晏济元-一个世纪艺术人生.docVIP

晏济元:一个世纪艺术人生跟之前看到的文章描述的一样，晏老鹤发童颜，仙风道骨，气质儒雅，眼睛尤其好，写字画画看书看报都可以不用老花镜，只是耳朵有些背了，旁人跟他说话要扯着嗓门。老人听得清就应一声，大多数时候听不清，就画自己的画，看自己的报。报纸翻得快，看到“剪纸唐诗三百首，万米长卷迎奥运”的标题停了一下。家人介绍说，晏老一生爱国，心系天下大事，国家命运，早年虽然无比钟爱艺术，却毅然选择了科学救国之路，学习机械工程，“ 918”事变以后，他和张大千一起搞募捐展览。新中国成立后，抗美援朝、残疾人基金会、湖南水灾、非典、海啸等，都有晏老的捐画。天下兴亡、匹夫有责的铁血丹心，应该也是晏老到现在依然精神矍铄的秘诀之一吧。 采访那天，恰巧碰到崇州的童春云和朱明来探望晏老，两位是晏老的学生。童春云说，晏老喜欢热闹，最喜欢人来看他，作为学生，他们最懂老师的心思。这一次，他们又带来了一张丈二徽纸。朱明说，晏老现在画画很少，要特别有兴致了才会动笔，他们就经常找些稀奇古怪的纸来逗出老师的兴趣。晏老是学工科出身的，对工艺要求很高，对造纸工艺也一清二楚，世人知道的“大千纸”，实际上是当年晏济元和张大千一道办抗日募捐联展，两人同在青城山画画，为解决战时纸张匮乏之难，晏济元只身前往夹江石子青纸坊研制出的。对工艺的偏爱，让晏老还有一个很特殊的爱好――喜欢搜集小刀，目前已搜集了国内外的小刀上千枚。能文能武的晏老让家里的保姆都觉得头疼，开玩笑说“麻烦得很”，吃荷兰黄油，喝巴西咖啡，衣着讲究质地，更要干净，生活一点都不会马虎。快到中午了，保姆进来，晏老问她豌豆火巴没有，但又不能烧烂，加盐味精就行，不要别的香料，汁水不要多，多了就入味了，嘱咐了一长串。童春云说，不要看晏老107岁了，清醒得很，搞不好还会说反话来“修理”人。 以天地铸我，百岁登华山泰山 画案上有一幅青绿山水图即将完成，典雅细润，清丽脱俗，最后配上黄公望一首《郭公恕仙峰春色图诗》，耐人寻味。 不过，晏济元自己不是很满意这幅画，说画得太细了。然后他问童春云和朱明，听说阆中有张飞种的柏树？他俩忙说，哦，梓潼七曲山到剑门的公路两边都是古树，儿子晏秉常在一边听了很紧张，说，远哦，要三个多小时。听父亲说只是想让人拍点照片回来，才松了一口气。 晏秉常紧张是有道理的。近年来，晏济元不顾年事已高，1999年赴云南，观虎跳峡，登玉龙雪山，2002年登华山，2003年登泰山，时年104岁。晏济元这样频繁出游，并不是为了创造什么奇迹，而是与自己的艺术主张密切相关，“看尽云山是吾师，任我纵横写自然”，以天地铸我，是晏济元现实主义艺术观的写照。他曾说过，作画应吸山水之精华，纳天地之灵气，作品才有生命力。因此，晏济元对现在画坛的泼墨画，抽象水墨画的探索不以为然，或自嘲是“落伍之人”。他曾说过，“我不知道现在的国画是一种怎样的思想，要对自己的民族有深刻认同啊，否则就是去祖败宗！” 师造化而创新，登顶诗书画印 晏济元的书画，现已饮誉中外。国内专家如李络公认为晏济元的画风早年基本上与张大千是一路，即走黄山派石涛、渐江的道路。晚年自辟蹊径，继承传统，并师造化，且能创新，画界对此早有评价。 晏老全面的绘画功力在国内非常少，他的画名大于书名，实际上他非常强调绘画和书法的关系，他从自己的经验中总结出国画的技法是：书法与绘画结合，无论写生或创作，都需要贯穿书法的理论和技巧。 此外，晏济元还是一位才华横溢的诗人，每每在画上题诗，总能画龙点睛，锦上添花。其篆刻作品也寓刚于柔，醇和而有韵味。晏济元在诗书画印上造诣之深，当今海内外的藏家对其作品表示出极大的兴趣。 与张大千兄弟的深情厚谊 晏济元在艺术上打下坚实的传统基础，与从小的成长环境和家庭教育密切相关。 1901年农历六月十三日，晏济元出生于四川内江县茂市镇万家场，是家里最小的一个孩子，父亲晏辉廷为前清诸生，长于书画、治印，又善于经营农耕和糖坊。晏济元自幼就表现出艺术天赋，父亲着力培植，除亲授外，也延请内江名人、清末秀才张曲斋为晏济元教授古典诗词、魏晋书法、绘画技法，而后晏济元潜心研习。在家学饱养、严师重教之下，少年晏济元已经具备了深厚的中国古典文学及艺术素养，为其一生的艺术创作奠定了坚实基础。 少年时代，晏济元与张大千的友谊值得一提。晏济元与张大千同是内江人氏，父辈是世谊，两家又有姻亲关系。两人自幼一同玩耍，共同演习书画的道路，早期都是从碑、帖和石涛、八大入手。成年后两人先后离开故乡求学，1914年，16岁的张大千去重庆求精中学读书，1917年经上海随兄张善子去日本学习染织。1924年，23岁的晏济元也来到成都学习新学，后考入上海中法国立工学院。当时张大千和张善子也从日本回国，住在上海西门路西城里，以卖画为业。晏济元与张大千