第六部分 好莱坞传统电影.pptVIP

第四部分 好莱坞经典（传统）电影 研究背景 之前因为好莱坞电影的商业性和作为大众文化的娱乐性一直未被学界重视.但随着80年代以来,电影发展受到电视与其他娱乐行业的影响而逐渐陷入衰落,这时建立在商业基础上的好莱坞开始走入研究视野.它的类型电影的创作特征和因此形成的艺术风格也逐渐成为电影艺术学的研究对象. 第一节:好莱坞电影经济规律 ——制片厂制度 一、 形成 ： 雏形: 塞纳特的启斯东电影公司; 1913年，托马斯-哈伯-英斯，独立制片人兼导演，开始将注意力集中在电影的生产管理上，并建立了类似工厂流水线的制片生产模式。成为美国电影制片厂体系的原型。 二、形成背景及原因 1、电影城的形成: 好莱坞地理特点依山傍水、景色宜人； 2、美国大财团的资金投入和工业化生产方式的确立，电影纳入经济体制； 原因：声音在电影中的出现，使电影制作更加依赖大财团的资金支持。 3、垄断型跨国企业的诞生: 五大公司和三小公司的鼎足而立： 五大公司：工业化标准制作/拥有庞大而独立的发行和放映网络。 派拉蒙：众多优秀电影制作人（刘别谦、冯-斯登堡、比利-怀尔德 等），具有浓厚的作家和文人的欧洲味道； 米高梅：大明星积聚、耗资巨大、讲究豪华，代表作《飘》； 华纳：“真实”名声、“有声”发明、擅长强盗和音乐片; 20世纪福克斯：西部片、喜剧片和音乐歌舞片; 雷电华：冒险精神、威尔斯《公民凯恩》. 三小公司； 环球、哥伦比亚和联艺 三、好莱坞鼎盛时期的制片特点： 1、流水线式的生产方式:高度精细的组织分工 三个阶段的具体分工： 准备阶段：编剧部门按照制片人选择的故事写出文学剧本，导演写分镜头本，并送审查后盖章“按写下来的拍”； 拍摄阶段：在制片人监督下由导演执行制作； 组合阶段：后期制作，剪辑师完成。 分工精细：编剧、导演(主要导演和负责不同场面的助理导演)、演员、摄影、美术、洗印、录音和剪辑等等；更为细致的，比如编剧有分管情节的，有分管噱头的，有分管对话的等等。 2、制片人制度 制片人是制片厂制度的执行者，制作影片的所有权集中于制片人手中，“总管家”;而导演只是履行制片人意图的雇员. 著名导演冯-斯特登堡说：“我的工作只是把剧本搬上银幕，我的全部工作就是原封不动地用全景、中景和特写把规定好的场面拍下来，再搞一些备用镜头，然后由剪辑师去剪接，导演不得过问。每天的样片必须由制片人或经理人过目。” 3、明星制度 诞生: 1910年后,环球老板莱默尔策划的”女演员劳伦斯之死”,第一个明星诞生; 所有分工都为明星服务，演员中心论； 类型演员的形成： 如克拉克-盖博：风流倜傥、趣味俊朗 的成熟男人形象，《乱世佳人》、 《一夜风流》等； 亨佛莱-鲍嘉： 稳重深沉、英俊正直， 《卡萨布兰卡》《马耳他之鹰》 《龙凤配》 ； 葛丽泰-嘉宝：神秘高雅、柔和忧郁《茶花女》、《瑞典女王》、《安娜-卡列尼娜》等； 奥黛丽-赫本：灵动俏丽、优雅清秀《窈窕淑女》、《罗马假日》、《蒂凡尼的早餐》等； 费雯丽：活泼妩媚、性格复杂 《魂断兰桥》、《乱世佳人》 《欲望号街车》等； 附：类型演员、本色演员和个性演员 经典表演举例： 葛丽泰-嘉宝在《瑞典女王》中开创的“无表演的表演”； 费雯丽、达斯廷-霍夫曼、汤姆-汉克斯、梅丽尔-斯特里普等在不同题材影片中的截然不同的角色呈现； 第二节 好莱坞戏剧化经典电影 好莱坞的兴盛：20世纪30-40年代，因为美国历史上的经济危机，好莱坞经过技术和艺术改造与探索，逐渐建立一套以生产大众化叙事影片为主的电影工业，形成了独有的叙事模式和风格。 一、什么叫“好莱坞经典电影？ 在20世纪30年代的好莱坞逐渐形成，基本上由一些常规惯例组成:戏剧化的叙事结构、类型化的人物形象和自然流畅的连续剪辑;其目的在于把虚构的事件、人物和时空自然粘合在一起加以流畅地展现，并最终给与观众貌似真实之感。 其支配性的力量至今在好莱坞乃至国际商业电影领域中仍然发挥极其重要的作用. 尼克-布朗说：“美国电影从一开始就明确表明了自己的发展方向，即制作一门大众的、民主的的艺术，一门不是面向精英分子，甚至也不是面向知识分子观众的艺术”。 按照这个叙述和风格，美国电影逐渐形成了一套戏剧化的电影模式，并逐渐成为美国经典电影的模式，成为美国文化的象征与代表。 二