宋代崔白花鸟画的艺术风格之析.docVIP

宋代崔白花鸟画的艺术风格之析 　　自唐代边鸾的折枝花鸟之始，花鸟画就步入了迅速发展的时期，到五代出现了以黄筌、徐熙为不同代表风格的花鸟画绘画体例，呈现出“徐黄体异”“黄家富贵，徐熙野逸”的绘画格局和风格。而“黄家富贵”的绘画风格深得宋代统治者的青睐，成为了宋代院体花鸟画绘画风格的主要代表形式，因此，画家在创作过程中必须依据皇室的审美标准，无法自由表达自己的艺术思想。而崔白的出现使这种院体花鸟画的因袭守旧之风得以改变，花鸟画坛呈现出了新的发展态势和格局。 　　一、崔白生平概况 　　崔白，字子西，濠梁人，主要活跃在宋仁宗时期，其艺术造诣很高，不仅工于花鸟翎毛，同时“佛道鬼神、山林人兽无不精绝”，而尤以花鸟画之成就最高，据宋代郭若虚《图画见闻志》记载，崔白作画“凡临素多不用朽，复能不假直尺界笔为长弦挺刃”，其花鸟画“体制精赡，作用疏通”。在董逌的《广川画跋》中亦有记载道：“崔白作蝉雀，近时为绝笔”，可见其花鸟画在当时的影响之大。宋代《宣和画谱》中对于崔白画作的名目记载繁多，有241幅，遗憾的是尽管有如此多的画作名目记载，现今流传于世的崔白画作品却寥寥无几，其主要代表作有藏于故宫博物院的《寒雀图》和藏于台北故宫博物院的《双喜图》《芦雁图》《竹鸥图》《枇杷孔雀》等。 　　二、崔白的花鸟画艺术风格 　　崔白的花鸟画有着鲜明的艺术风格，一方面，他既继承了徐熙野逸风格中的写意精神，又吸收了黄筌画风中的严谨态度，另一方面，崔白在继承两者的过程中形成了独特的创作风格，创造出工写相间的笔墨特点，同时融入自己的艺术思想，最终形成了荒寒、萧条的意境。 　　(一)在继承吸收上，崔白能够兼济徐黄之风形成创造 　　出生于江南之地的崔白，其所受到最主要的绘画影响来源于徐熙的野逸画风。徐氏的绘画不拘泥于陈旧的绘画程式，而是将淡泊闲逸的文人情怀融入到绘画中，在取材上也是倾向于江南的鱼虫水草，甚是闲淡清泊。崔白的疏阔之性与徐氏的绘画之风相契合，沈括在《画图歌》中有言：“花竹翎毛不同等，独出徐熙入神境”，也正是这种对徐氏野逸画风的肯定和褒扬，这也就更使崔白愿意接受徐熙画风的影响并加以发扬了。崔白进入画院之后，受到了黄筌父子的影响。黄筌在花鸟画工于写真，禽鸟造型严谨准确、骨肉兼备，同时在赋色上也极为讲究，设色精细，几乎不见笔迹，这种绘画模式和风格深受当时统治者的喜爱和推崇，并形成了持续性的影响，因而在宋代，宫廷画院中画家的创作基本是沿袭着黄筌画风的创作程式，而没有在继承的基础上有着突出的创新表现。 　　崔白原是民间画工，他得以进入宫廷画院的机会是因为与艾宣等人的较艺实现的：“熙宁中初命与艾宣、丁贶、葛守昌画垂拱殿御扆鹤竹各一扇，而白为首出。后恩补图画院艺学，白自以性疏阔，度不能执事，固辞之……”(《图画见闻志》)。在进入画院之后，画院所盛行的黄家之风在一定程度上对崔白的绘画创作产生了影响。因为在崔白的画作中，不仅有着江南徐熙的野逸之风，也有着对黄家富贵画风的严谨细致的吸收借鉴。在构图上，崔白讲究构图的灵动性，比如《寒雀图》中的九只麻雀，它们姿态不一，动作自然生动，与枯老的树枝形成对比，构图趣味灵动。而在绘画形象的刻画上，崔白又表现出了黄氏画风中的严谨细致的因素，如他对鸟雀的形象刻画周密细致，稳定规范，发扬了黄氏画风中严谨的绘画之风。 　　(二)技法上工写兼备，笔墨线条有动感之势。 　　从崔白的作品中我们可以得知他在笔墨运用上是趋向于半工半写、工写相兼的，如《双喜图》《寒雀图》都是如此。对于崔白在笔墨线条运用中体现出的动感之势，可以从他与黄氏父子画作的比较中看出。目前较受认可的重现“黄家富贵”风格的作品有黄筌的《写生珍禽图》和黄居寀的《山鹧棘雀图》。在《写生珍禽图》中，黄筌对蝉雀虫龟等动物的描绘可谓是精工备至，笔笔有支撑的缘由，不管是禽鸟还是虫龟，画家都会一丝不苟的描绘出来，然后再施以淡色;在《山鹧棘雀图》中，黄居寀在设色上较其父浓艳了几分，但在对于物象的刻画上却丝毫不亚于父亲的认真与谨慎程度，他力求通过精致的刻画达到一种神态肖似的效果，但黄氏父子画作中的用笔难免会受到一些程式的影响，不能十分灵动地传达笔墨的飘逸之态。 　　而崔白的花鸟画表现出的是对于笔墨线条的灵动飘逸的追求。如在《双喜图》中，崔白将笔墨运用以半工半写的样式呈现出来，线条抑扬顿挫，富有节奏与动感，用墨有浓有淡，在保证形象准确的同时，增加了用墨色的随意性。画家对鸟的翎毛的描绘，以及对枯枝、竹叶、兰叶的线条运用上，都用十分有力的线条勾勒，而对于衬景的坡石、树干等又运用一种较为粗放的线条绘出，笔锋顿挫，动感十足，毫无滞板之气。再如，在《寒雀图》中，崔白描绘的是九只不同姿态的麻雀，或栖息于枝干上，或盘旋空中欲落枝，他是用