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从民族文化的角度看我国当代艺术设计 　　一、当代我国艺术设计的现状 　　据相关资料统计，自20世纪80年代起，我国艺术家的分布范围主要集中于两个地区，分别是大陆与海外。由于我国当代艺术设计发展的时间比较短，尚未形成自身独特的民族文化特色，但是我国当代艺术设计在模仿的同时也有着自身的创新与融合，由于对各种艺术观念的理解和看法不同，我国的当代艺术设计也在朝着多元化的趋势发展。虽然这种发展方向是值得肯定与鼓励的，但是，立足于国情的当代艺术设计缺乏自己的独特色彩和个性，对国外设计的模仿太严重，延缓了我国当代艺术发展的步伐。 　　中国是有着五千年历史的文化古国，具有非常丰富的文化底蕴，很多民族特点是国外文化所没有的，我们应该将这种自身的民族文化运用于艺术设计中，保留中国的古老文化，学会创新与设计，而不仅仅是模仿国外的优秀设计，真正做到突破模仿的界限，取其精华，弃其糟粕，将其创新为自身的特色艺术设计。 　　我国是一个多民族国家，各民族有其丰富的民族特色与文化内涵，将这些个性特点巧妙地融合起来，便会呈现意想不到的艺术效果。同样，一个设计若没有可以依托的民族灵魂，则是很难在世界艺术之林取得较强的竞争地位的。因此，我国应该发展自己的文化特点，将民族文化应用于当代艺术创造中，使其更加富有生命力与感染力。 　　二、当代艺术设计中融入民族文化的魅力所在 　　当代艺术具有多种特点，是艺术、人性、时代与创造的整体统一，是一种融会贯通的艺术。艺术创造之所以极具魅力，是因为在创造的过程中寄托了设计者所有的情感和灵魂，它并非一个简单的艺术作品，而是富含设计者所有的时间、精力以及心思的创作对象，它承载着创造者所有的希望与寄托。 　　在我国五千年的历史文明进程中，我们的祖先留下了丰富且宝贵的文化遗产，这些财富带给我们的绝不仅仅是财富本身，更重要的是这些财富所蕴含的意义、用途以及先辈们的智慧和心思，它同样也是艺术设计创造者丰富的素材以及灵感的来源。在当代的艺术创造中融入民族元素，首先让作品具备独特的个性，融入独特的民族元素，创造独一无二的民族色彩;其次，由于我国传统元素的构成成分非常多，图案、书法、美术、剪纸等，这些元素所涵盖的人文内涵极其丰富，将其运用在艺术创造中，让艺术创造具备“中国性”，展示我国独有的文化魅力，就算创造被模仿，也不会被超越。 　　三、在艺术创造中融入民族文化的优势所在 　　(一)丰富了艺术设计的内涵 　　我国的历史源远流长，其民族文化的内涵也极其丰富，可以被应用在艺术创造中的素材很多，丰富了创造作品的形式和内容。 　　(二)给设计者带来更多的创作灵感 　　在现代的社会生活中，诸多设计领域都融入了中国元素，比如复古的衣服、鞋子、包包等，这些商品受到女性的热捧。在此基础上，创造者的灵感不断地被开发，而后又出现了复古的饰品，像耳环、戒指、项链之类的。基于民族文化之上，创造者可以更好地还原民族特色，也可以与时尚相结合，这些都是在设计者丰富灵感源泉后的产物。因此，丰富多彩的民族特色资源，是带给作者的创造灵感最广泛的基础。 　　四、怎样将民族文化融入到当代艺术设计中 　　(一)学习传统的用色手法 　　颜色是视觉识别的第一要素，是形成第一印象的主体因素。在我国传统文化中，有非常多的色彩是极富代表性的，不再是简单客观的自然颜色。比如赤，就是太阳的颜色;黄，就是日光的颜色;白，就是冰的颜色。在创造的时候如若了解了这些颜色的寓意，在进行创造的时候便能更好地把握色彩的运用，处理好色彩和创造的关系，使之协调。 　　(二)借鉴传统的书画文化 　　我国的书法类型很多，楷书，行书，草书等等，他们各自具有不同的线条美。将其运用到服装设计中，可以是衣服更加的立体感;再例如在玻璃器具上丰富书法的表现，将笔墨所讲究的是意、气、神融入于创作中，使设计对象更加具有意义、气质和神韵及传统的文化特点。 　　(三)学习传统的图形纹样 　　在中国的传统文化中，图形纹样一般都具有特别的含义。例如麒麟寓意为“富贵人家的孩子”;枫叶、鹌鹑寓意为“安居乐业”;鲢鱼寓意为“年年有余”,特定的图像具有特定的意义，将这些图像应用在设计中，也许会起到让人惊叹的效果，最好的例子便是在戛纳电影节上范冰冰所穿的“仙鹤裙”，以红色为主打，裙身布满仙鹤，在记者的对比捕捉中，她成为了全场最瞩目的女明星。总之，将这些寓意丰富的图案和当代的设计糅合在一起，会出现更多意想不到的设计效果。 LtE 　　五、结语 　　将当代的艺术设计与民族文化互相融合，是我国当代艺术的额发展趋势，同时也是一个非常可观的艺术创造前景。民族文化所具有的特色，能赋予艺术创造更深远地意义与强