第二章 动画剧本写作的特性.pptxVIP

动画剧本 基础 ;课程思政——中华传统文化元素动画电影脱颖而出 彰显中国韵味; 在可预见的未来，传统文化题材动画电影将层出不穷，技术进步和产业完善将为创作带来足够“底气”。这是一条自信彰显中国韵味的道路，值得期待。但通往成功的道路往往是曲折的，面对国内外观众审美需求的变化，国产动画电影创作需要着重注意以下三个方面。 一、对传统文化资源的挖掘要坚持创新性和正能量并重。 二、在推动制作技术进步的同时，还需要提升艺术水准。 三、把握当代观众接受心理和审美需求，实现跨代际、跨文化传播。 作为国产动画的一种特有形式，传统文化题材动画电影具有很高辨识度，能够充分体现中华优秀传统文化的生命力，能够坚定我们的文化自信。相信随着技术进步与艺术提升双管齐下，创作与产业双向激励，自信彰显中国韵味的动画电影将会进行更多探索，诞生更多佳作，以推动中国动画产业走向成熟。;第二章 动画剧本写作的特性 ;学习的目的和重点 熟悉动画剧本的基本特性 了解编剧与动画剧本之间的关系 认识现实与动画剧本之间的关系;第一节 动画剧本的基本特性：幻想机制; 首先，动画剧本的幻想机制体现了动画艺术的特性。 从动画艺术的本体论来说，它完全是再造一个新奇而陌生的生命运动，完全是虚幻的，是客观世界根本不存在的影像。这既是动画艺术的本质所在，也是它作为一种独立存在的艺术形式的价值所在。因此，在所有的影视作品中，可以说没有什么形式比动画作品更具有大胆、奇特、超越自然、超越时空的想象性了。 总而言之，想象力是动画作品生存的基础和灵魂。一部好的动画作品之所以能具有非凡的魅力，是因为它有丰富的想象、奇特的幻想。; 其次，动画剧本的幻想机制符合受众的需求。 动画片的主要受众是儿童和青少年，他们的思维形式具有较强的主观性、自我性，常常把现实世界与虚拟世界混淆，尤其是儿童，更容易进入虚幻世界，并对虚拟的角色投入真情实感。为了符合这一特殊人群的感受需求和心???结构，动画片自由地表达了现实生活中不存在的艺术元素。动画剧本是一个以想象满足受众的体裁，多元的故事空间能将动画体裁的表现力和吸引力最大化。 动画片以其大胆、新奇的想象、生动、有趣的故事情节，以及富于童真、童趣的艺术特质，赢得儿童和青少年的心，成为他们的最爱。; 最后，动画剧本的幻想机制也受到许多童心未泯的成年观众喜爱。 【例】美国动画大师迪士尼曾经说过：“我不是主要为孩子们制作电影，而是为我们所有人心中的童真（不管他是6岁还是60岁）制作电影。这就叫童真。最糟糕的不是我们没有天真，而是它们可能被深深地掩埋了。在我的工作中，我努力去实现和表现这种天真，让它显示出生活的趣味和欢乐，显示出笑声的健康，显示出人性尽管有时荒谬可笑，但仍要竭力追求的境界。”。 一方面，童真与幻想是人类的本性，具有永存性； 另一方面，它们也是现代人逃避现实忧患、沉浸于艺术世界以发泄和疏导情感的需要。 具体而言，幻想机制在动画剧本的写作中体现在以下几个方面。;一、不拘一格、丰富多彩的形象设计 在动画作品中，首先吸引观众的就是那些风格独特、个性突出、表现生动的动画人物。动画片的角色不需要真人进行表演，只是虚拟的图画运动构成的虚幻影像。这使得动画编剧在塑造形象时拥有极大的发挥空间。 一方面，动画编剧可以充分调动自己的想象，创造出超现实、非现实的动画形象； 另一方面，又可以把自己的生活感受和审美体验所形成的主观意志和审美情感通过动画形象表达出来。 无论是人物、动物还是其他物体，只要是成功的形象，就能成为有生命、有情感和有思想的精灵，对观众产生直观的影响力。因此在动画剧本中，角色的形象设计也尤为重要，充满想象力的造型设计往往会给人们留下深刻的印象，大大延长作品的生命力。; 首先，拟人化的造型手段是动画编剧进行形象设计的基本方式之一。 一切事物，无论是动物、植物还是非生命物体，都可以拟人化，使其具有人的形态、表情、言语和灵性。毫无生命之物体亦可以做拟人化处理。; 编剧可以充分发挥想象，把幻想与现实紧密交织在一起，创造出奇妙的视觉形象。在拟人造型的设计过程中，编剧既要把握动物、植物或物体的外形和动作特征，也要合理地赋予这些形象以灵魂，使其形成独特的性格，使它们看起来虽奇幻人，但令人信服。; 其次，动画编剧还可以通过夸张、变形的方式来进行动画片的形象设计。