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论书画创作中的艺术复制与临画 一、 艺术实践市场的发展需求呈现 长期以来，绘画的价值一直得到强调。这些著名的真迹大多被保存在各个国家或地区的博物馆里, 以供游客参观欣赏;另外还有一部分作品被私人收藏家“金屋藏娇”, 其他人难睹其“芳容”。随着经济条件的改善与收入的增加, 现代公众对于艺术品有一种日益强烈的“接近”愿望。他们除了去美术馆欣赏优秀的艺术作品原作外, 还有一种渴望, 就是希望能将艺术作品摆放在家中作为装饰, 也可以经常性的欣赏。 艺术复制品就这样应运而生了。艺术品复制是艺术产业化最重要的部分, 今后艺术品市场的增长点不在原作上, 而在艺术复制品这部分。 国外: 在西方国家, 无论政府办公室、酒店、宾馆, 还是写字楼、客厅、卧室, 随处都可以看到艺术复制品;伴随原作展览, 西方国家的博物馆、艺术馆都有艺术复制品销售。在美国, 艺术品复制从1991年开始, 如今已达到有数百亿的市场规模。近年, 庞大商业性艺术市场的主要顾客对象占美国人口60%左右, 据统计, 家庭年收入在3万至10万美元之间的中产阶级家庭, 平均每个家庭的挂画数量为30幅左右。美国著名的西格尔公司就是依靠经营中国画家丁绍光作品的丝网复制品发达起来的。在英国、意大利有著名的艺术品复制和印刷公司。 国内: 事实上, 一个潜在的国内艺术品消费市场已经悄然形成, 并且具有广阔的发展空间。有专家预计, 未来20年内, 我国房地产仍将有较大的发展空间。而建筑空间即是室内艺术品的空间。如果一个城市家庭以两室一厅计算, 平均每个家庭的挂画数量以5幅计算, 中国主要城市的艺术品需求量该是多少?除此之外, 还有大量的宾馆酒店装饰、公司办公场所装饰等, 都需要大量的艺术作品。 此外, 中国正在成为世界艺术品复制的主要加工厂, 很多印刷企业复制的艺术品大量出口。中国在世界艺术品复制的蛋糕中, 已经占据相当份额, 厂家主要集中沿海地区, 珠三角、环渤海等地, 山东、大连地区也不断涌现从事艺术品复制的印刷企业。 二、 现在，主要的艺术品复制方法 1. 实物国药的摹写 按照原作仿制书法和绘画作品的过程。 临, 是照着原作写或画;摹, 是用薄纸 (绢) 蒙在原作上面写或画。 临摹书法名画的临摹者必须具有极高的艺术造诣, 凭借他们在书画创作、鉴赏方面的深厚功力, 加之优秀的个人艺术修养, 充分理解原作后, 对照原作进行临摹, 才能够保证临摹作品在艺术价值上近似于原作。其本身也是非常珍贵的艺术品, 具有很高的艺术价值。其中代表便是故宫博物院。在国内书画仿制品市场中, 故宫博物院的手工临摹是最能真实再现原作精神气韵的高仿品。但是, 其缺憾也非常明显, 数量少、工艺难。手绘临摹一幅油画需要几天时间才能完成, 远不能满足市场需求。画家个人的艺术个性掺杂在临摹作品中, 从而导致原作特点在临摹作品中有很大变动。 2. 壁画、装饰色 木版水印采用手工绘制, 手工雕版, 所以, 难以形象准确, 况且, 雕刻方法很难表现国画中的一些特殊笔触和质感。另外, 由于套色印制中, 木板套色不能形成连续的渐变色调, 色彩层次成阶梯状。以上原因致使木版水印作品存在较明显的缺憾。 3. 主张采用热封印技术,以文创膜印刷技术的方法传播艺术 近年来, 一种能完美、逼真地再现书画艺术的古老的珂罗版印刷工艺日渐引人注目, 珂罗版艺术品也备受青睐, 开始走俏艺术品市场。 珂罗版是英文Collotype音译。珂罗版印刷属平版印刷范畴, 是最早的照相平版印刷之一。因为珂罗版印制工艺非常复杂, 现在已经很少有人使用。珂罗版的印刷特点是逼真传神, 而且能够保留产生笔墨的神韵, 对中国古代书画艺术的复制能达到惟妙惟肖的程度。著名文物鉴定家、书法家启功先生曾这样评价:“珂罗版复制技术对古代书画无疑是一种延长寿命、化身千百的特殊手段, 其艺术价值堪称‘下真迹一等’”。 4. 印刷工艺的要求 随着科技的进步, 人们复制艺术品的手段是越来越多, 复制水平也更高, 材质、颜色更接近原作, 常用的方法有胶版彩色印刷、丝网印刷、喷绘等。 (1) 胶版印刷 胶版印刷是大批量复制最快捷、最经济的手段, 但胶印对承印物的选择面比较窄, 一般只有在铜版纸上才会得到最好的颜色体现。而中国古代的书画多是在宣纸和丝绢上作的, 西方油画用的材料是油画布。从目前的技术来看, 在宣纸上做印刷的难度比较大。 (2) 丝印、喷绘 要进行高仿真的艺术品复制, 就不得不考虑材质甚至装裱方式, 都应尽可能与原作保持一致。要在油画布或者丝绢上进行艺术品的复制, 丝网印刷与喷绘是比较理想的手段。北京的一家公司研究开发的数码印刷高仿真复制技术, 就是采用自主开发研制的新材料 (带涂布的宣纸、丝绢和油画布) +新工艺 (Epson Stylus Pro 9800喷墨打印机) +新软件 (