届、第七届、第八届全国美展上,工笔画在入选及获奖作品的数量上都占很大比重。; ;隋唐时代，我国经济、政治和文化高度繁荣。绘画特征是：鲜明的民族风格，雍容博大的艺术形象，“空实明快”、“流动如生”（鲁迅语）的成熟的线描，富丽堂皇的色彩和前代相比，绘画题材更加广泛，画种和画法技巧也空前发展。这一时期的代表画家有阎立本、吴道子、李思训、张萱、周昉等。;张萱《捣练图》;周昉《簪花仕女图》局部;顾闳中《韩熙载夜宴图》;明清时代，市民文艺兴起，以仇英、唐寅、陈洪绶等人为代表，领导了仕女画史上的又一高峰。 尤其是陈洪绶等。他是明末清初跨时代的画家，他所开创的夸张变形风格更是独树一帜，作品《麻姑献寿》图，人物脸型方颐，衣纹奇特，线条方折古硬，富装饰趣味，获得出人意料的艺术效果。清末任伯年，结合写意和淡彩，形成自己独特的艺术风格。他的《仕女图》册，人物造型准确又有所夸张，线条多变又高度概括，敷色清淡又鲜活。此外清末的改琦也是称妙一时的工笔仕女画家，他们塑造的尖脸、樱口、削肩、柳腰的仕女形象，反映了当时文人士大夫的审美情趣，这些脱离现实生活的“病态美人”，对后世造成不良影响。但其讲求笔法的简洁生动，色彩的淡雅协调，画面的意境情趣还是可取的。;陈洪绶《麻姑献寿》;陈洪绶《举案齐眉》图;民国时期，月份牌广告画兴起。1914年，画家郑曼陀创造了擦笔水彩画技法，时装美女如一夜春风，栩栩如生地跃然广告纸上。晚清至民国时期，铺天盖地的美女商标与淑媛广告，那摩登的图画形同会集都市人文的闪亮橱窗，展现著女人们往昔生活的细节。 月份牌画的出现，描绘时尚女性形象，以迎合城市市民的审美趣味，以郑曼陀、丁云先、金梅生、等为代表，将中国仕女画达到一个新高度。美术教育家林风眠提倡“中西融合”创作了大量仕女画，对工笔画创作思路产生重要影响。随着文化思想的日渐复杂及东西方文化的碰撞与融合，也开始了有别于传统的探索与尝试 ;旗袍 旗袍美女无疑是民国商标、广告中最光鲜的画面。旗袍本源于满族服饰，然而到了上世纪20年代，旗袍迅速融入了西方服饰的理念。广告上旗袍的长短、领子的高低有无等，特别是三围的收紧和开衩的高低，均表现出空前的改良风，东方女性特有的曲线与丽质被张扬着。说不清画中的美人与生活中的女子到底是谁影响了谁，旗袍在后来出现了近似紧身背心的形制，颈项、双臂、小腿的美感得以展现。;女人们阳光的神采被商人和广告画家及时地、典型化地记录在画面上，不仅吸引着男人，也感召着女人，广告商品的社会效应便不言而喻。以欧式庭院和小桥流水为背景的倩影出现了。郑曼陀于1916年为香港福安保险公司所绘的广告是较早的经典之一，垂柳、睡莲，还有桥畔女子，都是那么清新自然。与美景相伴的女子，她们中的大部分虽然是以侧倚、斜坐或手托香腮的姿势为主，但也不乏放肆惹火的坐姿出现，;;“五四运动”以后，对传统中国画进行改造，学习和引进西方艺术已成为不可阻挡的潮流。因此中国人物画又面临了新的挑战。尤其是改革开放以来的30年里，经历了西方现代艺术思潮冲击的中国艺术家又大力提倡，开始了新的发展历程。经过严格学院派训练的一代青年艺术家，熟悉地掌握了西洋绘画的造型和色彩技巧，在中、西结合的道路上，使中国工笔人物画的技术和境界又跃上了新的高度。;一、老一辈工笔艺术家在工笔重彩人物领域形成了稳健古朴、简约典雅、集传统与现代于一体、表现性与象征性并存的现实主义艺术风格. 在推进中国工笔重彩画的繁荣与革新的进程中，老一辈工笔重彩画家蒋采苹、徐启雄、顾生岳、王叔晖、陈光健等先生，功不可没。他们以复兴当代工笔重彩画为己任，为此画种的繁荣和发展作出了杰出的贡献。 在蒋采苹的人物中，通过展示少数民族女性形象如《台湾族姐妹》、《金秋》、《戴银冠的苗女》、《三月三之夜》等他们内心世界的明丽,突现着那浓郁的文化象征意味.;蒋采苹笔下创作多为少数民族女性形象;蒋采苹的另一贡献是我国工笔重彩高温结晶色研制使用传统矿石