唐代陶塑“驯马俑”.docVIP

唐代陶塑“驯马俑” 　　摘要：唐代驯马陶俑，精美的造型，瑰丽的色彩。动与静的完美结合。在技法和精神的表达中渗透辩证统一的哲学思想。拉齐了与西方造型艺术的距离。兼容并包的背景思想和超乎完美的技法表达值得我们学习。不仅是陶艺和雕塑完美的结合，更是“技与道”完美的结合。 　　关键词：陶塑的定义；动静结合；马文化 　　一、研究泥塑的现实意义 　　泥塑艺术作为一种人类似于动物的本能的技术，从有史料记载最早马格德林时期山洞中的泥塑牦牛，到今天罗丹开创的西方近代雕塑艺术。不论战争与繁荣，其发展一直伴随着我们。 　　陶瓷行业大发展的今天，我们工业化的泥塑、陶塑产品层出不穷。泥塑工具变得更加得心应手，制作环境的变得更加整洁宽敞。可是作品没有当年的神韵。在追求市场和利益的同时我们是不是要静下心来，思考一下技术的发展为什么没能够带动我们行业的进步。是不是该寻找原始的美。 　　二、陶土的发展――历史渊源 　　在探寻陶塑前，首先要弄清“陶艺”、“雕塑”和“陶塑”三者的概念，三者是不同的审美观念和表现形式。中国“陶”发展非常早，恩格斯说过“野蛮时代的最低级阶段是由制陶术的应用开始的”。[1]在中国来看。虽然良渚文化的黑陶已经使用了似近代的轮制和封窑技术，但是由于泥土和窑温的局限。制作出的仅仅为陶。称之为“陶器”，在随后的商朝中出现了学术界的“原始瓷器”的釉陶。把它的瓷片进行科学的化验，对化学成分研究发现近似于瓷。 　　在此后的技术发展我们在釉陶的基础上不断发展，但是”瓷”一直没能与陶并列的走在历史的舞台上，主导的“陶”一直延续到了公元前200年。迎来了“早期瓷器”。特别是在东汉的中后，瓷的发展已经进入了完备的阶段。[2] 　　在解放后，发现了大量的东汉瓷器。[3]这些窑址，早期是陶和瓷共烧的，后来瓷逐渐独立出来。这一技术的发展成就了中国发展后期乃至今天的瓷器。而陶作为陶瓷业发展过程中一个不可或缺的一员。在唐后达到了顶峰。不仅在造型艺术，颜色烧成方面都开出了工艺美术中一朵瑰丽的“陶”花。 　　三、大唐陶塑中的俑 　　唐朝的陶塑的兴起 　　当时间到了618年时，华夏大地因为李唐而变得格外耀眼，他的疆土，还有他的经济政治文化艺术都到了世界的顶峰，强盛的国力下，兼容并包，杜甫的诗中说 “忆昔开元全盛日，小邑犹藏万家室”。[4]经济的发展在无形中刺激了美术的发展。陶瓷的成就远超历朝历代。和汉代的陶瓷的古朴、简洁、追求气势不同。形成了具有自己特色的绚丽、精巧。[5]同时唐延续了汉的厚葬之风。这习俗也刺激了陶塑的发展。而三彩陶塑“三彩”作为厚葬的首选。更是到达了世界的顶尖水平。 　　整体艺术风格 　　汉代的陶塑俑人物相对来说十分的洗练，而唐代的人则更加的注重写实。姿态动态。 　　“驯马俑” 　　1.作品概况 　　大唐的众多三彩陶塑作品中，最为耀眼的当属“驯马俑”，1978 年在洛阳老城东北拦驾沟唐墓出土，其作品分为两部分骏马和人俑。陶马彩绘颜料已经褪色。[1]但是身上的纹饰依稀可见。骏马身体匀称。看起来十分矫健，肌肉饱满，英姿勃勃。马鞍配饰完整。三足落地，一足凌空而起。呈向后用力状，重心稳重，马头部偏向右侧，张口嘶鸣。充分的表现出了马匹在挣脱缰绳时的动态，引颈嘶鸣。而与之呼应的俑高36.8CM，头戴“?L”，[6]上身穿短袖圆领衫，为了表现驯马的动态工匠刻意的挽起了上衣的袖口。下半身穿开档长裤。尖头靴。双脚分开。肩部打平。头部微低睁圆双眼侧视骏马。神情表达的极为巧妙。紧盯骏马的状态，与骏马的挣脱嘶鸣二者相互相交辉映。人物中分的表现出了胸有成竹的样子。右手发力紧紧的拉紧缰绳，手臂暴出青筋。左手打?_掌握平衡。此时人与马正处在高度紧张的较量状态。时间如同静止般凝固在了这一瞬间。 　　2.作品简析 　　在作品中惟妙惟肖的表达出了动态美，更有神态美。有人与马的征服，也有马与人的对峙，正所谓“你中有我，我中有你”哲学关系巧妙的表现在了作品中。有动与静之美，辩证之美。在整体的驯马俑制作中，唐代没有相机等现代快速拍照技术，但是在制作马与人的神态表情时。工匠达到了“技进于道”的艺术高度，一静一动，同时二者又交相呼应，这不同于历朝历代的陶塑。对于中国封建时期整体马的表达，前朝最好的莫过于汉代的“铜奔马”。马踏飞燕仅仅是奔马中的一个。整体对于马的描写，飞奔状，抬头扬尾。也是三足凌空。浪漫主义设计。[2]但是整体来看缺少马面部的细节描写，驯马俑中对于微表情驾轻就熟的运用无疑是历史上马匹制作的顶峰。对于人物来说表情的描写一直是中国古代工艺美术的弱点，重视装饰与重视写实的西方艺术不容。表情的刻画更加趋于死板，作为前代陶塑中的佼佼者秦俑来说，确实有着很高的艺术水平。 　　3.马的渊源 　　作品在表达驯马的主题时，也反衬了唐代对于马文化的强大，马作为古代战备