艺术作品传播渠道及市场的研究.docVIP

PAGE  PAGE 5 艺术作品传播渠道及市场的研究 　　摘要：从艺术作品的定义可以看出，艺术作品是创作者（生产者）和欣赏者（消费者）共同作用下的产物。从创作者到欣赏者之间需要特定的渠道进行传播，从产品转换成商品的过程，就是所谓的艺术市场。本文简要介绍几大类典型艺术作品不同的传播渠道，以及对各类艺术作品商业化市场环境的分析、归纳，并提出一些建议。 　　关键词：艺术作品；传播；商业化运作；市场 　　艺术作品是艺术家通过艺术媒介、经过艺术体验和艺术构思创造出来的艺术产品，是艺术生产的成果或产品，它是艺术家运用一定的物质媒介和艺术语言，通过艺术构思和艺术创作，将头脑中形成的主客体统一的审美意象物态化，创造出来的审美鉴赏的对象。这个对象可以称之为产品，产品的传播是一个物质分享的过程，而传播就需要媒介。通过传播媒介使创作者和欣赏者相互之间达成内在联系，共享一些彼此都能理解和接受的物质介质。 　　据《2011中国艺术品市场年度报告》中的各项数据显示，21世纪以来，中国艺术品市场在十几年中取得了质的飞跃，艺术品市场的交易规模已实现了深度跨越，交易额从数十亿元发展到数千亿元。在国际艺术品市场中，由于我国与各国艺术品市场交流日益频繁，我国艺术品市场的影响力与话语权逐步提升。在这发展蓬勃的大背景下，各方越来越重视艺术作品市场的流通，也就是从制造者（生产者）手中转移到欣赏者（消费者）手中的艺术作品市场营销。由此，艺术家从创作作品到艺术作品呈现在大众视野并被大众所解读的过程就是一种传播行为。 　　从艺术作品的使用功能和艺术类型来说，可以将其分为五大类：书法绘画作品、艺术设计作品、动漫作品和美工艺装饰品和生活实用创意作品。这五类艺术作品的传播渠道以及市场都各有不同，以下将分类阐述。 　　一、书法绘画作品 　　书法绘画作品是靠传播来获得生存空间的。从一定意义上说，书法绘画艺术生存和发展的历史就是书法绘画艺术自身传播的历史。书法绘画的传播历史源远流长，在历史流变中又不断衍生出新的丰富的传播方式。在信息化高速发展、全球进入智能信息时代的今天，艺术作品如绘画、书法甚至是设计作品的延续发展和作为商品出售、流通的媒介，已经从传统印刷、广播和电视媒体逐渐向数字化图像变换传播载体。自20世纪以来，随着科学的快速发展，科技和数字媒体，如网络、数字电视、手机为代表的新媒体艺术和传统绘画的结合逐渐从报纸、杂志、电视和其他媒体仿真系统，全面实现传统绘画形式的传播深度的变化。 　　二、艺术设计作品 　　在时代的滚滚洪流中，在艺术商业化竞争现状下，一些有艺术敏感洞察力的商人和所谓的附庸风雅之人，特别善于收藏自己钟爱的设计作品。这种收藏行为的历史和纯艺术品发展历史相吻合，却在纯艺术作品出现之后才初具规模。有些画廊，甚至很多拍卖会中，都会有很多各具特色的生活用品的参与，有些类别甚至可以说在其中担当主要角色，占据重要位置。比如具有历史文化特色的古董家具：具有地域文化特点的陶瓷；具有时代印记的各类器皿；具有鲜明生活气息的服装、饰品等家居用品。一些纯粹的艺术品对受众是有一定标准的，或者说是有一定局限性的，这种局限性表现在两方面，首先，欣赏并收藏的受众人群一定要有极其高雅的欣赏品位，其次，这类人群要同时拥有巨额财富才有可能收藏到自己欣赏的作品。而这些装饰性的设计作品却可以被大众所接受，相比而言更亲近受众的生活，影响也更加深远。 　　其实在生活用具中，中国古代家具也可以称作艺术设计作品的另一种留存历史的表现形式。长久时期内，很多收藏者都会对具有时代印记的明清家具产生强烈的占有欲，其痴迷程度不可比拟。当然，很多国外友人也对明清家具和古董有甄别力和鉴赏力。那些到中国工作、定居或者是旅游的外国人，一定程度上也是对中国的历史文化感兴趣，喜欢这座拥有五千多年文化渊源的国度，它散发出的迷人色彩赋予这些艺术设计精品独一无二的不可复制性，各类古家具的价格也随之不断飙升，高到一般消费水平遥不可及的地步，因此更具有强大的收藏价值。 　　三、动漫作品 　　细说动漫作品，其实应该从传统的动漫产业开始详细分析，动漫可以说是动画与漫画的合成称谓，动漫作为产业从国外传入国内，并且稳步发展算起来仅寥寥几年，整个行业的构建和发展模式都不完整、不成熟。从我国加入世贸组织之后，以国际标准为前提，以全球化商业经济为辅助，动漫产业得到国家的强力引进和扶持，使得我国的动漫产业基础得到很大提升，适逢发展大机遇。动漫从产生时其自身就具有媒介性质。在今天之所以把漫画和动画合称为“动漫”，是因为动漫不仅包含着动画和漫画这两种艺术形式，还包含着综合艺术类型，与卡通、动漫相结合的其他附加产品，可以算是其衍生物。如传统的各类电子游戏和网游，还有在动画、漫画基础上衍生出的或者是研发出的各具特色的集学习、娱乐和生