色彩渲染的秘密.docVIP

PAGE  PAGE 5 色彩渲染的秘密 　　在前两期的案例中，我们分别介绍了影调表现手法中高调与低调的表现技法，本期我们继续探讨黑白影调表现手法中的独特的灰调。灰调照片以低反差影调与细腻的层次，呈现出独具一格的朴素、纯粹，至纯、至简之美。 标准图像的直方图 　　灰调的概念 　　灰调是以浅灰、中灰、深灰影调为主，画面中没有纯黑与纯白。 　　灰调的特点 　　灰调图片的直方图呈现出像素分布在直方图的中间，直方图的高光与暗部区域基本没有像素分布。灰调作品的直方图像素分布属于非常态的外观。 　　灰调摄影作品给人以朴素、淡雅、纯净、简约的感觉，呈现一种朴拙、自然、原始的气质。 灰调画面直方图（非常态） 　　灰调的分类 　　不同的灰调照片可以用不同深浅的灰来表现，可以是超低反差的浅灰影调，也可以是中反差的中灰，或者是低反差的深灰等等。主要根据作品主题与风格来确定是否适合以灰调来呈现。在确定作品适合灰调呈现后，还需要确定是以深灰，还是浅灰，或是中灰影调去呈现。从人眼视觉心理来说，深灰给人压抑之感；中灰给人朴素，经典之感；浅灰则清爽、雅致之感。因此，要根据作品的“气质”去确定影调风格。 　　灰调作品的题材范围与拍摄要求 　　一般来说云雾缭绕的山水风光、烟雨朦胧的江南风光、山水湖泊，荒凉凄美的无人之境等等，具有简约构图的画面都适合制作灰调作品。 　　灰调作品要求光线柔和、匀称，光比不宜过大，即可在后期轻松获得低反差与细腻的层次。 　　接下来，我们通过实战案例，一步一步演示一张普通的照片是如何被打造成灰度气质作品的。 　　案例分析及思路 　　图片为马路上的一道风景，狂风将沙尘吹得漫天飞舞，扬起的沙尘为空旷的马路填补了空白，也为路旁的两棵小树勾勒的轮廓。 　　但是，画面不够通透，色彩也很平淡，缺少艺术氛围。 如果采取常规的后期思路来制作该作品的话，应该是加强画面的通透度与饱和度，使作品通透、明快、艳丽。但是，我认为那种效果会显得较为普通与平庸。我认为，应该将这张照片做成灰调，能使画面更加简约、朴素，更具意境。 　　前往Camera Raw滤镜中制作图片，在Photoshop中打开照片，执行滤镜/Camera Raw滤镜。 　　将照片转换为黑白。在Camera Raw滤镜控制面板中选择第四个选项“HSL/灰度”功能，然后，勾选“转换为灰度”，接着，调整各种色彩的明度数值，来实现彩色到黑白转换。在调整过程中，由于原来的彩色图片的各种色彩的鲜艳程度是不同的，因此，在调整各种色彩的明度时，要注意主体与陪体色彩亮度的主次关系，再去分别控制各色彩的亮度，才能实现良好的黑白影调转换效果，必须避免色彩亮度调整过大之后产生的色痕。 　　将画面变为灰调。在Camera Raw滤镜控制面板中，点击第一个选项， “基本”功能。首先，将“高光”与“白色”参数下降，然后，减少“曝光”与“对比度”，接着提亮“黑色”。这些步骤的制作之目的是为了缩小图片的发差与减低图片的亮度，使画面呈现出简约的、柔和的灰调。 　　去除灰雾，加强层次感。在Camera Raw滤镜控制面板中，点击第七个选项- “效果”功能。在“去除薄雾”选项中，提升“去除薄雾”数值，适当增强画面层次感与通透度。 　　柔化、雾化陪体。由于上一步提升全图的通透度，将两棵树以外的陪体区域（地面、远山、天空）都加强了不需要增强的细节与层次，并且带来了轻微的色痕与噪点，所以，需要柔化与雾化这些陪体，并消除那些色痕与噪点。首先，在Camera Raw的工具栏中，点“调整画笔工具”，然后在右侧的画笔控制面板中调配画笔的各项参数（如图所示设置画笔，如波纹去除+21，清晰度-42，去除薄雾-44。锐化程度-21等），最后在画面中涂抹远山、天空、地面等区域，实现这些陪体区域的柔化、降噪、去色痕。（注：绿色框选区域是画笔涂抹的雾化区域。） 　　强化主体区域的层次。虽然是制作灰调作品，但是，主体与陪体之间如果没有灰度上的区别，或是没有层次上的反差，会使作品黯然失色，所以，必须通过制作使画面主次分明。点击右侧的画笔控制面板中的“新建”选项，再次建立一支画笔，并重新调配画笔的各项参数（如图所示设置画笔），这支画笔的参数与“第五步案例”中的画笔设置截然相反，是以加“对比度”、“清晰度”、“去除薄雾”、“锐化”等参数为主的画笔，目的是用这支“硬画笔”在画面的主体区域去涂抹，以便加强主体区域的通透度、对比图、层次感与清晰度，从而实现主体与陪体在反差与层次上的区别，做到主次分明。（注：绿色框选区域为画笔涂抹的加强区域。） 　　精雕细琢、均衡亮度。经过以上步骤的制作，画面初步成型，审视画面之后，发现画面右上角、中间区域、右侧中间部分偏暗一些，因此，再新建一支提亮画笔，提亮这