物化的审美特征及其理论的哲学美学基础.docVIP

“物化”的审美特征及其理论的哲学美学基础 王燕玲 (潍坊科技职业学院，山东 寿光 262700) 摘 要：“物化”，与物同化也。作为中国古代美学中的重要范畴，作为文学艺术创作思维的一种重要手段，“物化”强调的是审美创作主客体的浑然一体的境界，这是文学艺术的最高境界。对“物化”作总体、全面、系统的研究，有利于促进我们对于中国古代美学发展的认识，对于建构中国当代美学体系也有重要的意义和价值。只就“物化”的审美特征和它的哲学美学基础做出阐释，以期对“物化”范畴的研究做出一点探索。 关键词：物化；审美特征；理论基础 中图分类号：I01 文献标识码：A 一、“物化”的审美特征 “物化”理论从老子发展到王国维，经历了漫长的历史过程。在这个发展过程中，“物化”理论也由模糊到清晰，在它由隐而显，由简而繁的每个阶段，“物化”理论的审美特征也逐步彰显。概括起来，有以下两点： （一）物我两忘，浑然一体。 中国美学的本原是“由天而人”，审美的归宿是“由人而天”，即古代美学所追求的最高目标就是虽自人为却无人为痕迹，如造化所生，自然天成。1 “物化”所体现出的物我浑然一体，物化为我，我化为物，物我界限不分正体现了这种追求。 在创作过程中，创作者逐渐忘却自身存在，抛弃现实中的一切功利观念，心神完全灌注在创作对象身上，以其存在为存在，创作者仿佛完全化为其创作的对象，随之喜怒哀乐，因之感情起伏。这样创作者与其创作对象便达到了一种主客一体，物我不分的审美境界。庄子“知鱼之乐”；梓庆削木为鐻“见者惊犹鬼神”；施耐庵以三寸之笔，创作三教九流各色人物而栩栩如生；曹禺写《日出》时“觉得宇宙似乎缩成昏黑的一团”，压得他喘不过气来；福楼拜写《包法利夫人》的女主人公服毒自杀时，仿佛嘴里也尝到了砒霜的味道……都是经由物我两忘，主客浑然一体之后达到的境界。《乐记·乐本篇》云：“人生而静，天之性也。感于物而动，性之欲也：物至知至，然后好恶形焉。好恶无节于内，知诱于外，不能反躬，天理灭矣。 夫物之感人无穷，而人之好恶无节，则是物至而人化物也。人化物也者，灭天理而穷人欲者也。” 同样，审美接受过程中也有类似的感受。而若想达到接受中的物我两忘，浑然一体，也必须抛弃一切功利的因素，否则将无法深入欣赏对象的美。正如鲁迅所言：“中国人读小说，不能用鉴赏的态度去欣赏它，却自己钻入书中，硬去充一个其中的角色，所以青年看《红楼梦》，便以宝玉、黛玉自居；而老年人看去，又多占据了贾政管束宝玉的身份，满心是利害的打算，别的什么也看不见了。”2抛弃“利害的打算”，用鉴赏的态度去欣赏，才能审美地把握“红楼”世界的人生意义。 (二) 以物观物，探出精髓 想创造出优秀的作品，创作者仅达到上述“物我两忘，浑然一体”的境界还不够，还需要进一步深入地以物观物，进入审美对象的内部，洞悉其一切的隐秘，探出精髓，达到对其最深刻的把握。这种以物观物，不仅可以更好地推动创作者排除各种主体意识的干扰和影响，使其不带任何先验观念和个人偏见，而且可以进而使之客观的从对象自身的角度去体验、理解、把握对象。而若“以我观物”，在审美体验的过程中必然会掺杂创作者的主观偏见，个人情绪等功利因素，而由之形成的先入为主的心理定势，必然会影响主体对对象的认识和把握。在这种“心里闹”（朱熹）的情况下是不可能创作出好作品的。“‘以物观物’的‘物化’式审美体验使艺术家能够‘即物即真’，让对象之本真天趣自然流露。作者不以任何人为的思想框架和先验模式去雕琢刻镂审美对象，而是天然无饰，‘随物赋形’。”3 所谓“作者之用心未必然，而读者之用心何必不然。”（[清]谭献《复堂词录序》）审美接受者要想从作品中找到真理，也必须能够做到“以物观物”。但这要求接受者能入得其中，还要能够出乎其外。接受者要入得其中，与审美对象融合，感受作者的创作意图，解读作品（审美对象）的无穷意味。小说家王朔曾说：“基本上，当我空虚的时候，想要加倍空虚，我就读小说。……我读小说，……，是为了使自己更悲观。美好的东西在小说中往往被轻易毁灭，看得多了，便也怀疑现实。……我不想变成畜牲，很大程度上要靠优美小说来保护我的人性，使我在衣食无忧一帆风顺中也有机会心情黯淡，绝望，眼泪汪汪，一想起自己就觉得比别人善良、敏感，多情以及深沉。很多时候，我还以为从小说中能发现人生的真理。这就是我的阅读趣味，从小说中汲取堕落的勇气和抗拒生活的力量。”4现实中无法实现的东西，无法拥有的情感体验甚至人生真理都可以深入小说，在小说中虚构人物的身上找到，但是这种体位不能沉湎其中不能自拔。演员出演作品其实可以看作是他们对剧本的审美接受，各种娱乐新闻或报道会不时传出演员入戏太深导致忧郁症，甚至自杀的消息。这就是能入得其中，不能出乎其外了。小说“其实