任宏恩的豫剧新丑形象分析.docVIP

任宏恩的豫剧新丑形象分析 　　丑角是中国各地方戏曲剧种的一个常设角色，起源于宋代，当时的宋杂剧有“末泥、引戏、副末、副净”四个角色，其中，“副末”“副净”是丑角。中国古代的丑角属于“正色”之余的“问色”，即剧中的人物。李斗的《扬州舫录》曾这样评价丑角:“丑以科浑见长，所扮备极局骗俗态，拙妇呆男、商贾刁赖、楚琳齐语，闻者绝倒。”从中可以看出，丑角的功能主要是扮丑取笑。近现代的戏曲艺术己经修正了这种弊病，创作出了许多经典的丑角戏，丑角己经上升成为剧中的主要角色，如京剧《蒋干盗书》《时迁偷鸡》，昆曲《十五贯》等。任宏恩的丑角戏在中原剧坛独树一帜，他塑造的丑角形象不但摈弃了丑角戏中的低级趣味，还有着十分丰富的文化内涵，体现了丑角艺术传统的审美准则，并赋予了其新的社会及文化涵义。 　　一、将丑角与文丑、老生融为一体，承载社会道义 　　任宏恩创新地将老生成分融入到丑角当中，并在表演程式和唱腔方面都有所革新，可以说达到了“生丑一体”。例如，豫剧现代戏《人欢马叫》中，任宏恩扮演了饲养员刘自得一角，该角色是一个富裕中农，虽然他的思想比较落后，爱占不便宜，但是在大是大非问题上却能坚持原则，因此属于“可被改造好”的人物。为了演好刘自得，任宏恩到哪城县黄庄一位老农家去体验生活，这位老农比较自私，和剧中的刘自得颇为相似。任宏恩在这位老农家住了半年，老农也把任宏恩当成了朋友，而任宏恩对老农的观察也更加细致入微。老农的一言一行，甚至他逢人陪心、未言先带笑、平时走路内八字等生活细节都被任宏恩牢记在心里，转而运用到了后来的人物塑造上。1963年，河南省举行首届现代戏曲汇演，《人欢马叫》一剧大获成功，尤其是任宏恩饰演的饲养员刘自得一角更是引起了轰动，他那散发着泥土味的台词、贴近现实生活的小动作等，使观众产生了强烈的共鸣，演出现场一直掌声不断，一个有血有肉、活生生的艺术形象就这样诞生了。任宏恩扮演的丑角形象尽管性格各异，却有着一个共同特点，那就是饱经沧桑却在艰难中执着地追求着理想，他们身上具有中原农民的正直、善良、质朴的性格特点。任宏恩利用艺术手法将中原农民的豪爽、率真、憨厚与善良和他们的精明、世故准确地表现了出来，鲜明展现了中原人的个性。因此，相较于传统戏的华贵哀婉，任宏恩的丑角戏对于豫剧艺术的诠释更加准确，并在更大的范围内适应了观众的审美需求。在唱腔革新上，任宏恩的可贵探索，为“生丑一体”的人物形象寻找到了一种既符合人物年龄、身份，又切合人物性格、心境的声腔，为人物塑造增添了不少光彩。他的唱腔自然流畅、抑扬顿挫、高亢低同、舒展自如，不但解决了长期以来困扰豫剧男声唱腔高音大本嗓(真声)上不去、低音二本嗓(假声)下不来的问题，而且与人物#39;险格、环境气氛十分贴切。李准先生曾经充满热情地展望:“豫剧男唱腔通过这个戏(指《倒霉大叔的婚事》一一笔者注)，进入到一个宽广的坦途。 　　二、着重表现丑角的精神世界，使丑角脱离了程式化 　　任宏恩塑造的丑角，虽然都是特定时代背景下的人物，但由于他把“力”用在了对人物性格的塑造和心理的描绘上，所以戏剧人物留给观众的印象不是应景式的，而是有内涵、有层次。以流行最广的《倒霉大叔的婚事》一剧为例，任宏恩从剧情、人物需要出发，把传统丑角戏用来滑稽逗乐的表演语汇用在“常倒霉”多重性格的塑造上，一改戏曲艺术中刻板、平面化的人物造型，奉献了一个真实可信、立体丰满的丑角新形象。剧中的“常倒霉”既有憨厚、倔强的一面，也有精明、世故的一面，是时代和特殊的政治环境迫使他有了自我保护意识，造就了他的精明、狡黯的特点。如剧中他对侯圈的欲擒故纵，与魏淑兰约会时的挨挨擦擦，与柳东山吵嘴时的上蹿下跳，都反映了他的这些性格特点。“常倒霉”的为人，按剧中魏淑兰的话说“不是个老实人”，按中原农村的话说是“太能”，但他凭借着骨子里的雄心壮志和凛然正气带领着乡亲们发家致富，他宁愿再次“倒霉”也不向不良舆论和歪风邪气低头的气节令人肃然起敬。在深刻理解了人物形象之后，为了体现出“常倒霉”平凡中的高大，任宏恩采用了亦庄亦谐的处理方式使这个人物形象真正“立”了起来。因此，尽管人们都不喜欢哗众取众、趣味低级的人物形象，但当人们看到“常倒霉”挤眉弄眼、眼神滴溜溜乱转时，不仅不觉得多余无聊，还觉得他“精”得有理、“土”得可爱。中国传统戏曲对丑角形象的设计、塑造有着较为固定的模式，造成了各剧种的“千丑一面”。任宏恩把对人物外在形体的关注转向对内在精神的探求，把政治、道德的视角转向了平民、平等的视角，在对于人性、灵魂的深切关注中建立起了新的丑角审美标准。视觉的转换意味着创作理念的根本转变，任宏恩为丑角赋予的可亲、可敬的品格，是豫剧丑角艺术的一项重大收获。 　　三、新创并亲手打破了“任氏语汇”，体现了其不囿陈规的创新精神 　　“任氏