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歌曲、舞剧、乐章在音乐教学中的应用 二 培养学生的能力,让他们接受过多地教育 歌曲、舞曲和旋律在音乐中被广泛使用。我们叫做作品中具有“歌曲性质,舞曲特点,进行曲风格”在二年级中,学生逐渐建立这种概念。 第一学期的第一堂课,应该让孩子们谈谈他们暑假里听到的最有趣的音乐印象。当孩子们讲述到很有趣的音乐生活时,教师不妨加以补充说明,帮助他概括总结,使一个人的讲述,能使全班同学都受益。这样也可以让孩子们发展自己对于世界的观察力,表达思维的能力。总之要创造机会让孩子们讲故事。如果他们提到了某个歌曲,或某个音乐片断,那就尽可能让全班同学都唱一唱,或做些补充。教师还可围绕他们提到的音乐片断,演奏些相似的乐曲。那么,这堂课就会充满生动的音乐;引人入胜的谈话;对音乐深入的思考。这堂课的学习就会非常灵活了。 要给孩子们复习一年级的那些知识,同时给他们讲清:这些歌曲,舞曲,进行曲还要进一步发展。 要在“我们是二年级学生”这首歌中,讲明其歌唱特点。这是“年级回旋曲”的主要主题,将来还要用进行曲、舞曲加以补充。 前半期大约十堂课,最后要总结一下。要特别强调歌曲、舞曲和进行曲尽管在音乐中起重要作用,但具有这些性质的乐曲如放在大型作品中则更加重要。二年级中,我们的音乐视野需更展开,歌曲性质,舞曲特点,进行曲风格,使我们进入更加辽阔的、自由的音乐天地! 二 重音的变革 教育孩子们懂得我们通常说话的语调与音乐曲调的区别。期中考试过后上课时可以先这样做:教师读一文学作品片断,但要没有停顿,用同一个声调,同一个力度,同一种速度,没有重音非重音的区别。这样必然引起孩子们发笑,正因为如此,才会给他们留下深刻印象。 然后有停顿、有快慢、有表情、有意境地重新读这段作品,让孩子们体会表情、语言声调,感受他们的特点。 唱歌也同样,要注意歌词语句的语气,句子的韵律,并且唱准音高。如果不注意这些,就成了无表情的语言堆砌了!另外音乐的明亮有赖于鲜明的音调,歌曲优美的音调是音乐的根本。 在这段时间可给学生听些有表现力、动听的乐曲,孩子们如领会了,还可以自己表演一下。 二 音乐“得与狼” 音乐是一种时间的艺术,它通过音响在听众面前渐渐地展示出来。即使安静的音乐也是一种时间运动的艺术。 多段歌曲(分节歌)形式是本身不带任何发展的同一段音乐的重复。然而我们可以用不同的方式来演奏。比如《小熊为什么冬天睡觉?》,第一段描写了宁静的森林,小熊静悄悄地走着,音乐也很安静。而第二段却不同,唱词是“小熊踩了狐狸的尾巴”,森林里的“居民”生活受到搔扰,开始吵闹,沸腾起来。我们可以唱得快些,声音大些,激动一些。第三段小熊回到自己穴里打起瞌睡,森林里又安静了。音乐比第一段还要轻些。作曲家虽然是用三段完全一样的音乐写的,但孩子们可以在音乐进行中作夸张的表演,加上鲜明的性格变化。还可以开始找安静的孩子唱第一段,然后找几个坐立不安的顽皮小孩唱,或他们一起唱,做些类似争吵的表情,第三段仍然是安静的孩子唱。 下面我们介绍另一段音乐“彼得与狼”。先把文字单独朗诵一下,那么可以看到故事中出现了各种不同事件,角色有各自不同的行为。心情也在不同时刻发生不同的变化。有时他们友好相处,有时争吵不休,这都叫做情节发展。这种发展不仅体现在剧词中,也体现在音乐中。音乐在进行,逐渐向人们展示了彼得、爷爷、猎人,及其他各角色的感情和思维。普罗科菲耶夫在作品中给动物们赋予了人性。教师在介绍这部作品时,要不断给孩子们讲述这些故事情节在音乐中的发展,孩子们是否理解主要依赖于他们对这些主人公主题音调的理解。 首先教会孩子们记住彼得音调的旋律特点,然后记住它经历了什么变化即音乐发展。说出彼得如何从一个不关心任何事的孩子变成了小英雄。 要注意听最开始的主题,性格是安静、愉快的。最后的进行曲,说明彼得成为小英雄,可以感到彼得主题的巨大发展。 教师还可以找一些类似的音乐如《培尔·金特》第一组曲最后一段“在山大王的洞穴里”等。让孩子们感受音乐的发展。 学期中需总结一下,乐曲音调和它的发展是音乐的主要基础。“彼得与狼”如果没有鲜明的易记的音调,没有任何发展,只是单调的重复,那么我们就可能没有耐心听到最后。 二 音乐结构的改善 首先要巩固孩子们已学过的知识,进一步明确音乐作品的各部分变化首先与音乐性格的变化有关。 没有副歌的歌曲用单一音乐材料构成,它没有对比的两个部分,一年级就学过这种歌曲,叫作一部曲式。 “索尔维格之歌”(《培尔、金特》第二组曲最后一首)的第一部分十分抒情,但第二部分出现了有点舞曲性的小提琴旋律,这就出现了由两个不同部分构成的音乐。 我们还可以做个练习:先全体唱“我们是二年级学生”,男孩再唱“我们是男学生”,女孩唱“我们是可爱的女学生”,但唱的顺序是全体一男生一全体一女生一全体。从而让学生理解回旋曲的结构。 还可以讲一些变奏曲,都是孩子们自