北京市环铁国学艺术城(商城)市场研究及营销推广企划案(62页)-营销策划.docVIP

北京市环铁国学艺术城(商城)市场研究及营销推广企划案 北京市环铁国学艺术城(商城)市场研究及营销推广企划案 第一部分 市场研究篇 国内艺术文化产业市场综述 北京艺术区市场整体情况 重点市场研究 【第一章 国内艺术文化产业市场综述】 加入世界贸易组织为我国文化产业发展带来机遇和挑战，抓住机遇，迎接挑战，研究和发展有中国特色的社会主义文化产业是当前的重要课题。中华文化历史悠久，博大精深，向世界展示中华文化的伟大成就，必将引起民族的自尊与自豪。但是我们必须清楚，无论文化如何悠久，面对西方文化全方位的不断渗透，如果不采取切实可行的相应对策，我们的文化优势则很难得到充分发挥。 文化走入市场应算美术最早，在中国东汉时期随着佛教的传入社会的需要，大量艺人不仅用自己的手艺在造像中获得生活的依托，客观上也在中国美术史上留下灿烂的文化。敦煌、云龙岗、麦积山的历代艺术至今都震惊着世界。但这种文化受到商品经济不发达的影响，文化艺术得以应有的价值，明代以后，卖文卖画才蔚然成风。海派和扬州八怪的出现，正是资本主义萌芽的产物，它使艺术品作为商品进入市场，但这种进入是在五千年中国农耕文化的母体上蜕变出来的，它始终以自产自销的方式在市场上出现，同时艺术又作为文产物受到文泛的社会影响，难以精确估计其价值。如唐贞观年间，唐太宗对李白、王羲之的偏爱，润格在社会上大起，故有人总结道：“受价贵贱有幸与不幸焉，非关书也。”古人的总结在中国书画市场至今也如此。画艺高低并非是价值定论的依据，而某高层领导对画家一句赞誉或画家在圈内的职位，便是画价高扬的依据，这有背于艺术产品的价值规律，艺术家是个体劳动者，它的生产规律是独创化、个体化、多样化，这种最具特色的艺术品也必然在人类文化发展史上有定位，它的高位的价值也是必然的。如1990年凡高的油画《加歇医生》在纽约佳士得以8250万美元的拍出，创造了艺术作品拍卖史上最高记录，被载入吉尼斯记录。 　　1998年拍卖张大千的《黄海旧游》，其售价为123万港元，拍卖李可染的《井岗山》，其售价为73万港元，这些艺术大师作品的价值，往往以具有生命力的文化特征作为基础，无论是国外的比加索、凡高，还是国内的齐白石、徐悲鸿、林风眠等艺术大师，只要深入分析、观察，我们都不难发现其与别人不同的文化特征，因此当一个画家的品牌一旦被消费者认识，它的价值就己稳定形成，如果艺术家不在文化特征和品位上下功夫，没有人们对艺术家的认同，并进而产生长期迫随的忠诚度，那么即使为造得再好，其品牌也只能是昙花一现，在历史的长河中只能被证明是文化垃圾。 　　改革开放以来中国文化市场从封闭中走来，文化产业状态无论从规模和理论上来看都处于萌芽状态，发达国家文化产业人员一般占全体从业人员的3%—6%，而我们仅占0.4%，发达国家文化产业在GDP中一般超过5%，美国达到10%，美国文化产业是750亿美元，英国是600亿英磅，日本超过汽车的产值，我国则仅占0.75%，而在美术市场上，中外同一时其最好的艺术品其价值差千倍，使中国人既感到可忠，又对别人成熟的艺术市场感到无奈。当今世界名画家前十位排行榜价位在4000万美元以上，而国内名画超过千万元人民币的实在屈指可数，最高价为刘宇一先生的油画《良辰》，所拍价仅2300万港元，中国还没有形成与国际接轨的艺术市场，艺术不能接轨，但市场一定要按本身的规律来接轨，没有成熟的经纪人，没有培育出有眼光的收藏家，艺术家在文化市场上步履艰难，神色茫然，和早期沿海的房地产热一样，书画市场从机场到各星级宾馆像文革时期的大字报，总刺在人们面前，各级画版、画店象雨后春笋出现在任何作和的时髦地方，成为泡沫文化。 　　北京琉璃厂是中国传统文化的缩影，可你随时见那些摊主以一堆堆启功的字、美林的假画拽着外国个、外地人买。文化艺术作为国家的形象，被假画损害成这样，真叫人痛心。中国入世以后，国外成熟的文化产业将会涌入国内，开放的市场，谁都可以投资。我们五千年博大精深的伟统文化不怕挑战，但中国弹性小的文化产业，明显地存在被外国人“抢注”的危险，有可能面对外商文化资产的强大和优势，丧失自己的文化主权，将来的小孩子也许只认得美国版的《花木兰》。在书法、太极拳、国棋等方面，日本、韩国直上和超越了我们的现状，这给我们文化产业界敲响了警钟。在经济全球化的今天，经济和文化已经是相辅相成、密不可分的，经济和文化相互作用，商品渗透到文化中，使文化成为社会生产力的一个组成部分。因此，文化产业化是经济发展的必然。任何文化都具有商品属性，激发文化自身的造血功能，是文化发展的必由之路，中国文人社会自古轻视商业，到确定市场经济体制的今天，我们仍对文化市场心存疑虑，怀疑文化的“纯洁性”，其实主旋律文化产品与文化产业并不矛盾，就像美国电影中美国精神的体现并没有影响它的价值观，比如轰动