论余华荒诞世界里的悲剧人生.docVIP

论余华荒诞世界里的悲剧人生 绪论 余华作为一名中国著名作家，其作品的数量也许并没有十分突出，但不可否认作品的质量却都十分上乘。生存与死亡本就不是对立的，其只是生命中的两面，对于该两面的激烈矛盾的冲突是文学中经常选取的创作主题。余华的前期作品多以肉体层面的暴力为主，人性磨难长篇小说《活着》，这部小说是充满了苦难与生离死别的。身为第三者的“我”，听着出现在富贵生命中的那些过客们，在当时的那个年代他们也都是在努力的坚强的“活着。”作者对富人这个角色用黑色幽默的手法来构造，它不是一种批评性的讽刺，而是站在第三者的角度，客观地反映出他人的善恶，他所表现出来的是像他这样的小人物只是“那个荒谬时代的参与者”。 我们都曾经伤害自己来惩罚爱我们的人，两败俱伤是我们的结局。富贵走在布满荆棘的路上，习惯了接受失望，等世间淡了悲伤，不知活着的出处在何方，在历经生活的摧毁后，“我”依旧是世间人。 一、余华文学创作的源泉 （一）作家成长背景 在进行写作之前，每个作家对自己的人生经历会有或多或少的一些感悟。余华生活在动荡不安的年代，经历了与鲁迅同样的“弃医从文”经历，他的小说对生与死的理解亦是不同，他的悲剧意识比其他文学作家感悟有所差别。 1. 家庭因素 余华，出生于浙江，祖籍山东高唐。父亲华自治，是一名外科医生。母亲余佩文（父母的姓，是余华的名字来源），是一位内科医生。还有一个哥哥华旭。1967年，8岁的余华在海盐县向阳小学上小学。当时的他对医院的环境也在不断地接触熟悉，“那时候，我一放学就是去医院，在医院的各个角落游来荡去的，一直到吃饭。我父亲当时给我最突出的印象，就是他从手术室里出来时的模样，他的胸前是斑斑的血迹，口罩挂在耳朵上，边走过来边脱下沾满鲜血的手术手套。” 1971年，余华读小学四年级，全家搬到医院里职工宿舍。在童年的家庭中，医院环境对他来说耳濡目染，这促使余华的成长环境几乎每天都伴随着哭泣声。余华在这里听到了世界上所有类型的哭声，各种各样的声音，直到最后让他觉得这种声音已经不再是一个哭泣，充满了无法估量的亲切，一种随痛苦无比却很亲切的感觉。因此，对于余华来说太平间已经不再象征着死亡，而是代表着一直幸福和美好的生活，就像海涅的一句诗：“死亡是凉爽夜晚。” 在他的眼中，死亡虽然是不可避免的，是艰难的。死亡不再可怕，而是解脱，摆脱了生活的困苦，不用再受苦受难。 2.工作的历程 余华也并非一开始就能接触到文学门槛的，最开始他只是喜欢看大字报。每次放学的时候，他都要站在路边研究一会儿才罢休。这件事一直持续到了他中学毕业。后来，他经历了第一次高考，失败了。由于父母都是医生的原因，他也被安排进了卫生院成为了一名牙医。对普通人来说这样的生活可能已经是非常令人羡慕的了。但是对余华来说，他最喜欢的还是文字。小时候的童年经历没有让他对手术刀与白大褂提起兴趣，反而让他对太平间的哭声中饱含的悲怆却又新生，绝望而又富含希望的感情理解更加深刻，产生了对生与死的更深刻的反思。他开始不断地进行写作，目的就是希望有一天能够进入文化馆。 追溯其悲剧意识的起源,从余华的个人记忆和阅读沉淀。小说中主人工的童年对他来说也是一笔宝贵的财富，就和余华的原始资源一样，它每次都在作者的提炼和追思的过程中出现。作者的童年是文化大革命的末期。 文革现场的碎片刻在作者的大脑上。 同时，医院的所见所闻构成了余华童年时代的记忆。 那是痛苦和孤独，充满了自己曾经熟悉的感觉，即死亡和疾病感，还伴随着关乎亲情的惩罚和侮辱。 现实情况的经历和未知世界的颤抖使余华的童年充满了焦虑和恐惧。第二点是他在医院的经历，这使他成为讽刺和批评“死亡”的批评者。 读者从余华的小说的死亡主题中意识到他对生命逝世的冷漠与麻木。而且他本人也说过“对死比较麻木”。 从心理学家弗洛伊德的角度来看，余华之所以有这个冷漠麻木死亡心理，其实从侧面正真正地在反映他内心真实的对生命的强烈地追求与热爱以及恐惧死亡的逆向心理。而通过小说，他展现出对现实世界的恐惧并达到了内心的平衡。 这就是余华死亡主题的深刻内涵，反映了他对死亡的观点和见解。 （二）时代背景的影响 余华生活在动荡年代，国内外社会环境都在进行变革。而作为文学爱好的他又是一个勤奋的读者,大量的阅读为其写作奠定了扎实的基础。他对国内和国外的文学都有接触，把时代的思想集成大流，创造出新的文学思想。 二十世纪国内思潮的流动 二十世纪80年代，余华接受了西方的现代主义和后现代主义的思想教育，并深深地被它们影响着。童年的成长环境让他的作品定位于揭露人性憎恶的一面，展现出暴力的情节，情感冷漠，对现实进行黑化，形成自己的特点。 受到八十年代现代主义思潮影响的作家并非余华一人，因此当时很多新兴青年作家纷纷涌现。苏童、叶兆言等人将西方现代主义思想纳入到自己的作品之中，甚至于在其写作技巧中也能看到现代主