第二单元第2课《林泉之心》教学设计 人美版2025美术七年级下册.docx

《林泉之心》教学设计

课题

《林泉之心》

教材

人美版美术七年级下册第二单元第2课

授课类型

新授课（√）复习课（）习题课（）活动课（）其他（）

教学目标

学习要求

审美感知：欣赏中国山水画之美，体会画家怀丘壑山川之心、寄万物生灵之情的心境。

2.创意实践：学习中国画的基本技法，并进行艺术创作，用山水画的形式传达自己的情感。让学生在艺术创作中感受快乐和成就感。

3.文化理解：感受古人的借景抒情，理解山水画中的意境表达，以及画家如何通过笔墨的运用传达对自然的热爱和人生的感悟。

教学重点

学习中国画的基本技法，并进行艺术创作，用山水画的形式传达自己的情感

教学难点

如何用“可居可游”的画面表现人与自然的和谐关系。

教法

演示法、讨论法、讲授法、练习法、合作学习法

学法

观察法、自主学习法、学练结合法、合作学习法

教学环节

教学过程设计

?教学准备

多媒体课件，包含中山水画的图片和视频资料。

学生国画工具材料，如毛笔，宣纸，墨水等，用于创作实践。

教学过程

一、创设情境，导入新课

通过观看视频，了解中国山水画，山水画是中国画的一种重要形式，以山川自然景观为主要描写对象。它形成于魏晋南北朝时期，但当时多为人物画的背景，隋唐时开始独立成科，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。中国古代画家会按自己的审美追求描绘自然景物，表现自己的思想与情感，?接下来我们一起学习《林泉之心》这一课。

二、讲授新知，引导探究

走进经典：董源《潇湘图》

《潇湘图》是中国山水画史上的代表作品之一，描绘了美好的江南景色。董源运

用水墨渲染来表现薄雾轻烟中山水的含蓄与柔美，再现了江南山水的秀润迷蒙。仔细看，《潇湘图》中除了山水树木之外，还画有许多人物，虽然小巧，却显得格外生动。

请你从这幅气韵生动的山水画中细细体会古代文人的山水情怀，思考古人是如何

在画中营造出诗意意境的，为什么说中国山水画体现了“天人合一”的哲学精神。

任务一：寻找中国山水画中人与自然的联系。

点景人物：是中国山水画重要的构成要素，起到了画龙点睛的作用。根据点景人物的不同活动与行为，山水画可划分为访友、雅集、游赏、读书、劳作和行旅等主题。点景人物要与山水有顾盼呼应。

在中国山水画中，自然与人和谐共生、互为依存。请你仔细观察《潇湘图》，说一说画中的人与山水是如何产生联系的。

任务二：分析本页山水画小品的艺术特色，观察人与景物的关系，从中体会画家想要表达的情感。

山水画小品是一种取材于生活小景的创作体裁。画家笔墨随情而至、情感应景而发，以此达到借景抒情的目的。山水画小品一般多采用小景和近景等局部造景的方法，讲究构图上的奇趣，再融入对比、虚实、疏密、取势、留白等技巧。

山水画小品可以是册页、扇面等各种形式。若在合适的位置配以诗句、款、印，可以带来更好的视觉效果。

三、实践操作，深化理解

美术课堂作业：找出表现山水的优美诗句，展开想象，创作一幅山水画小品。

要求学生根据自己的理解和想象，将所选诗句的意境融入到山水画小品中。在创作过程中，鼓励学生注重构图的奇趣，灵活运用对比、虚实、疏密、取势、留白等技巧，以表现出山水画的意境之美。同时，也要注重人与景物的关系，通过点景人物的描绘，使画面更加生动有趣，达到借景抒情的目的。创作完成后，学生可以在合适的位置配以诗句、款、印，以增强作品的艺术效果。

在国画创作中，学生应将自己想法意境融入到山水画小品中。创作时要平衡笔墨与留白，确保画面层次丰富且简洁空灵。教师根据学生的创作情况，给予及时的反馈和建议，帮助学生不断完善自己的作品。

作品完成后，学生们有机会在课堂上展示自己的艺术作品，还能够分享自己在创作过程中的心得和体会，给予学生展示的舞台，教师在学生展示作品后，进行细致的评价，对学生作品中的亮点给予肯定和赞赏，同时指出作品中存在的不足之处，并进行总结。

四、课堂小结

总结本节课所学知识，感受古人的借景抒情，理解山水画中的意境表达，以及画家如何通过笔墨的运用传达对自然的热爱和人生的感悟。“智者乐水，仁者乐山”，画家借现实山川画心中澄明之境，以此抒发情感。

通过本节课的学习，学生们不仅掌握了山水画的基本构图技巧和表现手法，更重要的是，他们学会了如何用心去感受自然、感悟人生，并将这份感悟融入到自己的作品中。希望学生们能够在今后的学习和创作中，继续发扬这种精神，不断探索和创新，用自己的画笔描绘出更多富有意境和情感的山水画作品。同时，也希望学生们能够保持一颗林泉之心，以平和、淡泊的心态去面对生活中的种种挑战和诱惑，追求内心的宁静和澄明。

作业布置

将课堂上未完成的部分利用课余时间完成。

板书设计

《林泉之心》

1.山水画

2.人与自然

3.山水小品

4.创意实践

教学反思