蛰伏三年“蝶”三宝破茧成.docVIP

PAGE  PAGE 4 蛰伏三年“蝶”三宝破茧成 　　近日，闭关三年之久的音乐人三宝重新走入人们的视野，并且带来了蛰伏期间的作品――音乐剧《蝶》。 　　早在2005年，音乐剧《蝶》就已经确立了以三宝为音乐总监，关山为编剧、李盾为制作人的创作班底，并且松雷文化传媒斥巨资打造，不仅为该剧成立了蝶之舞音乐剧团，而且邀请了经典音乐剧《巴黎圣母院》的导演吉乐?马呜为该剧的创作导演。几年之后，当人们渐渐淡忘了这部本土音乐剧的时候，三宝终于带着《蝶》破茧而出。 　　 　　三宝：快乐创作乐趣多 　　 　　三宝自出道开始，就一直在流行乐与古典乐之间驰骋，以学院派的风格改写了传统流行音乐。他自从3年前创作完音乐剧《金沙》后突然消失了，三宝坦言，3年来没有创作过任何的流行音乐作品，只是在潜心创作《蝶》。 　　花三年的时间创作一部作品，听起来是一件挺枯燥的事情，三宝却说自己很快乐，“我从来没有因为写不下去而烦闷，而是自始至终都很享受这个过程。即使在剧本大幅度修改，音乐重新对位的情况下，我也一直觉得写音乐剧是挺快乐的一件事。写音乐剧不同于以往写流行歌曲、电影配乐，这是一个很大的盘，涉及的面太广，急不得”。 　　三年来，三宝之所以潜心闭关，放弃众多的合作，目标就是打造一部真正叫好又叫座的中国原创音乐剧。“我们有着如此深厚的民族文化根基，为什么我们的身边总是美国百老汇、总是英国西区？我们为什么不为自己的民族文化争取市场！针对目前中国音乐剧水平不尽人意的现状，三宝将其归结为三方面的问题：一是音乐人不知道如何表现音乐语汇；二是没有科学的制作过程；三是掺杂政府行为，目的性太强。“一部音乐剧，绝非几个月、半年就能做出来的，制作周期短，不打磨、不雕琢，演几场就散了也是制约本土音乐剧发展的重要原因。” 　　目前，《蝶》的音乐已经全部创作完毕，三宝笑称自己还是挺满意的，而且觉得其中有几首音乐应该会引起观众的共鸣。《蝶》的故事主线依旧是观众熟悉的不能再熟悉的“梁山伯与祝英台的故事”，但三宝称该剧只是对???事的灵魂部分进行保留，在此基础上有非常大的改变，力求古今结合，让观众看的更明白，听着更喜欢。但是目前最让三宝头疼的事情就是演员问题，因为要准备两至三套演员班子，因此仍然有20人的演员缺口。虽然有很多大牌演员都有意加盟，但三宝表示：“之所以演员有缺口，是因为找不到我们满意的音乐剧演员，这里不注重是不是明星，不关心是不是大腕，我追求的只是一个优秀的音乐剧演员――会唱、会跳、会表演！音乐剧是不能够仅靠明星支撑的。” 　　 　　音乐剧基地落户东莞 　　 　　随着《蝶》的启动，广东东莞国际音乐剧创作生产基地也在近日成立。该基地由东莞玉兰大剧院管委会、北京保利影剧院管理有限公司和北京松雷文化传媒发展公司联合组建，采取“政府扶持、基地整合、企业投入、项目办团、院团合一、院线合作”的崭新模式运作，整合国内外音乐剧创作、生产、营销资源，创作生产和推出音乐剧精品佳作。该基地今后将以每年一部音乐剧的速度运转，陆续将中国本土的原创音乐剧推向国际市场。据松雷文化传媒的执行总裁李明介绍：建立一个创作生产基地，是一个产业链整合的过程，我们就是要完善从上游到下游环环相扣，无论是剧本、演员、营销，在这里都可以找到，让音乐剧的生产过程真正成为流水线。 　　东莞作为制造业生产基地早已闻名国内外，而对于另一个“生产基地”的品牌――东莞国际音乐剧创作生产基地，东莞也是雄心勃勃。刚刚成立，就已经相继启动创作音乐剧《莞香》，以及合作创作音乐剧《蝶》。 　　“东莞一直缺乏拿得出去、叫得响亮的标识性的精品力作，这是我们心头挥之不去的痛。”东莞市委常委、宣传部长王道平说，通过创作生产基地这个平台的整合，有符合艺术规律的创作计划，有国际接轨的运作模式，有国内领先的演出设施，东莞有可能成为中国音乐剧的催生地，成为中国音乐剧的评判台，音乐剧也可能成为东莞城市的艺术品牌。首先，东莞的城市活力和经济实力是基础，其次，东莞的兼容文化和玉兰大剧院的设施提供了良好环境，最后，与国际接轨的运作模式搭起了优秀平台。东莞将用5到10年时间争取实现这一梦想。 　　针对东莞打造“音乐剧之都”一说，《蝶》剧制作人李盾认为：很多世界奇迹、行业标准都诞生于东莞。对于文化，东莞是新兴城市，充满朝气。很多国内外专家便感叹玉兰大剧院是世界上最出色的剧院之一，说明东莞有基础可以让音乐剧成为东莞的城市气质和名片，这是有可能的。当然，最开始只可能是“来料加工”，就像一个大的车间，在外地做好的半成品，拿来在东莞合成。这只是起步，随后通过举办国际音乐剧艺术节等活动，积累下来便有希望成为国内乃至亚洲的“音乐剧之都”。对此，北京保利影剧院管理有限公司总经理任伟认为，关于市场问题，音乐剧市场必须要有周期性才能承接。无论如何，