世间再无吴冠中 2p.docVIP

世间再无吴冠中 文 / 图 赵韦 “鲁迅先生说过因腹背受敌，必须横站……我自己感到一直站在中、西之间，但居然横站了五十年。” 吴冠中走了。这位敢说真话的“横站”者，这位画坛巨匠，从此“永负丹青”。 2010年6月25日，20世纪现代中国绘画的代表人物之一，著名画家、艺术教育家吴冠中在京病逝，享年91岁。 四年前，在吴冠中那所位于北京东二环方庄小区的狭小两居室里，曾对他进行过一次专访。不到20平米的小客厅被一套沙发占据了大部分空间，电视柜上是一台老旧的25寸电视机，旁边的瓷瓶里插着几支盛开的腊梅。墙上挂着两幅绘画的丝网印刷复制品，那是他自己作品的限量印刷品，由彩色的点线构成的抽象画，即便是这样的复制品，当时的市场价格也是两万元一张。 那年，他的作品《交河故城》刚刚在拍卖会上拍出了4050万元的天价，采访自然离不开这个问题。“我不看这些价格。”他那江浙口音浓重的普通话，需要仔细倾听才能听懂，“那都是收藏者为了盈利、套现，联合拍卖行、买家一起炒出来的，再高的价格跟我无关。我们目前市场的心电图不准确，现在的价钱说明不了问题，我相信我的画将来一定有它应该有的价值，我说的这个价值不是价格，是说开创的价值，这要到我死了多少年后才能得到公正的评价。现在价格的高高低低对我没有什么意义。” 采访时，他说着说着就转到了自己最崇拜的鲁迅，“我说过很多次了，我现在还要说——100个齐白石也抵不上一个鲁迅的社会功能，多个少个齐白石无所谓，但少了一个鲁迅，中国人的脊梁就少半截。”那一年，他创作了大量的“抽象文字画”，用文字直写心语，其中的一幅《横站》，便是对鲁迅的致敬。“我不该学丹青，我该学文学，成为鲁迅那样的文学家。”其实，他是希望像鲁迅一样说真话。他说“笔墨等于零”；他说“中国美术比非洲还落后”；他说“美协就是一个衙门，应该取消美协、画院”。每个观点的抛出都会引发国内美术界的一次震动和争论，也会受到很多人的“攻击”。他不在乎这些，因为 “总要有人把真话说出来。我年纪大了，没什么顾忌了，我要把想说的话说完。” 那年，他已是88岁高龄，应答采访思维敏捷。采访进行了两个多小时，他家里的电话不时地响起，家里很安静，可以听见听筒那边一个小孩子的嗔怪“你怎么还不来呀！”他对着听筒说：“我在接受采访，再等一会。” 在他的艺术年表中，记载着他两次烧掉几百幅画作的经历，其实他经常性的烧掉一些不满意的画。那次采访时，他说，“两个月前刚刚烧掉了几十幅画。”“在哪里烧的？”“就在楼下的院子里。”“以您现在作品的价值计算，你烧掉了好几栋楼房呀！” 他微微的笑了，“从研究的角度说，应该留一些失败的作品，有人给我讲，应该留一点资料嘛。但作为个人来说，我觉得画失败了，不行！我要留下好的。”“今后还烧不烧？”“再看啰！” “张大千我一向不喜欢，”吴冠中直率地表露出对国内一些画坛泰斗级人物的质疑。“我经常公开地贬他，因此会得罪一大批人。为什么我对张大千很不喜欢？因为他是个抄袭的高手，他的作品里没有自己的感情。他那些完全是没有感情的假的东西，虚假，就不是个艺术家。我对徐悲鸿也很反对，他也走中西结合，用西洋的技法画中国的题材，但是他非常闭塞，只搞写实的。而且他所学习的写实画家，趣味都不是很高的。他又非常固执，不能接受现代的东西，骂塞尚是‘西方出了一个败类’，提到马蒂斯时就说‘马踢死’，对塞尚和马蒂斯都不能欣赏，他这样的审美能力……很多人称他是‘画圣’，我认为他是美盲。他误导了中国美术教育界，艺术的健康发展就是要‘百花齐放’，既要有写实的，也要有抽象的。无论中国的、西方的、传统的、现代的，只要是好的都应该接受，搞教育的更应该如此。” 采访结束时，就刊登他的哪些作品征询他的意见，他说“我想把2005、2006年的新作品发出来，大家没怎么见过的，会有些兴趣。” 那次写稿时，心中颇为忐忑。吴冠中那一辈经历过私塾教育的人，都有着深厚的国学功底，而他本身也是位散文家，一直担心他会对稿件有怎样的评价。据说，看到稿子后，他说了一句：“能看出来，很用心！” 如今，他已经走了。 四年前的采访记录中，一段话赫然在目—— “我把一生都给了绘画艺术，我再讲假话，是在害谁呀？既然我搞这一行，就要为这一行服务、负责任，尤其在中国的这个行当，有很多愚昧落后的东西，我一定要讲出来，将来我死了，让别人再来评价的时候说：‘这老头没讲假话’”。 吴冠中大事年表 1919年 出生于江苏省宜兴县。 1936年 到杭州艺术专科学校就读，师从李超士、常书鸿及潘天寿等学习中、西绘画。 1946年 考取全国公费留学绘画第一名。 1946年 与妻子朱碧琴结婚。 1947年 赴巴黎国立高等美术学校留学。 1950年 留学归国，任教于中央美术学院。 1953年 任清华大学建筑系副教授。 1956年 任教于北京艺术学院。 1964年 任教于中央工艺