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对比《诗经·采薇》英译本中三美 　　摘 要： 许渊冲的“三美论”是诗歌翻译的指导原则，也是最高目标，经常被用来分析、研究诗歌翻译。本文选取了《采薇》第六章的三个英译本，在该理论框架的指导下分析对比了这三个不同译本中，诗歌翻译中“三美”的不同表现。 　　关键词： 《诗经·采薇》 三美论 翻译 　　《诗经》是中国最早的诗歌总集，原名《诗》，后来被汉代儒士们奉为经典，改称《诗经》。其中共收录诗歌三百零五篇，始自西周初期，直至春秋中叶，经历五百多年。《诗经》共存三百零五篇，按音乐的不同，分为《风》、《雅》、《颂》三部分。其中诗作总体都通过赋、比、兴三种表现手法来展现作品的灵魂。由于诗经属于歌词的本质属性，其中的语言音乐性很强，适于歌唱。基本句式为四言，间或有二言和六言，大量采用重章叠句、一唱三叹的结构，显得灵活多样，读起来错落有致、朗朗上口，值得人反复咏唱。这也为以后的诗歌创作在形式上和韵律上树立了一个典范。自十九世纪起，中国文化开始以前所未有的速度和规模向世界各地传播。《诗经》也以多种文字被翻译为世界各国人民所了解，仅英译本就达十余种之多。不同的译者根据各自不同的翻译手段译出了各具特色、服务于不同读者群的版本。本文将从“三美”的角度来欣赏和评析许渊冲、庞德与杨宪益对《诗经·采薇》的英译。 　　一、“三美论”概述 　　1926年，鲁迅先生在厦门大学任教期间的讲义《汉文学史纲要》中曾提到：“诵习一字，当识形音义三：口诵耳闻其音，目察其形，心通其义，三识并用，一字之功乃全。其在文章，则写山曰嶙峋嵯峨，状水曰汪洋澎湃，蔽芾葱茏，恍逢丰木，鳟鲂鳗鲤，如见多鱼。故其所函，遂具三美：意美以感心，一也；音美以感耳，二也；形美以感目，三也。”（鲁迅，2005）在学习一个汉字的时候，应当从音、形、义这三个方面去认识它，才能全面掌握蕴涵其中的真正意义。这也正是为什么“嶙峋嵯峨”经常被用来形容山。读这四个字就能给人带来叠嶂起伏的感觉，观之则更能凸显出山势的险峻和棱角参差，意义被形象地赋予其音和形当中。许渊冲（2006）在其翻译理论??，借鉴鲁迅对于识汉字当从音形义三方面掌握的观点，归纳出自己译诗的本体论，即“三美论”（意美、音美、形美）。意美强调要最大程度地再现原作的意境、主题与意向。音美是指译诗的节奏与韵律要充分展现诗体的特征。而形美则强调译作在诗的建行、排列、书写形式等外在的形式方面要体现出诗歌独特的美。三美之中，最重要的是意美，音美次之，形美最后。所以说翻译活动中，神似是核心准则，在达到神似的前提下，努力做到其他两美。下文将以许渊冲，庞德和杨宪益三位翻译大师笔下的英译本《诗经》中《采薇》为例，分析并对比三美在各自译本中的具体表现。 　　二、文本对比分析 　　《采薇》是戍卒出征还乡的路途中吟唱的一首诗。全诗共六章。其中最经典并广为传颂的是最后一章，也是下文分析的焦点： 　　昔我往矣，杨柳依依。 　　今我来思，雨雪霏霏。 　　行道迟迟，载渴载饥。 　　我心伤悲，莫知我哀！ 　　第六章独立为第二部分，生动地描写了戍卒战后返乡途中身心的疾苦与无奈的自怜。全诗以四言的形式来展现。为实现诗体的音韵效果，第一句中的“矣”及下一句中的“思”都为句末助词，为四言的完整结构服务，无实际意义。叠字的反复出现，不仅渲染了气氛，使全诗读来朗朗上口，也分别起到了摹态、摹状的效果。诗中所选的意向奠定了全诗灰暗的色调。“依依”将杨柳的轻柔及其随风摇曳的优美样子活灵活现地展现在读者眼前，表达了戍卒背井离乡奔赴沙场时恋恋不舍的情怀；细品“雨雪霏霏”，仿佛片片雪花纷然落下的唯美场景也跃然纸上，与下一诗行中的“行道迟迟”渲染了一种凄凉的气氛，也衬托出战后返乡途中戍卒的复杂心境。尤其是“迟迟”二字，使这条归乡之路显得遥远而漫长，离别时的场景、战事的混乱、归乡的喜悦，在这漫长的路上在戍卒的脑海中纷繁交错。下面我们来看本章的三个英译本。 　　1.When I left here， 　　Willow shed tear. 　　I came back now， 　　Snow bends the bough. 　　Long，long the way； 　　Hard，hard the day. 　　Hunger and thirst， 　　Press me the worst. 　　My grief O’er flows. 　　Who knows？ Who knows？ 　　——translated by Xu Yuanchong 　　许渊冲的译本首先展现给我们的是形式上的整齐和简洁。与汉语的《诗经》相似，该英译本的句子长短基本一致。不同的是许译本比原诗多出了两句，即 “Hard，hard the day” 和 “Press me the worst”。 “Hard，hard the day” 与上