莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》中伯爵夫人的咏叹调分析.docVIP

PAGE  PAGE 4 莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》中伯爵夫人的咏叹调分析 　　【摘 要】《费加罗的婚礼》是莫扎特所创作的歌剧中最著名且深入人心的一部。本文简单概括了其故事梗概并分析了咏叹调《何处寻觅美好时光》，仅供参考。 　　【关键词】《费加罗的婚礼》；伯爵夫人；咏叹调 　　中图分类号：J614 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）01-0084-01 　　被称为“音乐神童”的莫扎特是维也纳古典乐派三大作曲家之一。《费加罗的婚礼》是其22部歌剧作品中最著名的一部，至今仍是各大歌剧院上演次数最频繁的歌剧之一。其中最为经典的唱段就是费加罗的咏叹调、男仆凯鲁比诺的咏叹调、伯爵夫人罗西娜的咏叹调。伯爵夫人罗西娜在剧中是个十分特殊的角色，扮演着正歌剧的色彩，这也正是本文以伯爵夫人为研究对象的原因。 　　一、概述 　　《费加罗的婚礼》由博马舍同名小说改编，莫扎特于1785年12月开始谱曲，这是一部四幕戏歌剧，描写了伯爵仆人费加罗与伯爵夫人侍女苏珊娜相爱并准备结婚，伯爵曾宣布放弃贵族特权――初夜权，但在他们准备结婚时却密谋重新拥有初夜权，而伯爵夫人对此感到忧伤。为此费加罗、苏珊娜和伯爵夫人合谋给伯爵设下陷阱，最终伯爵夫人找回丈夫，费加罗与苏珊娜也有情人终成眷属。 　　整部歌剧中伯爵夫人是一个关键人物，她是一位贵族夫人，为了高贵爱情宁愿放弃一切。她的可贵之处就在于其向往自由、平等的爱情，所以莫扎特在正歌剧中以庄严、肃穆的音乐语言和情感，将伯爵夫人善良、温柔又温情的性格及高贵典雅的形象刻画得淋漓尽致。伯爵夫人映射了贵族阶层中另外一部分人的思想和生活，具有十分重要的象征意义。 　　二、伯爵夫人咏叹调分析 　　伯爵夫人第一首咏叹调在第二幕开篇，名为《求爱神给我安慰》，表现出伯爵夫人从侍女苏珊娜口中得知伯爵变心后的哀婉忧伤；第三幕时，为扭转伯爵的心，伯爵夫人协同苏珊娜和费加罗给伯爵下陷阱。在等待苏珊娜消息时唱出第二首咏叹调《何处寻觅美好时光》。 　　（一）《何处寻觅美好时光》。这是首抒情女高音?叹调，表现的是伯爵夫人追求爱情的进步思想。整个曲子前25小节是宣叙调，以26节为分界，其后均为咏叹调，其中26-76节为第一部分，77小节后为第二部分，典型的复二部曲式。 　　宣叙调部分，演唱方式为讲述式，音调短促，描述伯爵夫人在等待时内心的焦急与不安。自由性强，伴奏织体简单，但在伴奏的协调下，演唱和伴奏相得益彰，形成对话式交流。这种调的基础是语言音调，其中重音更为关键，比如“E Susanna non vien？”重音要落在Susanna上，并严格按音乐时值唱出vien。而在“Susanna”一词中，san这个音节是重音的节点位置。所以宣叙调在演唱时语气重音和单词重音均需注意，二者要相互协调。 　　咏叹调部分，26-76小节为2/4拍，速度是Andante，C大调，模式为单三部曲式即ABA。在C大调上开始A，平稳、缓慢，线条性强，委婉悠长。起首句“Dove sono i bei momenti”前是宣叙调，中间无伴奏，关键就在于起首时要同伴奏同步并准确把握速率，而且重复演唱这一句，突出人物内心的急迫感，在演唱时表现出的情感要比第一句强。最后一句“di quell labbro menzogner！”中quel、bro、zo为附点十六分音符，在演唱时要恰到好处。这里同样有重复旋律，表达人物的心情。在演唱时要注意气息的过渡，拿捏好效果。“se in piantie in pene”开始转入B，音乐向暗淡转变，从C大调转变为g小调，最终在G大调上结束，表明伯爵夫人的心绪变化。如per me tutto si cangio，前两个单词标记了两个十六分音符，紧挨两个附点休止符，跨度为八度音程，演唱时气息必须要沉到底，声音松弛。77小节后转入第二部分，4/4拍，速度是Allegro，表现紧张、高涨的情绪，为高潮部分。整体以大调为主，宽广明亮。开始阶段旋伴奏和柱式伴奏刚韧有力，紧凑，预示伯爵夫人开始清醒，坚定信心，主动去争取。di cangiar lingrato cor是这首咏叹调的亮点，重复了两遍，声音停留在高音上，带有呐喊的情绪色彩。演唱时把握沉稳的气息最为重要，并保持连贯、流畅，一遍比一遍情绪高涨，叠加出效果，体现伯爵夫人内心越来越自信坚定。 　　（二）演唱特征。伯爵夫人的咏叹调是典型的女高音，要求音色甜美，旋律连贯柔美，整个音域徘徊于中高音之间，气息的稳定十分重要。 　　三、结语 　　伯爵夫人是整部剧中的正歌剧人物，是推动剧情发展的关键人物，这一角色给许多女高音歌唱家带来了成功。不过无与伦比的音乐技巧同样给女高音歌唱家带来了挑战，所以要更好地演绎伯爵夫人这一角色，掌握其人物形象、性格特点以及莫扎