论“漆”与“画”：谁是本原.docVIP

PAGE  PAGE 8 论“漆”与“画”：谁是本原 　　【摘要】 “漆”与“画”，谁为本原。“漆”与“画”既对立又统一，若是离开“漆”而谈“画”的漆画，“漆性”往往会落空；若是离开“画”而谈“漆”的漆画，“画意”也会落空；同时漆画要是没有借助技艺对“漆”的造化来表现“画”的内涵，那也不是一幅好的漆画作品。 　　【关键词】 漆味；画意；本原 　　[中图分类号]J20 [文献标识码]A 　　漆画是“漆性”和“画意”两者合一，既对立又统一。“漆”与“画”要是得法，则相得益彰；要是不得法，则两败俱伤。如果漆画只是单独追求“画”、“漆”或“技”，那只能是无病呻吟的漆画。“漆”是“画”的载体，“画”是“漆”的灵魂，“技”是“漆”与“画”两者之间的桥梁。优秀的漆画作品必须是以“漆”“画”“技”三者的相互融合而得以体现。 　　一、漆画：为何姓“漆” 　　顾名思义，“漆”是漆画的主要载体，“漆”独特的质色之美为漆画渲染出精彩的魅力。古代漆工道：“白如雪，红如血，黑如铁。”[1]2此话正是对大漆神奇色质的真实写照，白的洁净而温厚，红的鲜艳而滋润，黑的幽亮而含蓄，其神秘感和耐人寻味的质感决定了漆画要比其他画种别具魅力。可以说，“漆”太有诱惑力了，要是削弱“漆”的表现从而来显现画意的存在，那么，漆画的特性是否被弱化了？在笔者看来，答案是否定的。 　　“漆”除了有不同于其他材料质色美之外，还有很强的黏合性，人们常说“如漆似胶”即形容大漆这一特色。“漆”耐热、耐酸、耐磨、黏性强等，也是“漆”最为优异的禀性，决定它能与金属箔片、玉石、蛋壳等众多材料的粘合，其包容性和表现力的潜质是其他材质无法比拟的。漆画吸引人的地方在于“漆”淳厚内敛、光洁温润的材质能把画意表现淋漓尽致，其质感、量感和色感对视觉极大的冲击力以及其可触感让人在讲求视觉美感的同时，也会感受到触觉的体验。 　　当前，尽管化学合成漆等媒介材质的介入，并较为广泛地运用在漆画上，虽然不能等同于天然大漆的质色美和黏合性，但其可塑性也是当代漆画艺??不可欠缺的材料。就拿油画来说，“油彩”虽是单纯艺术形式的表现或是再现，而不是对材料本身产生一种审美价值取向，但它能让观者看到肖像、景物等内容表达画面的精神内涵。正由于此，漆画家也能让“漆”由内而外地产生浑厚、光洁、温润的美感与画意，碰撞出更为炫目多彩的画面，更能体现出漆画内在的艺术价值。如图1中的作品所示，在尊重“漆性”的基础上，结合自己的审美意愿选用木板、漆、麻布、金属箔等材料进行创作，从“漆性”本质语言出发，通过麻布与漆色语言的组合，“漆”与材料的完美结合使画面呈现出漆独特的视觉效果，漆的特质把图像表现得淋漓尽致，体现出“漆性”语言表达图像形式的魅力，烘托出“漆性”与时代材料更深层次的艺术文化内涵。所以，漆画之所以能立足于画坛，关键在于它不单有着大漆独特的美学特性，而且还能驱驾于众多材料，把漆画艺术表现形式推向无限的表现可能。 　　一个画种的前行仅有材料美是绝对不够的，忽视画家的思想情感表达的漆画，只能是材料在画面上的堆砌，显得孤立突兀而毫无内涵，也不能体现漆画的特性，而被沦为其他画种的附庸品甚至消失。可以说，“漆”作为漆画艺术语言表现的载体，是画家对“漆”之美追求的情感表达，是被画境浸染的漆。它是画家表达思想观念的载体，传递出画家审美意境的图像视觉符号，因此才具有了生命力和美学价值。它不单在外在形式上博取观众眼目的愉悦，而且与某些艺术思想不谋而合，更高层次地传达画家的审美境界，所以欠缺“画意”的绘画是难以成功的。所以，“漆性”与“画意”是否统一，是衡量漆画作品好坏的基本标准，也是现代漆画创作者所追求的共同目标。 　　二、漆画：要不要“画意” 　　漆画为何要“画意”？毫无疑问，“画意”即艺术作品的绘画性，它既要“赏心悦目”的视觉效果，又要“意味深长”的内涵，才能是画家艺术风格、艺术观念的显现。绘画性是漆画的基本品性，它要求从“漆”的艺术语言着手，挖掘“漆”自身表现的潜能，给人以视觉的享受、心灵的滋养。漆画不单是“漆性”之能事，更重要的是一种思维活动和心理活动的艺术。可见，倘若一味地强调“漆性”而忽视了绘画性，作品势必缺乏精神内涵，那么，漆画的个性美也将丧失殆尽。 　　古代，漆画是指在彩绘漆器上的装饰画；相对现代而言，它已经从“器画相随”到“器画分离”，成为独立的绘画艺术门类，其“绘画性”是值得肯定的。漆画的绘画性历史悠久，可以追溯到战国时期《彩绘射猎图漆瑟残片》，“漆”的绘画性表现已经达到了成熟的境界，此图超出了装饰图案的范畴，气韵生动的人物成为彩绘棺木上最具有视觉魅力的部分，可以说，它是我国最早纯粹有“画意”的漆画。漆画的绘画性之所以能延续到今天，那是因为漆画与其他绘画一样，画家立足于“漆性”和“漆趣”，遵循“漆”