现代艺术设计简史第5章.pptVIP

一、现代主义艺术设计诞生 　　　现代主义艺术设计简称“现代主义”，它诞生于19世纪末20世纪初，它涉及的范围包括建筑、工业设计、平面、室内等多个领域。当时的欧美国家进行了第二次工业革命，工业化进程给人们的生活带来了翻天覆地的变化，但相对应的艺术设计功能却没有很好地服务于大众。 　　　虽然“装饰艺术”运动的大师们了解到新时代的必然性之后，也不再回避机械形式和新的材料，但他们的一个致命缺陷就是仍然反对工业化，反对现代文明。此时的欧美国家迫切需要一种新的设计潮流来解决这些新的问题，现代主义设计就是在这种背景下应运而生。 　　　此时的设计界主要面临着两大问题:一是在现代设计体系方面，工业产品、现代建筑、城市规划、视觉传达等方面出现的问题要求设计师们必须迅速形成新的策略、新的体系来解决，使社会需求和商业需求相协调。二是在现代主义设计思想方面，针对以往所有设计运动只强调为社会权贵服务的问题,现在要把它转化为如何使设计第一次为广大的人民大众服务,彻底改变设计服务的对象问题，这需要形成新的设计理论和原则。 　　　针对这两个方面的问题，世界各国的设计先驱们都进行了努力的探索，为解决第一个问题，即现代的、工业化的产品、现代城市和建筑、现代平面媒介的设计问题，出现了现代主义设计体系；为解决第二个问题，即设计的社会功能问题，形成了现代主义设计思想。它们的结合，形成了现代主义设计的总体。 二、现代主义艺术设计的定义和风格特征 通过现代主义建筑的内容对现代主义设计进行一个狭隘的定义，即民主主义、精英主义、理想主义和乌托邦主义。现代主义设计是一部分知识分子提出来的，设计应为广大人民服务，具有明显的理想主义和乌托邦性质。 现代主义艺术设计追求功能性，以极简主义风格为特征——反对任何装饰的简单几何形状以及功能主义倾向；追求设计的高度民主化和设计的社会工程性，它把几千年以来的设计为权贵服务的立场和原则打破了,是一种理想主义的探索。 现代主义艺术设计最为主要的特征可以归纳为以下五点： （一）功能主义特征 （二）形式上提倡非装饰的简单几何造型 （三）强调中性色的使用 （四）在具体设计上考虑空间设计 （五）重视设计对象的费用和开支 可以看出现代主义艺术设计在精神和思想上倾向于民主主义和社会主义。在造型元素和表现上，现代主义设计者是致力于一种非个人的、能够以工业化方式批量生产的、代表工业社会特征的新设计。 现代主义艺术设计运动开始于德国，其次是俄国、荷兰。运动的起始组织是德国工业同盟，而包豪斯的成立和发展成为这次运动的高潮。俄国的构成主义运动旗帜鲜明地提出现代主义艺术设计为无产阶级服务；荷兰的“风格派”则是探索新的美学原则的运动。当然其他国家的现代主义设计运动也取得了非凡成就。如美国最先形成了设计的职业化，法国在勒·柯布西耶的带领下对现代工业设计做出了伟大的贡献。 三、现代主义艺术设计的历史意义及影响 现代主义艺术设计是以科技为基础的设计运动，其设计思维表达了人类在新的技术条件下、理解、表达和控制自身环境的愿望。现代主义艺术造型的表现具有革命性，是激进的，它反对设计只为精英服务，提倡设计应属于人民大众，是一种理想状态的民主。其对造型形式的贡献远远大于对工业化生产条件下的设计的探索。 但现代主义艺术设计由于过于强调单一的设计手法，以至于无法表达内容丰富的物体。它过于理性的设计使得作品毫无人情味，忽略了人类的情感。 现代主义艺术运动在当时的历史条件下有着进步的意义，它在建筑、工业产品等领域取得的成功是20世纪人类所创造的最主要的文明之一。 第二节　现代主义的先驱和思想基础 　　　现代主义设计涉及的范围是如此广泛，它的思想基础也变得非常庞杂，既有实用主义、理性主义的内容，也有乌托邦主义的成分，对这个思想贡献最大、最重要的人物有德国人沃尔特·格罗皮乌斯、密斯·凡德罗、瑞士人勒·科布西耶、芬兰人阿尔瓦·阿尔托、美国人弗兰克·赖特等，他们在世界现代主义艺术设计运动中起着领头羊的作用，并奠定了现代艺术设计思想的基础，是现代主义运动的重要组成部分 一、沃尔特·格罗皮乌斯 沃尔特·格罗皮乌斯是20世纪最重要的现代建筑设计大师，是设计理论和设计教育的奠基人。他令20世纪的建筑设计挣脱了19世纪各种主义和流派的束缚，开始遵从科学的进步与民众的要求，并实现了大规模的工业化生产。 1911年，格罗皮乌斯成为德国工业同盟组织中的重要成员，同时他们建立了一种新的设计方式，即将创造性的设计师与机器作品相结合的制作方式。该组织反对模仿，同时讨厌为功能而进行的简单理论。1919年，格罗皮乌斯创立了魏玛国立包豪斯设计学校，为包豪斯今后的成功打下了坚实的基础。 代表作品：德国电器公司（AEG）设计的世界最早的完整的企业性系统，与阿道夫·梅耶合作设计的位于科隆市的德国工