《公共事业管理学》 案例精选 艺术表演改革.docVIP

艺术表演改革 在市场经济条件下，绝大多数现有艺术表演团体和演出场所等事业单位，均应逐步推向市场和社会实现企业化与社会化。在这种新型的艺术事业管理体制下，政府文化行政部门的主要职责是制定国家艺术发展目标和政策，开展艺术交流和信息咨询服务，监督管理艺术市场，通过设立各类艺术基金来择优资助和扶持艺术事业，而不再直接参与各类艺术事业组织的经营管理。对于各类艺术创作、艺术表演团体、演出场所等文化事业单位，都应使其依法面向市场自主开展文化生产经营活动，并不再干预其经营。 通过下面“二人转就是我的生命”、“满足群众需求多出文化产品”等案例可以进一步明确这一点。 1、 二人转就是我的生命 沈阳市作家协会主席、著名女作家马秋芬近日与著名笑星赵本山，就二人转民间艺术的多方面问题，进行了一次内容丰富的长谈。 马秋芬：我在报纸上看到你不久前成立了民间艺术团。 赵本山：是。成立民间艺术团，就是要走市场的。我能有今天，是因为我最了解观众。下边坐的是大众，我就知道该怎样对待大众；下边坐的是专家，我就知道该怎样对待专家。这正是对观众了解的结果。与艺术团签约的演员，都要了解观众，才能适应市场。 马秋芬：自从《刘老根》在央视播出，二人转在沈阳就火起来了。可是有人说，民间一些小剧场里的二人转，有不少说“脏口”的现象，你怎样看这个问题？ 　　赵本山：随着搞活经济和开放市场，社会上好的东西出来了，不那么好的东西也出来了。有些场所，比二人转“脏口”更差的不良“服务”不是也出来了吗？二人转，它也是随社会走的，那些风气也渗透进来。二人转的形式本来就是表达老百姓身边的事，有时候渗透进一些不良风气，不可避免，“脏口”在某种程度上就是迎合这一部分观众的。正是针对这种情况，我才坚持倡导绿色二人转。 　　马秋芬：我通过写这部书，才有机会稍微系统一点地了解二人转，这才感受到二人转那种独特的魅力，它的艺术感染力太强了。但有一些人从印象出发，一直只强调它的低俗。 　　赵本山：所谓雅和俗，其实是平等的。特别是在今天，雅和俗都得面对市场。所谓有能耐，就是要把票卖出去，市场是标准。 　　地域性的文化和民间艺术，都是世界性的。二人转要登上大雅之堂，就得让无论什么层次的人都坐得住。我就是观众捧起来的，什么时候也不能得罪观众。一个人，心态不稳，永远没有生命力———人家就是喜欢你的纯净，你的朴实，你不是装出来的，你的心必须和大众保持一致。 　　赵本山：《大观灯》总共演过几千场，在全国也创了演出场次之最。当时这个拉场戏从乡里演到县里，从西丰、铁岭演到沈阳，在北市场一个剧场就演了400多场。《大观灯》流 　　传100多年了，那时咱演它是和时代结合起来的，里面流行歌曲什么的都加了不少，是与时俱进的。演出的时候，观众场场买票都得排队。我在里面有不少即兴创作，没有任何两场的表演是一模一样的，所以有的人看了这场还看下场，有个观众一连看了12场。还有个阑尾炎患者把刀口笑得崩开了。 　　马秋芬：创了这样的记录，你每天要演出几场？当时你的演出费是多少？ 　　赵本山：每天都要演4至5场，一场两小时，一天连起来就是10来个小时，演完下来累得我都想吐。当年的演出费，一场才5块钱，一天挣20多块钱。 马秋芬：二人转的说口艺术，允许口头即兴创作，它如果达到一个高境界，实际上是最见演员修养和综合素质的脱口秀。东北小品就有这种特质。我在这部书的前面已写到：你“发明了笑的原理，怀揣着别人如何费劲也难于破译和效法的专利。什么样人都会在这‘原理’面前控制开关失灵，笑得前仰后合。”所以在书的后边我还要试着分析你幽默的结构和语言的“圈套”。另外，我还想知道你今后的打算。 　　赵本山：解放前二人转艺人很少有上过学的，民间艺人跟高等教育更是绝缘的。我目前正在筹办艺术大学，要有本科，还有附中。大学部分与某所大学签了合同，由他们上文化课。所设专业是以喜剧和二人转为主，东北民间歌舞和其它表演也有。整个教学与民间艺术团的演出活动结合起来。民间艺术到什么时候都不能离开土地，不能没有民族的根。 　　盖教学楼的土地已经买好了，将要投资几千万元，教学楼正在设计中，规模是很大的。 　　马秋芬：这是全新的构想和一项大作为。这么大项目采取什么样的机制运行？你在其中是什么身份？ 　　赵本山：大学、剧团、剧场等，完全是在市场机制下，引入一个产业化的模式。艺术产品具有商品属性，要通过市场运作的方式，进行产业化管理。在这个产业当中，我是董事长。今后我主要还是从事个人的艺术事业。由于办学的专业性很强，是要聘请专家来管理的，为让专家们全心全意从事这项事业，我还要为他们解决生活上的后顾之忧。文化艺术产业要保持生命的活力，就得让市场认你，别无它路。 　　马秋芬：你在倡导健康向上的艺术操行和品格的同时，还能以一种新的文化发展观，来构思并操作一个大