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论陶瓷青花装饰艺术风格（一） [ 录入者:admin | 时间:2009-04-08 09:51:35 | 作者:陈烈汉 | 浏览:2619次 ] 目 录 一.风格与青花 1.风格 2.青花装饰 二.时代与风格 1.唐代 2.元代 3.明代 4.清代 三.工艺、材料与风格 1.材料 2.技巧：一笔点划（写意法） 勾线分水（工笔法） 3.色彩 4.釉质 四.形象特征与风格 1．求“简”、求“变” 2．求“平” 3．求“感情” 4．求“气韵” 5．寓形寄意 6．写形传神 五.形象结构与风格 1．单独形象构成：适合形象构成 自由形象构成 2．二方连续形象构成 六.形象布局与风格 1．主次分明 2．疏密得体 3．轻重适宜 4．大小合度 5．层次井然 七.风格与创新 1．创新 2．创新与继承 3．如何创新 八.结束语 论陶瓷青花装饰艺术风格 一. 风格与青花 “风格”作为一种美学概念，这里是指青花装饰艺术的特征。风格的形成是其艺术 成熟的标志。 “青花装饰”作为陶瓷釉下彩绘的一种艺术形式，是以发色稳定的钴矿为彩料，在坯体上进行彩绘后，罩以透明青白釉，入窑用还原焰烧成。温度约1300度至1320度。烧后的纹样和青白釉协调融洽呈现幽靓明快而又沉静的青蓝色。 青花装饰艺术历史悠久。出土实物表明，青花装饰创始于唐代，形成于元代后期，繁荣昌盛于明代，衰于清代雍正以后。历经了近千年的发展史，即装饰艺术风格更新、演变和发展的历史。 青花装饰艺术在漫长的发展过程中，历代的政治经济发展、技术材料进步、文化艺术的演进、时代风俗的变迁、审美情趣的嬗变，在青花装饰艺术风格中反映得十分突出。 探讨作为中国陶瓷文化特征的重要标志之一的青花装饰艺术风格时，不能停留在孤立地考察青花装饰艺术本身，而应该把它置于特定的文化氛围之中。只有这样才能提示青花装饰艺术风格的特征及其发展规律。同时，又能折射出中国陶瓷文化发展的独特道路。 二. 时代与风格 不同时代产生不同的风格。表现在两个方面，一是唐代： 扬州发现的唐代青花瓷器，是我国迄今已知的最早的青花瓷器，对当时的陶瓷装饰是一项划时代的革新，为富有中国民族风格的元、明、清、青花瓷的发展打下良好的基础。元代中期以前的青花瓷，尚处于草创阶段，色彩不纯，产品的花面颜色偏蓝灰，工艺技术不稳定，覆盖青花色料的是影青釉，而不是元代晚期那种透明釉。 2、 元代： 元代是青花装饰艺术风格初步形成的阶段。 元代青花装饰艺术风格的形成，是有它自身产生的土壤。元代蒙古皇帝在统一中国后：“一切仪文制度，遵守汉法。”在这种情况下，青花装饰艺术沿着中国传统文化艺术自身内在规律发展就是十分自然的事情了。统治者对陶瓷生产十分重视，在景德镇设立“浮梁瓷局”，为陶瓷的发展创造了有利条件，促进了青花装饰艺术风格的形成，并以旺盛的生命力迅速发展起来。 元代青花装饰艺术，不但继承了前代陶瓷本身的艺术精华，而且直接吸取其它艺术的营养，并有所创造，逐步形成自己独特的装饰风格。 在装饰 元代青花装饰艺术风格的形成与当代风行的审美情趣有关。恽格《南田画跋》谈到元代艺术特色时写道：“元人幽秀之笔，如燕舞花飞、揣摸不得，更如美人横波微盼，光彩四射”。王时敏《画卢画跋》谈到元代著名画家黄公望的艺术格调，也持同样的看法：“于浑厚中仍饶逋峭，苍莽中转见娟妍，纤细而气益闳，堵塞而景愈廓。”元代青花瓷器浑厚而雅丽的艺术格调与元代这种审美崇尚相合拍。 元代青花装饰艺术虽然扎根于民族传统文化艺术的深厚土壤之中，但是，它同其它艺术一样，善于吸取和融汇外来有益文化的营养。从元青花的装饰风格看，那种层次多、密而不乱、空间极为狭窄的构图方法和装饰风格，也具有伊斯兰图案装饰的浓厚特色。例如在盘子上采用同心圆环进行层次装饰，就是典型的伊斯兰式的。元青花瓷器画面上的垂云纹和变形的莲瓣纹内常饰的“八吉祥”，是蒙藏喇嘛教文化的产物。 3、 明代： 明代青花装饰艺术，吸取了明代以前和明代当时的各种工艺美术和绘画的营养。既博采众长、取精用宏，又保持了青花装饰艺术的特色，所以才能够蔚为一代大观，创造了明代青花装饰艺术的新风格。 明代青花装饰艺术风格的形成是有它自身产生的土壤。统治者对手工业采用“轮班匠”和“住座匠”制度，设立御窑厂，集中优秀工匠、不计工本、不惜人力烧制精美青花瓷器。青花装饰艺术取得高度发展，是理所当然的。嘉靖时期，资本主义萌芽，商品经济发展，朝庭征瓷数量激增，“官搭民烧”制度推行。从客观上促进了整个官、民陶瓷生产的发展，青花装饰艺术才真正进入到风格的成熟时期——艺术家终于找到一种表达自己主观感受、情绪和充分表现材料特性及装饰与造型相统一的独特方式。通过这一方式，把客观内容经过主观的过滤、升华，以一种比较完善而和谐的形式表现出来并为观众所理解、所欣赏。既不是对其它艺术风格的