湘西苗族银饰图案在服装设计中运用.docVIP

湘西苗族银饰图案在服装设计中运用 　　摘要：银饰是湘西苗族最钟爱的传统饰物。它的实用性、艺术性和手工性的文化内涵，完美的体现了服饰的装饰效果。在现代服装设计领域，苗族银饰的神秘张力和美感，给设计师带来无尽的创作灵感，更为苗族银饰的发展带来前所未有的机遇。 　　关键词：湘西苗族银饰图案审美特征装饰手法 　　 　　湘西苗族重视穿戴打扮，特别对银饰情有独钟，无所不饰，银饰制品不仅造型美观，技艺精湛，而且种类繁多，华丽精美，定型银饰花样多达两三百种。所有饰件均为本族男工匠手工打制而成，在造型上注重于银饰质材的单纯表现，较少和其他物质材料组合，它不但是装饰品，更是植根于苗族社会生活中的文化载体，一个关乎民族行为、支系、文化传承的符号。湘西苗族银饰文化作为苗族服饰文化中不可缺少的部分，在漫长的历史发展中伴随苗民生存的地理环境、风俗习惯、宗教信仰以及制作技艺，经历了由简单到复杂，由朴素实用到趋向华美的过程，形成了独特的传承风格和审美特征。在全球民族设计风格和国家关于特色民间工艺的传承与保护的社会背景下，研究苗族银饰图案的应用与开发，对服装设计尤其是民族服装的发展有何启示与影响，具有非常积极的现实意义。 　　 　　一、湘西苗族银饰的图案内涵、图案种类与审美特征 　　1、图案内涵湘西苗族银饰图案蕴藏着深刻的民族文化内涵，也体现了自成系统的符号世界。其定型纹样主要依靠口传心授得以流传，题材运用丰富多变，选材吉利，纹样创作夸张质朴，涉及物质文化精神活动、民族现实生活、人生理想等诸多审美形式，在图案构成、造型变化方面明显的反应了苗族历史、自然崇拜以及图腾崇拜、神灵崇拜现实追求等等，是苗族物质文化和精神文化的有形载体和无形表征，是与异族或本族支系相互区别的视觉形象依据和标志， 具有极高的艺术审美价值。 　　2、图案种类湘西苗族银饰常用图案可分为以下几类：（1）、自然物象题材：金银花、梅花、荷花、牡丹花、苗花、蝴蝶、螳螂、喜鹊、凤凰、鸳鸯、龙凤、虎头、盘瓠、牛马等；（2）、生活用具题材：刀枪剑戟、耳勺、秤钩、??签、扣链、铃铛、银针等；（3）、民间故事题材：二龙戏珠、龙凤呈祥、骑马飞渡等；（4）、象形文字题材：福禄寿喜、长命富贵、万字花、王字花等。 　　3、审美特征湘西苗族银饰常用图案类型，反映了苗族长期赖以生存的自然环境，又融合了其他民族图案造型元素，凝聚着苗族人民的智慧，体现了苗族人民的审美心理和审美趣向。这种审美特征是文化上的，也是视觉意义上的，例如自然物象题材，反映在银饰中具有古朴稚拙浪漫的审美特征；生活用具题材具有装饰实用的审美特征；民间故事题材具有追求吉祥幸福的审美特征；象形文字题材具有表达美好生活向往的审美特征等。正是构思上的智慧才情，工艺上的精益求精，才使得苗族银饰日臻完美，既散发出浓郁的乡土气息，又体现出深厚的民族底蕴，同时也将民族气势展现无余。另外，银饰的图案审美与湘西少数民族面料图案相比也略有差异，虽然在图案的装饰手法上，两者都擅于运用美妙的构图、稚拙的造型及充满幻想的表现手法，带有一定的浪漫抒情色彩和写意性，但银饰在细节或局部的刻画方面更注重推陈出新，善于从湘西少数民族刺绣及蜡染纹样中汲取创作灵感，具有立体单纯的装饰效果，而湘西少数民族面料体现的却是一种平面装饰效果。（参见图一图二） 　　 　　图一苗族银牌 　　 　　图二苗族银璎珞 　　二、湘西苗族银饰艺术变化手法在服装设计中的运用 　　服饰是表现民族文明的载体，湘西苗族银饰不仅向我们展示了一个艺术的物质世界，更为我们设计民族风格的时装提供了一个途径。随着民族化设计风格越来越受到世人的追捧，银饰作为一种流行元素，其审美价值也得到进一步的体现。一方面，苗族银饰图案可以提升现代服装的美感，另一方面，苗族银饰元素在服饰设计中的运用，是传统民族文化在现代设计中得以传承的最可行方式。 　　1、湘西苗族图案的审美特征在服装设计中的运用 　　我们在运用银饰图案进行现代服装设计时，为了更好的传承苗家银饰文化，可以将银饰的创新表现作为一个重点设计内容，利用时空转换的现代设计理念、现代装饰手法将传统银饰进行二次创造，分解重组，也可运用夸张变形的手法将纹样姿态设计成符合图案装饰特点和大众审美趋向的式样，进一步丰富图案造型语言和艺术想象力，赋予银饰以新的生命力，使银饰在服装流行前沿成为时尚的装饰品。 　　比如图二所示Jean Paul Gaultier时装秀上的一款略带中式风格的外套，就运用了银饰图案的二次创造、化繁为简的手法，在完善时装造型的基础上，大胆运用中国红色印花丝绸，结合苗族银饰，将银饰作为面料设计的一部分，其银饰图案重点点缀在服装前胸、袖口等部位，取植物花卉纹样结合钉珠手法，突出表现银饰的耀眼美感及与红色相互辉映带给人们的奢华享受。为了充分发挥银饰的层叠