十四行诗及唐诗格律管见.docVIP

十四行诗及唐诗格律管见摘要：诗词是中国古典文学体裁的重要形式，在中国古典文学遗产中，占着极其重要的地位，并对中国文学产生过巨大的影响，唐诗是诗歌的典范，也是文学园地中的一朵奇葩。十四行诗是欧洲文学史上，尤其是诗歌史上不可或缺的一个重要组成部分。二者在格律方面有着很多相似之处，也有各自的特点。 关键词：十四行诗 唐诗 格律 诗词是中国古典文学体裁的重要形式，在中国古典文学遗产中，占着极其重要的地位，并对中国文学产生过巨大的影响，唐诗是诗歌的典范，也是文学园地中的一朵奇葩。十四行诗是欧洲文学史上，尤其是诗歌史上不可或缺的一个重要组成部分。二者在格律方面有着很多相似之处，也有各自的特点。 一、唐诗的格律 唐代诗歌分为两类：古体诗和今体诗。古体诗是继承汉魏六朝的诗体；今体诗是唐代兴起的诗体。我们这里讲的格律主要是指今体诗的格律。 今体诗分为两类：律诗和绝句。律诗又分五言律诗（简称五律）和七言律诗（简称七律）；绝句又分为五言绝句（简称五绝）和七言绝句（简称七绝）。 今体诗格律的内容大致包括四个方面： （１）字数和句数。今体诗都有固定的字数和句数。五律诗每句五个字，共八句，全诗四十个字；七律诗每句七个字，共八句，全诗五十六个字。五言绝句每句五字，共四句，全诗二十个字；七言绝句每句七个字，一共四句，共二十八个字。 （２）押韵。格律诗词必须押韵，今体诗用韵，都依照平水韵?眼注①?演，而且限用平声韵，一韵到底，中间一般不换韵。用韵时，平声不和上去入声押韵，上去声也不和入声押韵。我们看一个例子： 春 题 湖 上 白居易 湖上春来似画图，乱峰围绕水平铺。 松排山面千重翠，月点波心一颗珠。 碧毯线头抽早稻，青罗裙带展新蒲。 未能抛得杭州去，一半勾留是此湖。 这是一首七律诗，它的韵脚为“图ｔú、铺ｐū、珠ｚｈū、蒲ｐú、湖ｈú，”押的韵是ｕ韵，且都是平声韵。 （３）平仄。诗词有一定的平仄格式，这是它的主要特点之一。古代汉语有平上去入四个声调。所谓平仄，平是指平声（包括现代汉语中的阴平和阳平），仄是指上去入三声。让这两类声调互相交错，就能使声调多样化，而不至于单调。这样就形成诗词的节奏美。平仄的规则非常重要。可以说，没有平仄就没有诗词的格律。 今体诗的平仄，指的是句子的平仄格式。五言诗共有四个句型，即： （一）仄仄平平仄 （二）平平仄仄平 （三）平平平仄仄 （四）仄仄仄平平 （字下标记表示可平可仄。下同） 七言诗也有四个句型，即： （一）平平仄仄平平仄 （二）仄仄平平仄仄平 （三）仄仄平平平仄仄 （四）平平仄仄仄平平 这两类句型，分别错综变化，形成五言诗或七言诗四种不同的平仄格式（具体格式从略）。每首诗中，上句（也叫出句）和下句（也叫对句）的平仄相反，即相对立，叫做“对”，所以今体诗的平仄关系极为工整，很少有“失对”现象发生。我们看一个例子?押 秋 浦 歌 李 白 白发三千丈， (仄仄平平仄) 缘愁似个长。 (平平仄仄平（对）) 不知明镜里， (平平平仄仄) 何处得秋霜， (仄仄仄平平（对）) （４）对仗。所谓对仗，指的是出句和对句的词义成为对偶，用对称的字句加强语言的效果。律诗的对仗，一般用在颔联和颈联，即中间四句。白居易的《春题湖上》中间四句中，“松排”对“月点”，“山面”对“波心”，“千重翠”对“一颗珠”，“抽早稻”对“展新蒲”等。也有首、颔、颈三联皆对仗的，通常尾联（最后两句）不用对仗。绝句可以不用对仗，如果用，通常就用在首联。如“故国三千里，深宫二十年。一声何满子，双泪落君前”（张祜《何满子》）。也有首尾两联都用对仗的，不过比较少，如“两个黄郦鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”（杜甫《绝句》）。今体诗的对仗有两个特点，一是出句与对句不能同字，若有同字，则属于古体诗；二是对仗必须是平对仄，仄对平，否则是失对。 二、十四行诗的格律 十四行诗原是中世纪流行于欧洲民间的一种抒情短诗，是为歌唱而作的一种诗歌体裁，后来被文人（最早是被意大利文人）所掌握运用，成为欧洲诗歌史上风靡一时的诗歌体裁。随着意大利文艺复兴的影响遍及欧洲各国，十四行诗体随之传入法、英、俄、西班牙等国，并适应各国语言的特点，产生了不同的变体。意大利诗人彼得拉克（Ｐｅｔｒａｒｃｈ １３０４—１３７４）是文艺复兴时期最著名的十四行诗作者。 十四行诗从韵式上大致可以分为两类，一种是以彼得拉克为代表的彼得拉克式（Ｐｅｔｒａｒｃｈａｎ Ｓｏｎｎｅｔ），也可称作意大利式（Ｉｔａｌｉａｎ Ｓｏｎｎｅｔ），另一种是以莎士比亚为代表的莎士比亚式（Ｓｈａｋｅｓｐｅａｒｅａｎ Ｓｏｎｎｅｔ），也称作“英国式（Ｅｎｇｌｉｓｈ Ｓｏｎｎｅｔ