对科学与艺术的基本认识.docVIP

科学与艺术之我见 科学家与艺术家是世界最受人尊敬、最具创造力的两类人，他们对于人类文明和进步都做出了突出的贡献。科学家和艺术家杰出的创造力来源于他们非凡的思维模式。一般认为， 科学家和艺术家的思维方式间有着较大的差异，即科学家更多地运用逻辑思维能力，而艺术家则主要依靠其形象思维能力。然而, 科学家和艺术家的思维之间并没有截然的鸿沟。这点可以从很多例证中看出，比如诺贝尔物理学奖获得者,而艺术主要满足了设计中的审美需求。具体来讲，就是设计必须从科学的角度来考虑产品的功能性，即它的使用价值。功能性决定了某种产品所必备的形式，这种形式体现了产品与人、产品与生活之间一种可能的关系。例如碗的大小与手的关系、桌子的高度与人坐姿的关系、服装与人体的关系等等。 从思维模式看，科学家使用抽象思维，艺术家则使用形象思维。在钱学森主编的《关于思维科学》中这样写道：“科学家借助于逻辑论证来表述自己的思想， 而艺术家则在形象上体现自己的思想。”但在设计创造的过程中，抽象思维和形象思维可以实现完美的结合, 也只有两种思维模式的共同作用才能达到设计创新的目的。 科学对设计的直接影响是产品的材料与技术方面，这些方面的变化又可能导致某种设计风格的形成，如现代钢材、玻璃和混凝土材料的出现，实现了现代主义建筑的幕墙式结构， 形成的极简风格金属重压技术能够制作圆形、有机金属片的形状, 实现了设计上圆润、纤细的曲线风格塑料的增长导致了圆的和有机型的设计风格, 而且产品细部的处理也变得更明晰。 艺术对设计的直接影响主要是从艺术中得到借鉴并启发灵感, 通过人的通感可以达到设计风格和艺术风格的一致性。例如, 我们可以用蒙得里安的直线和块面表现理智与冷漠, 也可以用康定斯基无规律的曲线和无机形表现梦幻般的热情与遐想, 我们甚至可以在设计中体现音乐的韵律、舞蹈的节奏和诗的意境。各种艺术的相通性可以在设计中得到不同形式的发挥。 总结来说，就是科学与艺术的未来综合将是人类对自我的综合、完善和把握的过程。通过科学和艺术的自然熏陶, 同时具备对科学符号和艺术形象的综合理解力, 将是未来人类的最基本素质。 1110820121 刘威