《小学油画教学表现方法的实践与研究》 论文.docxVIP

小学油画教学表现方法的实践与研究 摘要：在小学基础教育阶段，不仅极少开设的油画社团，而且在小学阶段对中西方绘画语言的融合创新方法和实践方面研究很少。油画从色彩的特性来看它可以多层覆盖，不会像其它水粉、水彩等颜料因偶尔出错或有更好的想法而没有办法重新改变，相反可以在原有造型、色彩的基础上进行覆盖添加或直接刮去色彩重新再画，这样孩子们在轻松愉快的绘画氛围中更加随性自由地发挥他们的天性和创造力，获得内心的平衡，学生在体验这种独特绘画材料的同时，学习探究不同形式的表现方法，有益于学生在长久时间上的持续学习，既能培养学生在美术方面持久的学习兴趣，不断提高他们的美术素养和审美能力，又能培养他们对不同绘画形式的感悟和综合表现能力，拓展美术学习内容，提高孩子们的综合素养，使素质教育教学在系统的知识体系中，更全面地落实。 关键词：小学，油画教学，表现方法 引言： 中西方绘画的差异和发展各区域各民族的特色，代表中国文化精神的传统中国画和西方传统油画，都传递了东西方的审美情趣和民族特色，对于小学生接触最多的就是中国画，对西方的油画了解甚少，当然这不影响小学生对未知内容的学习兴趣。随着儿童年龄的增长，小学生绘画表现方法发生了变化，不在过度抽象、慢慢的具体、更加追求实感。小学阶段的儿童正处于图式期向写实萌芽期的过渡时期，他们的想象能力丰富、个性创意多、思维活跃，很多时候他们的表现能力是我们成年人所不具备的。曾经大师毕加索、马蒂斯等都肯定了儿童绘画的艺术性。油画的多样表现技法和丰富的色彩，大大增强了学生的表现能力。在传统的油画教学创作中，主要的油画教学在高等教育总开设，当前，我国各大高校在进行中西绘画基础教学的过程中，也为学生的创造活力提供充分的发挥空间。目前，在小学基础教育阶段，不仅缺少合适的油画校本教材，而且在中西方绘画语言的融合创新方面，油画校本教材几乎没有，所以在小学开设油画课就变得无章法可寻，同时在区内我也申请了区级课题“城市少年宫校本油画教材的开发与实践研究”课题实践，在依托学校的教学，和多次尝试的基础上，我也发现了一些适合小学阶段学生易于学习的油画技法。 一、不拘于形，以情绘面 小学阶段造型表现是美术学习的基础，但是小学阶段主要是要学生表现方式更强调自由，大胆创设，外化自己的情感和认识。所以和传统的油画教学扎实的素描功底为造型基础是不一样的。在小学油画社团教学中我不拘于造型上的“像”，而更多的激发和引导学生用自己的理解、自己的情感会绘制画面。在一开始的油画教学中我就选择一些后印象派、抽象派、立体派等画派的作品，为的是启发他们的表现能力，用色彩、用技法去表现学生感受、体验，激发想象力和创新意识；在油画教学过程中恰当地运用电脑、投影、录像等媒体，展示多种造型表现方法及其艺术形象，更好的展开想象，更深层次的去理解画中所画，绘者所想。例如：在学习后印象派梵高作品时，《向日葵》是画家梵高在阳光明媚灿烂的法国南部所作。梵高用简练的笔法表现出植物形貌，没有去最求过多的写实造型，而是用充满了律动感的笔触表现向日葵的生命力。在学生表现“向日葵”这一主题创作时，我没有要求他们先打形，而是让他们想去了解向日葵的寓意、梵高在画向日葵时的处境、心境，梵高“他用全部精力追求了一件世界上最简单、最普通的东西，这就是太阳。”他的画面上不仅仅是充满了阳光下的鲜艳色彩，是一次又一次地描绘令人无法逼视的太阳本身，并且多次描绘向日葵。在梵高看来，向日葵象征着一种激情，象征着一种生命的永存。让学生有了了解作品以后再去表现向日葵，这时候学生有了充分的了解，把创作加入自己的对向日葵的感情、对画者梵高的情感，不在过度的追求像或不像，而是，这是不是我想表达的向日葵了，拿到画布学生便开始直接画背景、画瓶子、画向日葵等，虽然是同一主题的创作，在学生们的笔下的向日葵却是各显特色，也最好的诠释了“向日葵”这一经典画作。在油画教学总我想就是老师要有意识地启发学生，依据基本造型展开合理丰富的想象，使形象带有情感更加具体、清楚、直观、明朗，使学生的想象力、表现力不断发展。 二、由后向前，分层深入 油画艺术语言的构成不外乎形与色两个基本因素。和其他画种比较起来，油画色泽鲜明、色域宽阔、表现力强等特点，对油画来说，油画的色彩在形式上具有十分突出的重要地位，油画色彩的表现力，主要取决于画面的总的色调给人的视觉作用。由于油画的特性是不易快速干燥，这对于小学生的社团孩子来说是具有难度的，想让没有基础的小学生去表现出油画的形式美来可能会有些困难，但是小学生对色彩的独特感受却是与生俱来的，对色彩的求知欲上很强烈，这对于社团的油画教学的开展提供了基础。油画的特性是不易快速干，可能和以往在美术课中使用的国画颜料、水粉等材料区别很大，学生在油画教学创作作品时因为不可以及时的进行覆盖，一时之间不能够深入作品。开始在油画教学中