第十三课西方现代艺术.pptVIP

促成这种转变的动力源： 1.摄影的发明——这可以视为西方艺术转变的内部原因。因为摄影的发明从根本上动摇了西方传统艺术古典—写实艺术的根基，从而使美术产生了自我意识 ； 2.现代大工业的发展——这是西方艺术向现代转化的外部原因。因为现代大工业的发展带来的是社会的分工和对自我的重视，它孕育了整个社会的个人主义和创新意识； 3.宗教的衰落——宗教情感在西方社会中具有至高无上的地位，但在现代大工业的社会中人的情感日益现实化，由此造成人的现实理想与终极理想之间的矛盾，表现在艺术中就是其物质性的加强和精神性的失落； 4.哲学的影响——从19世纪末开始，许多西方哲学家都极力提倡个人意识和精神的重要价值，反对以往的工具理性思想，使人们从深层上看到了社会转型的必然。当然，其动力源还不仅有这些，我们还可以举出更多的方面，但这四点概括的是四个主要方面——艺术、社会、宗教和思想。这是从西方艺术和社会发展的总的过程来说的。 2.大浴女（油画，127.2厘米×196.1厘米，1900—1905年，伦敦国家美术馆藏）　塞尚（法国） 《大浴女》是塞尚晚年艺术的集大成者，体现了他的艺术探索和理想。风景和人体几何、综合和简化的倾向，以及多视点的处理手法，其整个画面的结构性和符号性特征，已具有20世纪的意义  勃罗?毕加索（Pablo Picasso，1881—1973）是一位图画教师的儿子，由于受家庭环境的熏陶，他自小就显露出绘画天分，在巴塞罗那艺术学校中颇有神童之风。19岁时他来到巴黎，在那里他通常画一些以乞丐、流浪者、江湖艺人和马戏艺人等为题材的作品，这些作品大都为表现主义者所喜爱。但是他显然没有得到满足，于是开始研究原始艺术。 风景（油画，46厘米×54.9厘米，1905年，哥本哈根斯太滕艺术博物馆藏）　马蒂斯（法国）在这件作品中，马蒂斯还沉浸在后印象派和新印象派的笔触和色点之中。但已经可以看出，他已开始加强了丰富的色彩和笔触的质地感，并把它们推到了极限。他用多变、弯曲的粗线来勾画树木的形体，用大片的色彩来塑造空间的变化。利用对比和并置的色块，成功地完成了他要创造的一种新型绘画空间的意图。他虽然抛弃了透视，然而这幅画又不只是表面的装饰。这些只用轮廓线造型的画面是有其实际内容的，它们在空间中，凭借深度、光和空气感的幻觉，存在着、移动着。这种幻觉，完全是由色彩形状造成，而且巩固了画面的完整性。 波普艺术 对新艺术的实验和对创新本身的追求推动了西方现代主义艺术的不断发展，但由于对艺术的极端化的追求，几乎所有的形式都已穷尽，“创新”已使艺术走到了尽头。于是人们恐慌地发出了“艺术死亡”的惊呼，又重新思考艺术究竟何去何从？ 首先打破这种局面的是“波普艺术”（意思是普通的、流行的、大众的），装置艺术、偶发艺术、表演艺术、大地艺术等相继出现，人们发现“艺术就是生活，生活就是艺术”模糊甚至取消了以往艺术与生活、艺术与非艺术的界限，由此西方艺术进入一个被称为“后现代”的更强调艺术的综合性的历史阶段。 2.印象主义 印象主义（Impressionism）是19世纪70年代兴起于法国，后扩散到欧美及世界各地，在现代艺术史上具有重要转折意义的一个艺术流派或思潮，因法国画家莫奈在1874年第一届印象主义展览会上展出的一幅《印象?日出》的画而得名。 3.新印象主义 正当印象主义绘画方兴未艾之际，在这个团体中逐渐k J.Com 滋生出一种新的倾向，他们与印象派不同，但又保持着千丝万缕的联系，所以人们就称之为“新印象主义”,又由于这些画家的作画方法是将印象主义的色彩分析推向极端，而直接采用色彩或色点作画，故又称“分色主义”（或译分剖主义）、“点彩派” 5.野兽主义 20世纪初西方现代艺术开始形成，而1905年出现的“野兽主义”（Fauvism）可以视为西方现代艺术中的第一个前卫美术运动。在这年，法国的秋季沙龙展览会上，一批以马蒂斯、德朗（Andre Derain，1880—1954）为首的9名青年画家展出了他们的作品。由于这些作品画风狂放、不拘笔法、形体夸张而令人惊愕，以致舆论哗然。评论家路易?沃克赛勒看到在一片色彩狂野的绘画作品中间有一件模仿意大利文艺复兴初期雕塑家多纳太罗风格的作品，便评论说：“多纳太罗被野兽包围了。”从此，这个画家群体就被人们蔑称为“野兽主义者”。　　野兽主义的主要原则就是把颜色作为光来看待，即用颜色的色阶与色相之间的差异来达到空间经营和形体表现的效果。 6.立体主义 “立体主义”（Cubism）一词最早出现于法国画家马蒂斯对画家勃拉克（George Braque，1882—1963）1908—1909年创作的一些几何