电影史5——欧洲其他国家的电影幻灯片.pptVIP

英格玛·伯格曼 瑞典著名的电影和舞台导演、剧作家。父亲是路德派牧师，母亲是一位上层阶级出生的小姐，由于从小受到家庭的影响，他的片子几乎无一例外的对下列问题进行探讨：1.人的孤独与痛苦；2.上帝是否存在；3.生与死，善与恶的问题。 其作品的一个重要美学特征是不直接反映社会现实，不直接表现社会冲突和重大事件，不注重展开剧情，而是把注意力表现在人的内心世界、体验和感受上，以此折射西方社会的某些侧面。 他的一系列重要作品开辟了电影表现的新领域，展示了新的表现手法，对现代电影艺术的发展和电影语言的革新做出了重要贡献。 1945年独立执导首部电影《危机》。随后的电影作品有：《雨中情》（1946）、《黑暗中的音乐》（1947）、《港口的呼唤》（1948）、《监狱》（1948）、《三种奇怪的爱情》（1948）、《喜悦》（1949）、《夏日插曲》（1950）；《不该在此发生》（1950）、《女人的期待》（1952）、《莫尼卡在夏天》（1952）、《小丑的夜晚》（1953）、《爱的一课》（1953）、《秋日之旅》（1954）、《夏夜的微笑》（1955）、《第七封印》（1956）、《野草莓》（1957）、《生命的门槛》（1957）、《面孔》（1958）、《处女泉》（1959）、《魔鬼的眼睛》（1960）、《犹在镜中》（1960）、《冬日之光》（1961）、《沉默》（1962）、《这些女人们》（1963）、《假面》（1965）、《狼的时刻》（1966）、《羞耻》（1967）、《仪式》（1968）、《安娜的激情》（1968）、《接触》（1970）、《喊叫与耳语》（1971）、《婚姻生活》（1972）、《魔笛》（1974）、《蛇蛋》（1976）、《秋天奏鸣曲》（1977）、《木偶生命》（1979）、《芬尼和亚历山大》（1981）。1982年，宣布退出影坛。 其他瑞典导演和影片 阿尔夫·斯约堡：《天国之路》（1942）、《伊丽斯和上尉的心》（1946）、《只有一个母亲》（1949）、《朱丽小姐》（1950）。 汉普·福斯特曼：《女巫》（1944）、《拉尔斯·汉德》（1948）、《草原花开之时》（1946）。 Vilgot Sj?man：《我好奇之黄译本》（1967）、《我好奇之蓝译本》（1968）。 波·维德伯格：《65年的爱情》（1965）、《爱尔维拉· 马迪甘》（1967）、《1931年的阿达伦》（1969，嘎纳评委会特别奖）、《碧血黄花》（1971）、《毒如蛇蝎》（1986）、《教室别恋》（1995）。 简·特罗尔：《移民》 (1971) 、《新大陆》（1972）、《Zandy的新娘》（1974）、《鹰扬》(1982）、《汉姆生》（1996）。 莱塞·霍尔斯卓姆：《狗脸的岁月》（1987）、《恋恋情深》（1993）、《浓情巧克力》（2000）。 卢卡斯·穆迪森：《给我一点爱》（1998）、《一个屋檐下》（2000）、《永远的莉娅》（2002）。 西班牙：路易斯·布努艾尔 1928年，他和著名画家达利合作，拍摄了首部电影《一条安达鲁狗》，这是一部超现实主义电影的代表作。 在1930年的《黄金时代》之后，他于1932年又回到西班牙，拍摄了纪录片《无粮的土地》，记录西班牙乌尔德斯地区农民十分悲惨的处境，是西班牙电影史上十分重要的影片。 1950年，他拍摄了《被遗忘的人们》，这部反映墨西哥儿童悲惨命运的影片，获得了嘎纳最佳导演奖。 然后他拍摄了三部以宗教题材为主题的影片，《纳萨林》（1960，嘎纳国际奖）、《西里迪亚娜》（1961，嘎纳金棕榈奖）、《沙漠中的西蒙》（1965，威尼斯银狮奖），影片阐释了他的无神论思想，无情的讽刺和批判了宗教对人的迫害和宗教的伪善。 1964年，他导演了《女仆日记》。1967年导演了他后期的代表作《白日美人》，影片描述了一个贵妇人在白天和晚上的双重的生活，批判揭露了资产阶级腐朽和病态的生活方式，影片荣获威尼斯金狮奖。 1970年，他导演了《特里斯丹娜》。以上三部影片构成了他的女性三部曲。 1972年，他导演了另一部重要影片《资产阶级的审慎魅力》，影片的结构是他对弗洛依德理论和超现实主义理论的集大成体现，通过现实到回忆，回忆到梦境，再由梦境到梦境中的梦境的手法，表现了资产阶级的空虚和滑稽。影片也由此荣获奥斯卡最佳外语片奖。 他的其它主要作品还有：《苏珊娜》（1951）、《一个没有爱情的女人》（1952）、《鲁滨逊漂流记》（1954）、《少女》（1960）、《毁灭天使》（1962） 《银河》（1969）、《自由的幽灵》（1974）、《欲望隐晦的目的》。 卡洛斯·绍拉 绍拉是60年代成名的继布努埃尔之后最重要的导演，作品注重对电影表达语言的探索。 主要作品有：《狩猎》（1966）、《薄荷油》（1967）、《安杰丽卡表妹》（1974