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设计色彩课程教学认识的研究与探讨 　　中图分类号：G634.7文献标识码：A文章编号：1673-0992（2011）01-0336-01 　　摘要：设计色彩基础课教学是针对学习设计的同学所开设的基础教育课程,旨在开发学习者的思维能力、创造能力、表现能力最终达到从构想到实践的转化过程色彩的训练,使学生应用色彩语言自由地表达基础设计的构想,并通过色彩的相关训练将设计提升到艺术的 层面.设计色彩基础造型训练, 旨在开发学生的思维与创造能力,通过主观理解与动手实践,系统地学习和研究色彩变化的成因。 　　关键词：整合自然色彩 ；色彩整合训练；色彩符号训练 　　 　　设计基础涵盖了三大方面的内容，即以观察能力 、审美训练、造型能力与表现能力训练为主的设计基础造型；以形态、功能、表现、应用、推广艺术为主的设计基础；以图形、创意和应用素材为基础的设计。 　　随着社会和设计的不断发展，在对色彩的认识。研究与应用上，设计色彩经历了画工作坊，走出画室，步入现代化的设计演进过程。色彩艺术的发展经历了绘画、工艺美术与视觉 传达设计三大领域。然而这三大领域又在用色形式、用色方法、用色手段、用色目的等方面有着很大的区别与不同。 　　通过色彩训练，使学生应用色彩语言自由地表现创意设计的构想,并通过色彩的相关训练将设计提升到艺术的表达 层面.设计色彩的表达与训练要求学生们“用色彩规律、设计、整和无序色彩”，它是从相对限定的一组对象的光色关系与对色彩认识与现实物象写实的描绘能力表现入手，逐步进入创新空间、相对整体的空间色彩的认识，在进入对于色彩的处理和整合能力的训练，最后再进入对色彩感受、设计的演化与训练，使练习者借助这个训练过程，体验设计色彩的内在变化与规律。 　　设计色彩，是以设计要领为先导的色彩造型形式，是以艺术设计为教学目的而进行的各种色彩写生色彩表现和色彩设计与表现方式。怎样使色彩训练成为应用设计的本质训练，而不是作为感性的艺术表现训练，成为设计创新造型与教学艺术设计思考解决的重要问题。 　　在色彩教学的应用与认识中，最早和最有成效的应算是画家的艺术表现了，然而，由于绘画艺术表现的特点，画色彩的人研究主要侧重对于光色条件，以及对于心理感性条件下的色彩应用完全是主观的个人感性追求。倘若画者利用理性的手段去获得画面色彩安排、变化，将把绘画艺术带入全新的领域。 　　设计色彩的学习与教学是从认识、理解、掌握各种色彩现象入手，作为视觉思维训练、色彩整合训练和色彩表现训练、教学与画法的独创性语言，归纳起来主要有以下五个方面： 　　1. 色彩训练是将设计提升到艺术层面必不可少的训练过程与学习方式。 　　2. 设计色彩是设计师自由应用色彩语言设计表现其设计意念的基本能力。 　　3. 设计色彩训练要求学生个人主动认识自然光色的关系，在动手调色与色彩写生实践过程中认识光色关系的构成与变化因素，了解色彩三原色以及调色与色彩塑造形体的规律与方法。 　　（1）设计色彩训练是从感性的绘画色彩角度出发，用“绘画色彩方法”来认识、感触色彩，并利用色彩知识与能力准确的描绘对象，学习掌握色彩规律，逐步从绘画形式的感性基础上，进入与设计活动相适应的，逐步变化、规律化的分析与实践上来。 　　（2）设计色彩训练将使学习设计色彩的同学最终从色彩图形出发，并深入理解。色彩图形不仅具有传达美的功能同时也具有认识、接受、转换、变化功能。 　　从教学的时间段与知识点来认识，设计色彩训练主要包括以下二个方面来进行。 　　1. 光色认识写生：学生在认识、理解、表现自然光色关系。这一时间段的学习要求学生准确地分辨色彩、生动地塑造所描绘的对象，主要培养学生具有良好的观察能力。整体地观察色彩、分析色彩，从整体的意义上去理解色彩。 　　2. 空间色彩：空间色彩写生训练是针对学生主观表达色彩而言的。 　　使学生充分理解空间中色彩的组织与秩序，以空间的认识重新审视色彩的基本特征。在这样的教学单元中，我们将复杂的静物摆放在较大的空间环境中，使得一些对象从一个主要位置转变为次要位置或一个组成部分时，画面中各部分的色彩关系发生变化，要求学生更要从大的色彩关系入手、从整体色彩入手、从色彩的表现特性入手，重新认识空间色彩。 　　充分认识和理解深度空间和平面空间。要求对空间中大的色彩感受与变化进行充分的认识和理解。要求学生通过这种理解方式来认识画面的纵深度和变化空间。 　　如果说色彩的光色写生训练、空间色彩的写生训练还只是无意识的认识与反应的情形，那么色彩图形的表现可以说是从被动塑造到主动色彩设计的一个转变。设计色彩的过程是在画面中建立色彩和谐关系，设计组织画面色彩，使符合色彩的规律呈现出新的色彩关系。 　　从感受到变化的色彩训练，要求学生除了从色彩可以被感知的色相、明度、纯度等方面来认