音乐狂潮席卷腕上时间.docVIP

音乐狂潮席卷腕上时间 　　 向来钟表与音乐有着密不可分的关系，从古老的怀表到三问表再到现在各具特色的手表时代，都能从滴滴答答的古典乐声中得知时间的流转。而今天，将音乐艺术带进腕表设计是众多顶级品牌乐此不疲的事情，两者的完美契合往往让腕表本身也成为了举世无双的艺术瑰宝。像美度、伯爵、豪利时等就深受音乐启发，将小提琴、钢琴等这些现代乐器通过具有代表性的材质，流线型的打磨表现出悠扬动感的艺术旋律，独特的表款呈现出设计师对音乐的执著热爱！ 　　古典乐Classical music 　　古典音乐是指那些从巴洛克时期 ( 1600年-1750年 ) 开始一直到20世纪早期，在欧洲文化传统背景下创造的音乐，它有别于通俗音乐和民族音乐，具有永恒的意义。大约从1600年开始，也就是所谓的巴洛克时期，欧洲作曲家开始创作的早期音乐，这也就是古典音乐的开端。古典风格就是那些我们可以从18世纪最伟大和最著名的作曲家海顿、莫札特和贝多芬的音乐中听到的风格。 采用奏鸣曲曲式是古典音乐最典型的特征，这种曲式是许多18世纪末期作品共同采用组织音乐素材的基本方法。而它作为整整一代的主要曲式，一直使用到古典乐派衰亡之后，并为浪漫主义时期的许多作曲家提供了灵感。 　　因此，我们可以看到，古典风格虽然是一种富于表现力的风格，既可以表现强烈和热情的情感，又能表现抒情和丰富的情感，但它始终受到常规的限制。著名的古典乐大师巴哈 ( 德国作曲家 ) 曾为我们带来了为数众多的古典音乐佳作。他有一次在宫廷表演中，大提琴被人做了手脚，G弦之外的所有弦都断了，就在所有人都等着看巴哈出丑的时候，他却即兴的用 G弦演奏了一首咏叹调，这样一个故事，带给世人太多的思考，而这一首曲子在此之后也温暖了许多在困难中奋勇前进的人们。 　　同样以古典乐器为灵感来源，美度贝伦赛丽系列按照经典弦乐器小提琴设计，描述了一种独特而纯洁的审美情趣：优雅来自于和谐轮廓，是完美形式和视觉效果展现，注重细节成就了伟大。该款女表是美度最为畅销的贝伦赛丽系列中2007年的款式――体现了永恒美丽的典雅。该款腕表优美的轮廓，散发出耀眼的光芒，使其充满了古典的知性气质。高抛光的钢材表壳展现了曲线的轮廓，钻石点缀的表盘牢牢地抓住了人们的眼球，时针、分针和秒针都采用斜面钻石切割，双面防眩目涂层的蓝宝石镜面使得时间更易被读取。日期在3点位，透明背底展现了精雕细琢自动机心，日内瓦纹装饰的自动锤。该表采用Aquadura密封表冠系统，50米防水。当美度时间和情感交织在一起，当音乐镌刻出珍贵的情感瞬间，当优美的乐符荡漾着乐曲的精髓永恒的经典，美度便优雅的展现在了您的腕间。 　　爵士乐Jass Music 　　爵士乐成形时间是19世纪末、20世纪初。公认的发祥地是美国南部路易斯安那州的一个亚热带城市――新奥尔良。在众多流行音乐中，爵士乐是出现最早并且是在世界上影响较广的一个乐种，爵士乐实际就是美国的民间音乐。欧洲教堂音乐、美国黑人小提琴和班卓传统音乐融合非洲吟唱及美国黑人劳动号子形成了最初的“民间蓝调”，“拉格泰姆”和“民间蓝调”构成了早期的爵士乐。 　　与传统音乐比较而言，爵士乐的一大特征是它的发音方法和音色，无论是乐器还是人声，这些特征都足以使人们绝不会将它们与任何传统音乐的音色混淆。这些特殊之处大多来源于用乐器或人声对美洲黑人民歌的模仿。在爵士乐中，加入了非歌唱的吼声、高叫和呻吟，并突出了这种感觉。除此以外，特殊的演奏和演唱技巧也是造成特异效果的重要手段，在这些技巧中最常用的是不同于传统观念的颤音。与此同时，爵士乐中的颤音是有变化的，变化的方向一般是幅度由窄到宽，速度由慢到快，而且常常在一个音临近结束时增加抖动的幅度和速度，更加强了这种技巧的表现力。同时，在一个音开始时，爵士乐手们会从下向上滑到预定的音高，在结束时，又从原来的音高滑下来。所有这些变化都是无法用乐谱来详细记录的，有经验的爵士乐手都熟练地掌握了这一类的方法、尤其是这种观念，他们可以根据不同的旋律或伴奏音型将这些效果“制造”出来。因此可以这样说：由于即兴的传统和技巧的个人发挥，爵士乐是由作曲家和乐手共同创造并完成的。 　　说起品牌与爵士乐的完美结合，不得不提的就是伯爵Limelight Jazz Party系列，2010年伯爵推出了两款Limelight Jazz神秘腕表。一枚是圆形款式，另一枚则是方形的，两枚腕表分享着一个秘密，以两种截然不同的诠释来阐述同一个音乐主题。只要推开第一枚腕表上的玛瑙表盖，便可展示时间。表壳上的双色剪影映照在黑色绢质表带上，向爵士乐的精神致意。第二枚腕表的表盖合起来时如同珍贵的手镯，腕表以白金制，表壳和表链完美地结合，让人迷失在追寻时间的旅程中。两枚神秘腕表同样以深色宝石及钻石，将音乐世界、珠宝及腕表的天赋匠艺，演奏为和谐的迷