试论艺术职业院校钢琴教学的特点.docVIP

　　试论艺术职业院校钢琴教学的特点 一个国家的发达与富强,最重要的资本是高素质的人力资源,而人力资源的提高与开发则要依靠 教育 。 目前 ,在我国教育事业的 发展 中,职业教育特别是 艺术 职业教育的发展极不平衡,这种不平衡的发展集中反映出其系统性差、基础弱、经验少的 问题 。艺术职业教育担负着为各地艺术市场培养人才、为高等艺术院校输送后备人才的任务。随着我国 社会 经济 的快速发展,如何系统地、高效地发展这门教育,是艺术职业教育所面临的新课题和新挑战。艺术职业教育如何在教育部要求的“3+2”学制(中专3年大专2年)时间内,培育出社会需要的高素质的艺术人力资源,是每个艺术职业教育工作者所面对的新课题。 .L.编辑。 一、解放思想,更新观念 钢琴演奏,作为艺术教育的重要学科,一贯以严谨高雅、技术精深而著称。在我国大力倡导职业教育之前,通常只有高等艺术院校及其附属中等 音乐 学校才开设钢琴专业。改革开放以来,随着职业教育的蓬勃发展,钢琴专业也成为了艺术职业教育的普通学科。因此,艺术职业院校的钢琴教育,必须适应社会经济的发展,树立全新的教学理念,培养“一专多能”的综合性钢琴艺术人才。 二、注重基础训练,拓宽教材范围 钢琴演奏的基础训练,是极为重要的 学习 内容 。包括手指的基本练习,手臂的放松训练,音阶、琶音、和弦(各大小调)的弹奏,小到演奏姿势,大到音色力度,是钢琴艺术学习的基石。目前,学生普遍不注重基本功练习,乐于直接弹奏乐曲,拔高曲目难度,笔者认为,这不是一种 科学 的学习方式。教师应引导学生树立正确的学习观,让他们懂得基础训练的重要性。如果轻视日常的基础训练,无异于没有牢固基础的空中楼阁,将无法完成高级阶段的学习。 我国钢琴教育体系,在教材的选用上,大多以车尔尼的《钢琴初级教程》(作品599)、《钢琴流畅教程》(作品849)、《钢琴快速练习》(作品299)、《钢琴练习曲50首》(作品740)等作为技术练习的主要教材;复调则以巴赫的《初级钢琴曲集》《小赋格与前奏曲》《创意曲》《平均律钢琴曲集》为首选;以海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特等作曲家的钢琴奏鸣曲为大型乐曲的必修曲目;乐曲则从布格缪勒的《钢琴二十五进阶》,到门德尔松的《无门歌》,格里格、柴可夫斯基、肖邦等作曲家的作品。另外,一些优秀的 中国 钢琴作品也是极好的教材,如贺绿汀的《牧童短笛》,丁善德的《儿童钢琴组曲》,舞剧《虞美人》组曲,王建中、崔世光等作曲家的具有中国民族风格的钢琴作品,《中钢琴作品选》(中央音乐学院钢琴系编),《钢琴曲选》及《钢琴曲选》(少年儿童)1949—1979(中国音乐家协会编)等。 美国著名钢琴教育家汤普森的《 现代 钢琴教程》《简易钢琴教程》《成人钢琴教程》等优秀系列教材,打破了以往学习钢琴只要按照乐谱使手指弹奏起来的习惯,而是着重让学生理解音乐、体会音乐。同时,教程中选择的曲目范围宽广,有民歌、世界名曲改编曲、不同 时代 的严肃音乐等曲目。弹奏这些曲目不需要太高深的演奏技巧,可以大大提高钢琴学习者的学习兴趣,同时,也十分适合职业艺术院校的钢琴学生作为循序渐进、系统学习钢琴艺术的阶段性教材。《钢琴演奏基础教程》是前苏联儿童音乐学校为初学钢琴的学生编写的教材,该教材内容丰富,特别注重对学生音乐想象力的培养,注重技巧和音乐表现之间的密切联系。20世纪90年代,美国出版了不少钢琴教本,值得一提的是阿尔弗莱德出版社的《初学者综合课程》。该书将一些技巧、乐理、音乐 历史 知识等多种音乐元素相对地综合在一起,对培养钢琴学生的综合素质大有裨益。 另外,还有匈牙利作曲家、钢琴家巴托克(1891—1945)于1939年完成的钢琴教学的鸿篇巨制《小宇宙》,其创作过程历时13年之久。有人认为其地位,或许可以和巴赫的《创意曲》等教材相媲美,正如巴托克指出《小宇宙》的目的有两点:1.摆脱常用练习曲,培养学生良好而富于乐感的、完善的钢琴风格……2.使学习者习惯现代语汇,接受良好的熏陶……这套由浅入深的钢琴教材分为六册,共153首,从最初到最深的程度,不仅适合学习,有些作品还经常在音乐会和比赛场上出现。在我国目前对现代音乐的认识还有太多局限的情况下,巴托克的《小宇宙》无疑为我们打开了窥视现代音乐的窗口。 建国以来,我国钢琴教育事业蓬勃发展,涌现出优秀的钢琴演奏家、教育家和音乐教材。但昭义、郭幼蓉合编的《钢琴练习曲500首》集各家之大成,吸取了《拜尔》《车尔尼》《汤普森》等教材的精华。这本教材注重民族性,收录优秀的中国钢琴曲,为钢琴学生奉献了一套营养丰富的学习大餐,不失为基础钢琴教材中的精品。中央音乐学院的《儿童钢琴教材》、上海音乐出版社的《钢琴基础教程》(全套四册),也是优秀的钢琴教材,值得借鉴和选用。在汲取传统教材精华的基础上,我们还应该开阔视野,博采众长地