06苏守质-近代胶彩艺术之考察-基底绘材的认识与应用.pdf

近代膠彩藝術之考察-基底繪材的認識與應用 近代膠彩藝術之考察-基底繪材的認識與應用 Investigating the Glue Painting-the Recognize and Application About the Base 蘇守質 Su Shou-Chih 景文科技大學 視覺傳達設計系助理教授 摘要 考諸歷史，人類先祖遠在舊石器時期就懂得利用以膠調兌礦彩粉末的方式， 來塗記當時的生活點滴狀況。另外，我們亦從「歷代名畫記」一書中可以近一步 了解，當時中國人，已能善用天然礦彩並懂得精選用膠；從戰火中倖存使用膠與 礦彩所繪製的歷代名畫當中，我們不難發現，雖歷經千年時空其彩度卻仍鮮麗如 新，此足以證明畫論中所提千年不剝、萬年不褪之「以膠賦彩」的繪材特性。 近代膠彩藝術的認識是當今繪畫創作者，進一步了解前人如何在繪畫創作的 領域中，於材料的選用及實驗上開疆闢土的過往，最能感同身受的方式之一。倘 使，今日吾等能將此人類歷史上珍貴的寶物，從其發展演進的歷史價值，衍伸到 各類基底繪材的介紹與應用，並藉由當代東亞書畫名家創作理念的說明與技法之 賞析，最後再透過實際素材運用及特殊技巧之研究與演練，多方面認識以膠賦彩 的創作技法和風格，藉由寫生之實際觀察與體驗，追求各繪材創作表達之極限， 發揚中國魏晉、唐宋美學，結合當今台灣的社會哲學與人文思想，必能開創更為 寬廣的繪畫領域與藝術精神。 【關鍵字】歷代名畫記、以膠賦彩 143 書畫藝術學刊 第四期 一、前言 「舉凡是用膠液（如牛皮膠、鹿膠、魚膠等）作為媒介材，調兌礦物質顏料、 碳酸鈣水干顏料、植物顏料以及金屬性顏料（金、銀、銅、等）所繪製的作品皆 稱之為膠彩畫。」此為已故行政院國家文藝獎得主林之助教授，於一九六二年將 「膠彩畫」公開定名並提出之意涵詮釋。尤於近代較為顯著之發展更是偏向亞洲 地域，故本文欲先後就膠彩藝術於東亞的歷史演進與膠彩藝術表現中長使用的基 底繪材加以介紹外，亦透過本人近年來於教學與研究之餘所體認之經驗，進而探 究其應用與未來的發展。 二、膠彩歷史的演進與現況 膠彩藝術所使用之繪材具有悠久的歷史，雖然繪材學理與技法表現的學習是 提升創作的動力，但汝等皆知傳統風格的繪畫創作，如果只從繪材和技法上改變 是不會舊貌換新顏的。因此創作思維要更新，其作品必需有新的審美意識來反映 新的時代，才會有新面貌的現代膠彩藝術之呈現。惟在當下，首先必將從文化歷 史的角度為出發，探究其演進的過往來明瞭其定位與發展。 （一）膠彩歷史演進的概論 膠彩繪畫的歷史，當可追溯至中國唐朝的青綠山水，繪畫技法也受到北宋院 畫的影響，具有中國工筆重彩畫與丹青的色彩。而台灣的膠彩畫則是在日本統治 時期，由日本傳入的繪畫方式，因此在當時的美術展覽中，被歸類為「東洋畫」 組別，台灣光復後更由於反日情結，這類的畫作被美展併除於門外，直到由林之 助教授所提出，經學術性辯證後，將之以地域性命名的「東洋畫」，改為以媒材 命名之特性，致「膠彩畫」名稱始行決定，並繼而於東海大學美術系首開膠彩畫 課程，使台灣膠彩藝術的教育不再只停滯於民間師徒之傳授，進而走入學院美術 的教育路途。 「膠彩畫」之名稱提出前很不統一，較常使用的是「東洋畫」，日本稱為「日 本畫」，韓國稱之為「韓國畫」或「彩色畫」，中國大陸多稱為「重彩畫」或「工 筆重彩」，而中國古代多稱之為「丹青」，亦因其基底